2018년 교육학 점수 20점 만점 복기본서) 학생의 다양한 특성을 고려하는 교육의 중추는 교사이다. 특히 교사는 학생 학생 개성 다양성을 교육적 해석 하는 감식안이 필요하다. 이를 위해선 다양한 교육적 전문성의 선행이 우선되어야한다. 이 글은 이를 고려하여 학교 현장 사례에 기반한 ____ 교육전문성 관련한 사례를 다각도로 논해 보고자 한다.워커의 숙의 모형(기존 타일러 목표 중심모형과 다름)/ 강령-숙의-설계단꼐-적용이유첫째, 학습자 학교의 특생 반영 교육과정 개발둘째, 교사 사소화 현상 방지, 교사 의견 반영 주체적셋째, 강령 숙의 설계 단꼐 순환적 사용가능/ 팔요한 과정서 시작해 학교 관련 인사들의 의견 반영 가능구성주의 문제 중심 학습-학습자의 역할첫째, 주어진 문제 다양한 상황, 자료 기반 문제 해결둘째, 협동과정 조별 협동 최선의 대안 협의-문제의 특성첫째, 실생활 관련, 정답여러개, 맥락적 지식-학습효과첫째, 학습자 주도적 자신의 의견반응/흥미둘째,협력 통합 탐구력 배양평가-명칭: 성취기준 중심 평가인 절대평가-개인차 해석: 성취 기준 누구나 도달 교육 기회 연습, 시간차에 따라 누구나 도달 가능, ‘발달적 교육관’-김교사 평가 유형: 자기 참조 평가: 기존 상대 절대 평가 기준이 외부에 있으나 자기참조 평가는 내부에 성장, 개발에 초점첫째: 능력 참조 평가: 자기 능력에 비추어 얼마나 열심히 했는가둘째, 성장참조 평가: 처음 시작에 비해 얼마나 향상 되었는가.장학 유형명칭: 동료 장학개념: 교육적 공통관심사에 대해 협의 동아리 등 활성화를 통해 교육 기술과 능력 높이고 협력활성화 방안:첫째, 마이크로 티칭/ 특성 수업 기술 녹화 서로 피드백 / 향상둘째, 협의 중심 장학/ 관련 교육 쟁점 지속적 협의 의논 경험 공유/ 동아리 활용결) 살펴본 바와 같이 교육현장은 다양한 교육적 논의가 얽힌 곳이다. 교사는 학생의 다양한 특성을 자신의 교육적 전문성을 통해 파악하여 학생드르이 꿈과 끼를 높이기 위해 지속적으로 교육적 전문성을 쌓아 나가야 한다.2017년 점수 18.33 교육학 복기본서론) 교사는 다양한 분야의 교육적 지식 있어야/특히 새로은 사회 맥락 반영한 교육과정 이해 중요/ 이글 이를 고려 2015 교육과정 실질적 구현 방안을 교육 기획 개념, 교육과정 개발원리, 교수학습 ,평가 등 관련 측면 다각도로 논해보고자 한다.본문1)학생참여중심교육/수요자교육일환개념1- 학생중심 관심사 사회적 맥락 반영 학습자 참여 높이고 능동적 융통적 지식구성 자신들 꿈과끼 창의융합능력발회 가능개념2- 교사입장 학생특성 반영 교육과정 능동적 계획 교육과정 사소현상 방지지역사회 학생 역량 반영 능동적 수업실현본문2)통합성: 교과간 상관 부분 연결 통합하여 가르치는 조직원리 수평적 조직원리 중 하나로 비슷 시간 과목 배열 어떻게 하는 지와 관련-계속성 중요 내용 학문 기초 반복해 가르침
로웬펠드의 발달단계1)사상적 배경로웬펠드 미술교육사상의 배경을 이루는 것들로는 여러 가지가 있으나 중요한 몇 가지를 들어보면 다음과 같다.(1)프로이트를 중심으로 한 정신분석 이론과 게슈탈트 심리학 등의 심리학1.로웰펠드의 미술교육사상그는 창의성과 자아동일화 등을 매우 강조하였고, 자기 표현 등의 미술활동을 통해 모든 어린이에게 잠재 되어 있는 잠재력 계발을 중시했다.프로이트는 미술에서의 자아표현을 내부 욕구표현의 일종으로 보았으며, 미술을 자아의 내부에 있는 것과의 동일화를 가능하게 하고 통합된 인격을 발달시키는 것으로 보았다. 로웬펠드는 어린이 누구에게나 창의성이 내재해 있고 반드시 발달단계를 하나하나 거쳐서 다음 단계로 나아가며, 어린이의 창의성과 지각의 발달을 방해하는 요인을 강조하는 등 심리학 연구에서 밝혀진 것들을 미술에 적용하였다.(2)표현주의와 초현실주의로웬펠드 자신이 표현주의 화가였고, 표현주의의 주요 활동지였던 빈에서 활동하였으며, 프로이트 정신분석 이론의 영향을 받은 초현실주의의 영향을 받았던 것이다. 그가 표현유형을 시각형과 촉각형으로 나눈 것도 주로 시각에 의존하지 않고 내부의 정서와 감정을 중시하는 표현주의의 영향에 따른 것이며, 그런 촉각형에 대한 지도도 강조했던 것이다. 내부에 잠재되어 있는 정서와 감정의 표출구로서 미술을 활용하고 자기표현을 강조한 것도 이 두 화파의 영향으로 볼 수 있을 것이다.(3)빈 맹아학교에서 지도하면서 얻은 경험과 연구결과그는 빈에서 15년 정도 약시아와 맹아를 대상으로 지도하고 연구하여 시각형과 촉각형에 대한 이론을 확립하였고, 미술을 통해 어린이의 창의성과 전반적인 발달을 꾀할 수 있는 가능성을 발견하였다.(4) 듀이, 킬패트릭 등의 진보주의 사상과 치첵의 자유롭고 낭만적인 자유표현운동로웬펠드는 진보주의 교육사상의 영향으로 아동중김, 자유롭고 자발적인 표현, 간섭배제 등을 지지하였고 미술이나 교육에 목적을 두기보다는 미술활동을 통하여 결국 어린이(인간)자체의 전인적이고 조화로운 발달을 추구하였다. 또한 치젝으 영향으로 자유로운 표현을 통한 정서의 표출과 창의성의 발달을 꾀하였으나 방임적인 지도에서 벗어나 지도방법을 합리화, 체계화시켰고 그런 표현을 발달단계에 맞게 지도하는 것을 원칙으로 한다.(5) 제 1,2차 세계대전반유태정책의 피해자의 한 사람으로 인종차별을 반대하였다. 그는 헴프턴 전문학교에서 주로 흑인학생들을 가르치면서 그들에게 아프리카 미술이 현대미술에 미친 영향 등을 강조하여 자긍심을 갖도록 격려했으며, 사회에 적응하고 사회의 일원으로 협력하며 살아갈 수 있는 학생들을 기르고자 노력하였다.2)미술교육사상로웬펠드는 미술과 미술교육을 구분한다. 미술이 제작 결과와 무엇을 만들었는지에 관심을 가지는 반면, 미술교육의 주된 관심은 과정으로 어린이가 어떻게 작업하는지에 관심을 둔다.(1)어린이와 미술의 관계로웬펠드가 어린이를 바라보는 관점은 진보주의와 심리학의 영향을 받아 발달을 중시하고 어린이의 자발적인 표현과 자연스러운 성장을 강조한다. 모든 어린이는 내부에 잠재해 있는 창의적인 발달능력을 소유하고 있으며 교육은 그런 능력을 계발시켜야 한다고 믿었다. 어린이의 발달은 전체적인 것으로 보고 그 전체적인 구조 안에 지적 발달, 정서적 발달. 신체적 발달. 지각적 발달. 사회적 발달 미적 발달. 창의적 발달 등이 유기적 관계를 맺으며 이루어진다는 것이다.그래서 어린이의 작품은 그 시기의 전체적인 인성을 반영한다.로웬펠드는 어린이의 창의적이고 정신적인 성장에 가장 큰 관심을 가졌고 이런 성장을 달성하는 매개체로 미술을 바라보았다.그의 주요관심은 어린이의 적절한 발달에 있었으며, 지각하고 생각하는 창의적인 어린이로 발달시키는 수단으로 미술을 보았던 것이다.난화기(2~4세)-자아표현의 최초의 단계-무질서한 난화기 : 감각과 주변 환경의 접촉을 통한 반응으로그리기 시작, 동작의 통제가 불가능하고 무의식적으로 표현-조절하는 난화기 : 동작이 반복되어 시각과 근육 활동 간의 협응 시작. 의미 없는 선들은 수평, 수직, 파형 혼합형, 회전원형으로 발전-명명하는 난화기 : 무의식적 접근이 점차 의식적인 접근이 되어 자신의 난화에 이름을 붙이기 시작-지도사항: 아이가 생각하는 방향으로 칭찬해 진다.입체)-찰흙 특성을 촉각적 경험을 통해 탐색-무의도적 표현으로 원, 둥근형, 막대형을 만들고 자신이 알고 있는 개념으로 명명전도식기(4세~7세)-무의미한 표현과정에서 의식적인 표현으로 옮아가는 상징적 도식의 기초단계-손과 눈의 협응이 발달됨에 따라 주관에 의한 도식 형성하여 그림-표현된 것과 대상과의 관계를 발견하기 시작=표현한 대상의 사실정 여부는 관심을 나타내지 않고 감정적 표현을 함으로 주관적인 색을 선택-본 것보다는 아는 것을 표현-인물, 나무, 해, 산 등을 주로 그리며 모든 것을 자기중심적으로 표현-지도사항:지식을 자기 것으로 소화 시키도록 하고 ‘나’라는 의식을 갖게 하기입체-의도적 표현을 함-자신이 알고 있는 개념을 의도적으로 표현하기 위해 찰흙덩어리로부터 원하는 부분을 돌출시켜 나타내거나, 또는 부분을 따로 만들어 접합시켜 대상 표현도식기(7세~9세)-사물의 개념을 습득하는 시기 (형태개념 습득)-자신과 대상과의 관계를 공식화하고 그것을 도식화하여 표현-개념화된 형태를 반복적으로 표현-중요부분과 과장과 생략, 주관적인 인물과 공간개념의 표현-기저선을 통해 하늘과 땅을 구분-전개도식 표현과 투시기법의 사용-색채와 대상과의 관계발견(예, 하늘은 파란색)-지도사항:의도적인 태도로 표현하도록 자극을 주면서 교사의 의도를 강요하지 않도록 한다.입체)-찰흙은 어린이들이 대상을 입체적으로 표현하는데 가장 적합한 매체-형태 덧붙이거나 제거하면서 계속적 변화과정을 통해 대상의 전체와 부분의 위치 안과밖 등의 공간이해-분석적 방버: 전체 덩어리를 먼저 만들고 세부적으로 표현해 들어가는 것으로, 초등학교 고학년 (11~13, 의사실기_부터 나타나기 시작해서 중학생(14~16세 결정기)부터는 독립적으로 쓰이거나 종합적 방법과 혼용된다.-종하적 방법:각 부분들은 따로 만들어서 종합하는 것(조립식 완성)으로 유아들이나 초등학생의 대부분이 이 방법으로 표현또래 집단기(9세~11세)-자신에 대한 자각의 시기, 성의 차이에 관심-도식적 표현에서 벗어나 점차 객관적이고 사실적인 표현시작, 율동적, 장식적 표현 즐김-중첩과 기저선 사이에 공간을 인식하며 위에서 본모습 표현-사실적 표현에 미숙한 아동들은 미술에 대한 대담성, 자신감 상실하기 시작지도사항) 형태, 균형, 율동 등 미학적인 취급이 필요하다.입체)-다양한 3차원 프로젝트가 실시 될 수 있으며, 표현재료도 찰흙 뿐 아니라 종이, 나무 등을 사용할 수 있다.-사람, 동물을 입체적으로 만들고 표면 처리를 통해 털이나 머리카락 등의 질감을 표현한다.-표현주제는 주변에서 볼 수 있는 대상으로 확대, 대상의 특성을 사실적으로 표현의사실기(11~13세)-그림보다 언어적 매체에 흥미-인물보다 자연, 과학 등의 소재를 즐김-신체발달에 민감, 3차원적 표현을 구사하는 시기-시각화 현상을 통한 원근법 습득 배경과 비례의 표현사실적 표현 :사물과 닮지 않으면 포기
영화 ‘레인맨(Rain Man)’을 통한 ‘서번트장애(Savant syndrome)’에 그리고 나에 대한 이해(장애 이해를 넓힐 수 있는 영화를 감상하고 비평쓰기)‘서번트 증후군(Savant syndrome)’은 몇 주 전 종영한 한국드라마 ‘굿 닥터’에서 배우 주원이 맡은 박시온의 치명적인 매력으로 인해 사람들의 관심이 집중되었던 장애의 한 종류로 글에 들어가기 앞 서 이 것에 대한 설명을 하자면 18세기 ‘savoir’ ‘알다’ 라는 뜻의 어원을 가진 명사로 ‘두드러지게 현명하고 학식 있는 남자나 여자‘를 뜻하는 ’savant‘ 에 증후군인 ’syndrome‘이 붙어 서번트증후군(Savant syndrome)이라는 명칭이 되었다.서번트 증후군을 위키백과와 특수교육학용어 사전을 기반으로 설명해보자면, ‘자폐증 등의 뇌기능 장애를 갖고 있으면서 비장애인과는 다른 천재성을 동시에 갖는 현상이나 사람을 말하며, 이들의 4분에 3정도는 지능 지수(IQ)가 70 미만으로 아이큐 검사가 인간의 지적 능력 중 극히 일부분만을 보여준다는 사실의 증거로 제시되기도 한다고 한다. 또 음악 연주, 미술 표현, 달력 계산, 암기, 암산 등의 다양한 영역에서 비상한 재능을 보이며 서번트 증후군은 좌뇌의 발달 저조로 인한 보상에 따른 우뇌의 극단적인 발달에 의해 일어난다고 추정되고 있고 이러한 반대적 성향의 공존 때문에 서번트 증후군을 앓고 있는 이들을 백치천재, 천재자폐, 우수성증후군이라고 불리기도 한다‘ 는 것을 알 수 있다.또한 서번트 증후군을 사전에서 검색해 보면 그에 대한 예시로 영화 ‘레인맨’의 주인공이 항상 언급이 되며, 더스틴 호프만(Dustin Hoffman) 의 실제 인물인 킴픽(Kim Peek)에 대한 설명이 함께 제시 되는데 킴픽은 자폐증을 가진 계산과 암기의 천재이며 레인맨이 개봉하기 전까지는 사회생활이 전혀 없었는데, 영화화 이후에 사람들의 관심의 대상이 되어 NASA(미항공우주국)에서는 킴픽의 놀라운 능력을 연구하기 위해 그의 뇌를 연구한 결과 그는 98.7%의 기억력을 가지고 있다고 밝혀지기도 했다.레인맨의 영향으로 몇 년전에 이 장애에 대해 관심이 있었지만, 국내에서는 아마 처음 언급했던 드라마 ‘굿 닥터’ 의 영향으로 이병에 대해 사람들의 관심이 다시 집중이 됐었고 배우 주원이 ‘서번트 증후군’을 연기한다고 했을 때 매스컴에서는 ‘굿 닥터’ 주원 서번트 증후군연기 ‘레인맨’ 더스틴 호프만을 뛰어넘을까?, 주원 레인맨의 서번트 증후군 표현력 넘을 수 있을까 ?. 이런 비슷한 류의 기사가 연일 보도하기도 했었다.나 또한 이러한 계기로 서번트 증후군과 이 병을 다뤘다는 영화 ‘레인맨‘에 대한 관심이 더해졌고 여기에 더해 언젠가 죽기 전에 봐야 할 영화 목록에서 체크해두었던 영화이기도 한 이 영화 ‘레인맨’은 굿 닥터의 영향 그리고 나의 기억 속 한 켠 에서 꼭 봐야하는 영화 그리고 특수교육학개론의 중간과제 이 세 가지 빠져나갈 수 없는 이유에 의해서 나에게 선택된 영화였다.내용에 들어가기에 앞서, 레인맨은 단순한 내용 전개 때문에 여러 작가와 감독이 대본을 들고 궁리하다 포기해 결국 배리 레빈슨(Barry Levinson)이 연출을 맡게 된 작품이며 그는 영화의 중심에 있는 주인공의 인격적인 발달과정에 초점을 맞춰 레인맨을 만들었다고 한다.그 결과 제 46회 골든 글로브 시상식 (작품상-드라마), 제 61회 미국 아카데미 시상식 (감독상), 제 41회 미국 감독 종합상 (감독상-영화부문), 제 39회 베를린국제영화제 (황금곰 상)을 안겨준 영화로 아직 까지 많은 영화광들 사이에서 회자되고 있는 작품이기도 하다. 또한 영화의 배경음악인 Lou Christie의 ‘Beyond The Blue Horizon’의 영화의 여운을 잘 반영하고 있어 많은 사랑을 받았을 뿐 만 아니라 한국 드라마인 ‘그대 그리고 나’에도 다시 배경음악으로 쓰여 레인맨이 다시 조명을 받은 적이 있었다.대체적인 영화의 내용은 한 중고차 세일즈맨이 자폐증에 걸린 형의 수백 만 달러의 유산을 손에 넣기 위해 전국을 횡단하면서 형과 친해지려고 노력한다는 이야기로 당시 배우들 사이의 여담으로 자칫 보면 너무 단순하고 시시한 내용 이자 사람들이 잘 몰랐던 서번트 증후군에 대한 이야기를 연기해야 했던 두 주인공 더스틴 호프만과 탐 크루즈도 영화의 흥행결과를 걱정했는지 촬영 중에 자신들을 ‘자동차를 탄 두 얼간이’라고 표현했었다고 한다.이렇듯 처음으로 서번트 증후군을 앓고 있는 주인공을 소재로 삼은 영화인 레인맨은 이 장애에 대한 이해를 잘 끌어내고 있는데 영화가 시작된 지 얼마 지나지 않아 찰리 배비트(톰 크루즈)가 레이먼드(더스틴 호프만)의 주치의를 찾아가 형의 병에 대해서 물어 봤을 때, 주치의가 형에 대해 언급한 부분부터 잘 드러난다.주치의가 형의 병에 대해 “바보학자라 부르지, 장애도 있고, 능력도 있지.” 라고 알려주자 톰크루즈가 “저능아 말이예요 ?” 라고 속단하려 할 때 학자는 “자폐증이야 지능은 높지만 정보가 입력되고 처리되는 과정에 문제가 있고 의사전달과 학습에 문제가 있어 자신의 감정을 이해하지 못해, 일상적 관습이 유일한 보호막이야 행동하는 것, 자는 것, 먹는 것, 침대 사용 말하는 것 모두 늘 똑같아야만 해. “ 라고 이 장애에 대해 설명하면서 서번트에 이해를 더해줄 뿐만 아니라 앞으로 동생과 형이 만나서 만나 어떠한 이야기를 만들어 나가게 될 지 흥미를 복 돋아 준다.레이먼드(호프만)는 찰리 배비트(크루즈)를 만나는 처음부터 눈도 제대로 맞추지 못하고 똑같은 말만 반복하는 등 이상행동을 계속보이지만, 몇 십년이 지난 차의 원래의 카시트의 색을 기억하고 누군가의 생년월일을 기가 막히게 알아맞히는 모습에서 ‘바보학자’ 같은 모습을 계속적으로 보여준다.특히나 영화 중반부 찰리 배비트(크루즈)가 LA로 가기 위해서 비행기를 타려고 하자 자폐증인 레이먼드(호프만)가 모든 비행기 사고를 심지어 비행기 명, 사고가 난 비행기 명칭, 발생 지역까지 정확하게 나열하며 승차를 거부 하고 공항에서 계속적으로 머리를 박는 강박증적인 모습은 서번트의 행동적 특정을 잘 보여주며 또 동생이 형의 장애를 직접적으로 인지하는 중요한 계기가 되는 장면이라고 생각이 들었다.또한 이 과정에서 형의 상태를 감지해 동생이 비행기를 타지 않고 결국 자동차로 전국을 횡당하기로 자신의 결정을 바꾼 모습은 동생이 형을 이해해 주었던 첫 번째 사건이기도 했다.자동차로 전국을 횡단하는 동안, 동생은 전혀 몰랐던 형에 대해 차츰 이해하게 되고 그 과정은 흥미로운데, 매 시간 정해진 음식과 후식을 먹지 않으면 불안해 하는 아이같은 모습을 보이는 형의 모습과 이를 이해 못하는 동생의 모습 그리고 그런 과정에서 티격태격 하는 모습이 반복되는 과정을 영화장면에서 익살스럽게 잘 표현이 되었다.상대방의 눈을 잘 마주치지 못하고 몸을 가만히 두지 못하는 등 아이처럼 행동하는 서번트 장애를 표현하는 배우 더스틴 호프만의 연기는 매 순간이 압권이었다.특히 그의 연기에서 내가 놀랐던 것은 더스틴 호프만과 톰 크루즈가 함께 가로수길을 걷는 장면이 줌인(zoom in)됐다가 점차 줌 아웃(zoom out) 되는 과정에 화면이 그들의 표정에서 점차 그들의 실루엣만 보이게 되는 장면이 있었는데 실루엣을 통해서도 그의 연기의 리얼함이 잘 드러났다는 점이었다.이 부분은 아직 박시온역의 주원과 비교했을 때 호프만의 역기가 독보적인 위치에 있다는 것을 보여주는 것 같았다. 물론 박시온 역할을 했던 배우 주원도 눈빛이나 말투는 정말 잘 표현 했지만 그들의 걸음걸이 라든지 작은 손동작 같은 경우 더스틴 호프만의 연기는 경련적인 불안함을 과장되게 표현하지 않고도 섬세하게 잘 표현이 된 듯했다.물론 굿 닥터의 내용 자체가 극 중 주인공의 장애의 초점이 맞추어 지기는 했지만 주인공 들 간의 일과 사랑의 이야기에 초점이 맞추어졌기 때문에 상대적으로 장애의 섬세한 부분까지는 신경을 쓰지 못했겠지 만은 주인공 배우의 연기의 초점에서만 본 다면 조금 아쉬운 부분이 꽤 있었다.다시 레인맨으로 돌아와 이런 바보같은 모습을 보이면서도 형은 바닥에 떨어진 이쑤시개를 쏜살같이 세고 엄청난 수들을 암산으로 단번에 풀어내는 천재다운 면을 보여주는데 이러한 모습은 ‘굿 닥터‘에서 시온이가 해부학적 구조를 다 꿰고 긴급한 상황마다 그 것을 다 기억해 내는 모습과도 중첩이 됐다.
아이의사생활 중 3부 ‘자존감’ 편에 대한 감상이 다큐멘터리를 통해 나의 자존감은 어느 정도일까를 생각해 보게 되었고, 장차 부모가 될 사람으로서 아이를 키울 때 자존감이 얼마나 중요한지를 깨달게 되었다. 또 어릴 때부터 자신감이 높은 아이가 공부도 잘한다는 말을 듣고 자란 터라 여기서 말하는 자신감과 자존감의 미묘한 차이는 무엇인지도 궁금했는데 이 다큐를 통해서 해결이 되었다.이 다큐에서는 자존감은 기본적으로 우리 자신에 대한 신념의 합이다. 자존감의 핵심 두가지는 자기가치 즉 나는 다른 사람의 사랑과 관심을 받을 만한 사람이라는 생각하는 것과 자신감 즉 나는 주어진 일을 잘 해낼 수 있다고 믿는 것이이 자존감이라고 하버디 대학교 교육학과 교수이신 조세핀 킴의 말을 빌어 설명해주고 있다.세부적인 내용으로는 자존감이 높은 아이와 그렇지 않은 아이들을 총 5가지의 실험을 통해서 자존감이 높은 아이의 신체성, 공감능력, 리더쉽, 성취성과의 상관관계를 밝히고 있었는데 그 실험 과정이 매우 간단하고 적용가능해서 활용도가 높아보였다.첫 번째 실험인 ‘신체성에 대한 실험’은 여러 크기의 종이와 그리기 도구 즉 연필 볼펜 파스텔 등을 놓고 각자가 스스로 재료들을 선택하여 본인의 모습을 그리게 한 후, 종이의 크기를 어떤 걸 선택하느냐 본인 모습의 크기 운동성 인상 색깔 장소 활동성 다양한 색을 썼는가 담백한가. 진하게 그렸나 연하게 그렸나 등으로 심리적으로 자아를 어떻게 느끼는가를 실험이었다. 그 결과로 신체상이 큰 아이들 활동성이 큰 아이 밝은 표정 선명한 색깔 뒷 배경도 다양하게 그리는 아이 자존감이 높았으며 반대로 연필로 희미하게 그리거나 신체상을 작게 그리는 거나 표정이 없거나 연한 채색 등으로 표현한 아이는 자존감이 낮게 나타났다.두 번째 실험은 자아상에 대한 실험은 다양한 종이상자를 스스로 골라 선택하게 하고 그 상자의 안과 밖을 여러 가지 재로들을 이용해 꾸며보도록 하는 실험이었다.어떤 상자의 크기를 골랐는가 안 밖을 다 채우는가 아니면 비워두는가 다양한 색을 쓰나 등으로 자아상에 대한 관찰 실험한 것으로 박스의 안은 이상자아를 나타네고 밖은 현실자아를 나타냈는데 이 둘 차이가 크면 자존감이 낮게 나타났다.세 번째 실험인 공감능력에 대한 실험은 짧은 판토마임을 보여준 뒤 그 내용에 대해 설명하게 하는 것인데 자존감이 높은 아이는 다양한 사람들의 행위에서 그 사람들의 공감능력을 읽을 수 있었다.그리고 네 번째 실험인 리더쉽실험은 몇 명식 조를 이뤄 텐트를 치게 하고 그 상황을 관찰, 의사소통능력 갈등 조절능력 문제 해결성을 관찰하는 것으로써 자존감이 높은 아이가 역시 리더쉽에서도 높게 나왔다.마지막 실험인 성취도 실험은 2명씩 조를 이뤄 작은 바가지에 물을 담아 지정한 곳까지 빨리도달하는 실험으로 실험 전에 미리 아이들에게 성공여부에 대해 물어보고 이길 것 같다고 답변한 아이 모두 이겼고 성취도에 긍정적인 감정을 가진 아이들이 자존감도 높은 아이들이었다.
패러디를 통한 작품 감상과 제작 대상학습자 ) 중학교 미술 수업 한 학기 프로젝트 수업을 대상으로수업의 순서 1. 주의 획득하기 2. 학습목표제시 3. 학습자에게 사진자료를 통한 자극 / 예시을 제시하기 ( 발산적 사례제시 ) 4. 정의 ( 원형적 사례제시 ) 5. 상업광고에서 보여지는 패러디의 예시로 앞의 변별적 자극과 같은 맥락으로 제시 ( 발산적 사례의 제시 ) 6. 전형적 사례제시 7. 대응적비사례의 제시 8. 연습 ( 질문지를 통해 예술작품 속 패러디에 대한 개념을 정의 한다 .) 9. 수행하기 ( 학생들의 이야기가 들어가게 작품을 제작하도록 하여 구성주의 학습이론 적용 ) 10. 평가하기 ( 전체적인 수업흐름은 가네 (Gagne) 의 수업사태모형을 활용하였고 , 개념설명은 롸이겔루스의 교수 설계이론 , 작품 제작에서는 구성주의적 교수이론을 참고해 수업자료를 제작 ) ( 롸이겔루스의 교수설계이론에서 개념설명을 참고로 하였으며 , 여기서는 발산적 사례를 원형적 사례보다 먼저 적용하였다 .)1. 주의 획득하기 http://newyork2380.blog.me/120186188630 학생들에게 최근 흥행한 영화 레미제라블 이야기를 꺼내 주의를 하게 만들고 , 이를 바탕으로 재탕생된 학생들의 패러디 작품을 보여줌으로써 , 학생들의 주의를 획득할 뿐만 아니라 또래친구들의 작품을 통해학습자들도 충분히 할 수 있음을 인지시켜준다 . 또한 뒤이어 설명하게 될 ‘ 패러디 ’ 의 개념에 대한 배경지식을 심어준다 .2. 학습목표제시 학습목표 : 친숙한 예술작품에서 패러디를 발견하고 , 패러디의 개념을 인지할 수 있다 . 패러디와 모방의 차이를 인지할 수 있다 . 개념을 바탕으로 미술작품을 감상하고 , 미술작품을 자신들의 상황에 알맞게 패러디 한 작품을 창조해 낼 수 있다 . 작품을 제작한 후에는 다른 사람작품을 배운 개념을 바탕으로 평가해보고 의견을 나눌 수 있다 .3. 학습자에게 사진자료를 통한 자극 / 예시을 제시하기 the simpsons 시즌 6 에피소드 19 의 엇일까요 ? - ‘ 패러디 ’ 는 언제 생겼을까 ? ‘주로 명작의 시구나 문체를 모방하고 내용은 다르게 표현함으로서 , 그 외형과 내용의 불일치에서 익살스러운 효과를 주는 시 ( 詩 ) 로 그 기원은 7, 8 세기의 그리스로 거슬러 올라간다 . 다른 노래에 병행하는 노래란 뜻의 그리스어 파로데이아 ( parodeia ) 에서 파생되어 패러디 parody 라고 불리게 되었다 . 출처 ) 월간미술 , 세계미술용어사전 , ( 서울 : 월간미술 , 1999), pp. 490-491 -’ 패러디 ’ 란 무엇일까 ? 1. 패러디에서 중요한 것은 원작을 모방하여 원작을 감추는 것이 아닌 , 원작과 비판적 거리를 가지고 모방 인용의 사실을 알아차릴 수 있게 다른 해석을 불러오게 할 수 있는 것이다 . 출처 ) 김상숙 외 , 패러디와 문화 , ( 서울 : 한양대학교 출판부 , 2005), p.pp . 116-118 . 2. “패러디는 단순한 모방 차원이 아니고 , 패러디의 대상이 된 작품과 패러디를 한 작품이 모두 새로운 의미를 가지게 된다 는 점에서 표절과 구분 될 뿐만 아니라 어떤 인기 작품의 내용을 변경시키거나 과장하여 익살 또는 풍자의 효과를 노린 경우가 많다 .” 한국문학평론가협회 , 문학비평용어사전 , ( 서울 : 국학자료원 , 2006),, p. 1044 3. 패러디란 제작가가 의도를 가지고 모방 , 인용 , 확장 , 전화 , 병치 등에 의한 ‘변용’을 통해 기존의 작품을 기반으로 하여 새로운 작품을 창조하는 것이다 . 패러디 작품을 이해하고 감상하기 위해서는 제작자와 동등하게 원작을 이해 해야 하며 제작자의 의도를 분명히 인지해야한다 . 출처 ) 포스트모던 미술교육에서 패러디를 활용한 표현지도 방안 20p 4. 정의5. 상업광고에서 보여지는 패러디의 예시로 앞의 변별적 자극과 같은 맥락으로 제시 ( 발산적 사례의 제시 ) 앵그르 (Jean Auguste Dominique Ingres) , 샘 (La Source), 163x80cm, 1856 년퐁텐블로 화파 (s것을 유추하게 하고 다음에 나올 예술작품 속 패러디를 더욱 관심있게 보도록 유도한다 .예술작품으로서 패러디하기 작품설명 ) 모나리자는 레오나르도 다 빈치가 피렌체의 부호 ( 富豪 ) 프란체스코 델 조콘다를 위해 그 부인인 엘리자베타 ) 를 그린 초상화이다 . ‘ 모나리자의 미소’는 보는 사람에게 신비성을 느끼게 하여 많은 풍설 ( 風說 ) 과 함께 ‘모나리자의 수수께끼’로서 오늘날도 적지 않은 문학적 관심거리이다 . 요컨대 이 그림은 레오나르도 다빈치의 인간에 대한 오묘한 감정과 관능의 표현인 동시에 고전미를 가지고 있는 다양한 사람들에게 인식되어 있는 명화이다 . 뒤샹 (M. Duchamp, 1887-1968) 은 L.H.O.O.Q [ 그림 -8] 는 비판적 패러디의 대표적인 작품으로 , 수염을 그려 넣어 원작을 희화시킴으로서 고급미술이 지양하는 진지성과 엘리트적인 제도를 풍자하며 , 원작과 전혀 다른 맥락에 위치시키고 있다 . 그는 미술의 역사에서 직접 미술가가 만들어 낸 것 뿐 만이 아니라 작가가 선택하고 작가의 아이디어가 들어간 것도 미술작품 이 될 수 있다는 것을 보여 주었으며 미술의 형태를 변화시키기보다 미술에 대한 개념자체에 혁신을 가져 왔다 . 출처 ) 홍진영 , 패러디 기법을 통한 미술 감상과 표현 통합 수업 개발 연구논문 , 2007, p. 17. 모나리자 는 보테로 ( Botero , Fernando, 1932-) 의 작품 보테로의 모나리자 는 둥근 실루엣으로 풍만하고 귀여운 이미지를 부드러운 영상으로 표현하여 작가 특유의 유머 감각과 남미의 정서를 드러내고 있다 . 이 작품은 다소 과장되어 있지만 보테로에 의해 둥글고 귀여운 이미지로 재해석되었는데 , 이는 원작은 인정하지만 의미를 새롭게 재해석하여 원 작품을 치환시키고 있다 . 모나리자 , 서른이 하나보다 낫다 는 제목에서 알 수 있듯이 뒤샹의 작품보다 여러 가지 면에서 패러디적 풍자성을 보여 주었다 . 여기에는 질보다 양을 사랑하고 따라서 지식인의 예술이라는 대중적 우상을 대량 생산된 이라고도 한다 . 다른 사람 이 창작한 저작물의 일부 또는 전부를 도용하여 사용하여 자신의 창작물인 것처럼 발표하는 것을 말한다 . 보통 학문이나 예술의 영역에서 출처를 충분히 밝히지 않고 다른 사람의 저작을 인용하거나 차용하는 행위를 가리키며 , 기본적으로는 도덕적 · 윤리적 문제로 간주하는 경향이 짙다 . 표절은 다른 사람의 창작물은 자신의 것으로 도용한다는 점에서 다른 사람의 창작물을 본따서 나름대로 재창조한 모방과는 구별된다 . 패러디 도 다른 사람의 저작을 차용한다는 점에서는 마찬가지이지만 , 기본적으로 원전을 밝히고 그것을 풍자적 · 해학적으로 표현하는 점에서 표절과 구별한다 . 또 다른 작가나 감독의 업적과 재능에 대하여 존경의 뜻을 담아 특정한 장면이나 대사를 모방하는 오마주 역시 표절과 구별한다 . 7. 대응적비사례의 제시표절의 사례 그래피티 작가 구헌주 씨가 부산 수영구 광남초등학교 담벼락에 그림 미국연방의회 미술 대회에서 지역 1 등을 차지한 한인 여고생이 브산 작가의 그래피티 ( 벽에 낙서처럼 그린 그림 ) 를 베낀 것으로 드러나면서 한바탕 ' 표절 소동 ' 이 일었다 . 미국 시애틀 한인 커뮤니티 사이트 ' 조이시애틀 ' 등에 따르면 시애틀 벨뷰 고등 학교 12 학년 천 모 (19) 양은 최근 연방의회 미술대회 제 9 지구에서작품 ' 신세대 대 구세대 (New generation vs. Old generation)' 로 1 등을 차지했다 . 천 양은 장학금과 함께 워싱턴 D.C. 왕복항공권을 받았고 , 작품은 1 년간 연방의회에 전시될 예정이다 . 그러나 천 양의 작품은 지난해 부산청년문화수도 프로젝트 ' 그래피티 부산 2012' 작업의 하나로 한국의 대표 그래피티 작가 구헌주 (33) 씨가 수영구 광남초등학교 담벼락에 그린 작품을 모방한 것으로 확인됐다 . 천 양의 수상 소식이 국내에 알려지자 소년이 돋보기를 들고 뭔가를 관찰하는 그림이 구 씨의 작품과 똑같다는 ' 표절 의혹 ' 이 곳곳에서 터져 나온 것이다 . 결국 재논의가 이루어진신감을 심어준 후 작품활동에 들어 가도록 한다 . 2- 패러디를 응용한 다양한 학생작품과 현대 작가들의 그림을 제시한다 . 그림을 제시하고 앞서 살핀 레스쿨제라블 도 상기시켜 다양한 매체를 선택해도 된다고 설명해 준다 . 그 뒤 조별활동이 들어가기 전 작품의 원활한 진행에 도움되는 4 가지 물음을 제시한다 . - 작품의 제작 / 진행 1 -( 조 선정과 작품을 위한 브랜드스토밍 단계 ) 명화를 교수자가 5 가지 샘플을 제공해 주고 선호하는 명화를 자신이 선택해 선정한 명화를 바탕으로 조별을 구성하게 한다 . 조별로 자신들의 이야기를 어떻게 명화와 함께 구조화 시키면서 패러디 해 나갈 것인지 의논하는 시간을 가진다 . ( 여기서 조원들의 협의를 통해 교수자가 제시한 명화는 임의로 바꿀 수 있도록한다 .) 9. 수행하기- 질문지 3- 이제부터 조별 토론을 통해 구체적인 작품을 구상하도록 지시한다 . 4- 토론 상황은 드로잉북에 드로잉과 메모를 하면서 계속 토론을 진행 해나가도록 함으로써 생각의 발전을 엿볼 수 있게 한다 .( 작품 제작 전 단계까지 모든 단계는 포트폴리오에 취합을 하도록 하여 평가에 반영하도록 한다 .) 교수자는 돌아다니면서 결과물까지 진행하기까지의 재료적 측면 및 미학적 지식과 상황에 맞는 여러 가지 정보를 전달해 준다 .( 교수자는 여기서 상황학습 설계에서의 스캐폴딩과 코칭의 역할을 한다 .) - 요즘 여러분들의 가장 큰 고민거리나 관심사는 무엇이며 이를 작품을 통해 해소시켜 볼 수 있을까 요 ?( 여기서 자신들의 상황과 문제를 인식하도록 하고 교수자는이 것이 작품의 밑거름이 될 수 있음 을 인지 하도록 한다 ( 상황학습이론 )) - 여러분이 선정한 미술작품에 대해서 자세한 내용을 알고 있나요 ? ( 패러디의 개념에 대한 상기 ) - 패러디작품에서 가져야 할 자세를 반영하고 있나요 ? - 이 둘을 연결해서 어떤 매체를 통해 만들어야 효과적일까요 ?5- 구상이 끝나면 실재로 작품을 개발하게 하고 작품의 진행상황을 사진을 통해 기록하도록 하고 이 }