유럽의 시대별 미술

소개

유럽의 시대별 미술을 ppt형식으로 깔끔하게 정리해놓은
자료입니다

목차

1. 문맹자를 위한 성서, 로마네스크 미술
2. 신에게 봉사하라, 고딕미술
3. 신이 아닌 인간을 중심으로, 르네상스 미술
4. 미를 부추기다, 바로크 미술
5. 예술은 향유하는 것, 로코코 미술
6. 국가 이미지 구축에 부응, 신고전주의 미술
7. 자유로운 상상력과 감각의 유희, 낭만주의 미술
8. 실제로 보고 감각적으로 느끼는 인상주의 미술
9. 빛이 만드는 현란한 세계, 신인상주의 미술
10. 20c 회화 발전의 준비단계, 후기인상주의
11. 야수처럼 강하고 거친 표현, 야수주의 미술
12. 아름다움을 포기하다, 입체주의 미술

본문내용

‘로마네스크 미술’이란 ?
: 고딕에 앞서 유럽에서 성행한 기독교 미술이다.
문맹자 교화를 위한 교훈적 내용이 주를 이룬다.
19c 한 고고학자가 이 시대의 건축과 미술이 로마풍이라고 평한데서
유래하였다.

로마네스크 미술의 특징
이 시대에는 교회가 하느님이 머무는 지상천국이라 여겨졌으므로 교회건축이 미술양식의 대부분을 차지한다.
회화는 교회 벽면을 장식하고, 조각작품은 교회의 기둥에 국한된다.
프레스코, 템페라 기법의 벽화는 힘찬 터치와 대담한 채색법으로 현대 미술에도 영향을 주고있다.
전반적으로 평면적, 직선적, 중량감도 없고 그림자도 없으나 그림속 인물들이 입고있는 옷을 보면 화려한 무늬가 돋보이는데 로마네스크 미술이 장식적임을 알 수 있다.

참고자료

· 없음