좋은 작품이란?목차1. 서론1) ‘좋은 작품이란’의 의미2. 본론1) 포레스트검프2) 슬럼독 밀리어네어3. 결론-현대사회에서 희망과 순수함을 느끼게 해줄 수 있는 작품1. 서론좋은 작품이란 말은 마치 4글자로 이루어진 하나의 단어로 들리곤 한다. 하지만 좋은 작품이란 단어의 정의는 굉장히 주관적이고 광범위하다. 영화 홍보 차 TV에 나오는 연예인들도 하나같이 ‘좋은 작품으로 찾아뵙겠습니다.‘ 라는 말을 빼놓지 않는다. 여기서 좋은 작품이라는 의미는 물론 관객들이 만족 할 수 있는 작품이라는 뜻일 것이다. 나 또한 평소에 좋은 작품 이라는 말을 자주 하곤 한다. 영화를 보고 나와서라든가 연극을 보고나서 별다른 기준 없이 내가 만족한 작품이었다면 이 작품은 좋은 작품이었다라고 분류 해두었다. 광범위 하게 내가 좋았다 라고 생각했던 작품들의 특징들을 나열해 보면 배꼽 빠지게 웃고 나서 기분전환을 할 수 있었거나 굉장한 반전이 숨어있어 그 결과로 하여금 다시 한 번 그 영화의 내용에 대해 생각해 보게 되는 것, 아니면 눈물 흘릴 시간조차 없이 바쁜 생활에서 비극적인 내용의 전개로 눈물을 쏙 빼게 해주는 것들을 가지고 있다. 이렇게 정해진 기준 없이 나의 관점에서 주관적으로 좋은 작품을 결정 한다면 아무리 이상한 영화라도 어떤 사람에게는 최고의 영화가 될 수도 있을 것이다. 이처럼 모든 사람들에게 공감을 얻지 못할 수도 있겠지만 요즘같이 돈과 명예에 묶여있는 사회에서 작품을 접함으로 인해 현재 자기 자신을 성찰해보면서 전환점을 찾는다거나 희망을 가질 수 있고 복잡한 사회에서 벗어나 순수함이 묻어 있는 내용을 품은 작품이 내가 가장 중점으로 두는 좋은 작품의 기준이다.이 기준에 비추어 내가 봤던 영화중 ’포레스트 검프‘ 라는 영화가 있다. 이 영화는 지능은 낮으나 순수한 마음을 지닌 주인공의 삶을 그린 영화로 이기심과 혼돈 속에서 살아가는 현대인들에게 삶의 가치를 되세기게 해주는 희극이다. 나 또한 나의 삶에 대해 한동안 깊이 생각해 볼 수 있게 해주었던 영화이다.다른 영화 하나를 더 들자면 슬럼독 밀리어네어라는 영화가 있다. 이 영화 또한 힘든 삶을 살던 한 소년의 성공과 희망의 메시지를 담고 있다. 주인공에 비추어 현대인의 삶에 희망을 던져줄 수 있는 그런 영화 같다.2. 본론포레스트 검프는 1994년 만들어진 영화로 70~80년대의 미국의 격변기를 배경으로 포레스트라는 주인공의 파란만장한 삶을 닮은 영화이다. 대중성과 작품성에서 모두 성공한 작품으로 주목을 받았으나 미국 우월주위를 표현한 영화라는 평가를 받기도 했다.작품의 줄거리로는 아이큐가 75인 포레스트의 어머니는 아들의 교육에 대단히 열성적이며 다리마저 불편했던 포레스트에게 다른 아이들과 똑같은 교육의 기회를 주기위해 무엇이든 희생한다. 포레스트는 보통 사람보다 좀 아둔한 자기에게 친절히 대해주고, 나중에 동반자까지 된 친구 제니를 만나 학교를 무사히 다닌다. 어느날 악동들의 장난을 피해 도망치던 포레스트는 바람처럼 달릴 수 있는 소질을 보이게 된다. 그로 인해 고등학교도 미식축구 선수로 가게 되고 급기야 대학에까지 축구 선수로서 입학할 수 있게 된다. 하지만 어릴 때부터 아버지에게 학대를 받아온 제니는 언제나 자신의 꿈인 포크송 가수가 되기 위해 애쓰다가 대학까지 제적당하고 소위 히피 그룹에 끼어 여기저기를 떠돌아 다닌다. 한편 청년이 된 포레스트는 대학 졸업 후 군에 입대하여 댄 중위라는 상관을 만나고 베트남전에서 명예를 중시하던 댄 중위는 자신의 부대가 패퇴할 때 도망치지 않고 그대로 죽길 바라지만, 포레스트는 빠른 다리로 그를 업고 탈출하여 댄 중위를 구하는 공로를 세운다. 그 공로로 훈장까지 받고 제대한 포레스트는 전장에서 죽은 동료의 꿈을 쫓아 새우 잡이 어선의 선주가 되어 군대 상관이었던 댄 중위와 함께 새우를 잡아 큰 돈을 모으게 된다. 그 즈음 어머니의 위독 사실을 알게 된 포레스트는 고향으로 돌아오고, 댄 중위가 애플사(포레스트 자신은 과일 회사로 알고 있음)에 투자해 큰 돈을 벌게 되자 병원과 교회 그리고 죽은 전우의 유가족에게 돈을 나눠주고 혼자 살며 제니를 기다린다. 오랜 기다림 끝에 제니와 만나게 되지만 포레스트는 제니가 에이즈에 걸렸다는 사실과 제니에게 아들이 있다는 이야기를 듣게 된다. 그러나 포레스트는 제니를 너무나 사랑했기에 둘은 결혼을 하게 된다. 그렇게 행복한 나날을 보내게 되자만 결국 제니는 죽게 되고, 포레스트는 남아있는 아들과 제니와의 추억을 회상하며 행복하게 살아가겠다며 영화는 끝을 맺는다.)스필버그 사단의 총아 저메키스 감독의 또 하나의 화제작이자 역사를 멜로 드라마로 만들어온 할리우드의 지금까지의 노 하우가 집대성된 작품. 관객을 아이큐 75로 만드는, 하면 된다는 미식 새마을 운동 슬로건. 그러나 블루 스크린을 이용한 화면 합성은 과연 화제가 될만큼 훌륭하고 이야기의 전개도 나름대로 설득력 있다. 뿐만 아니라 이 영화를 위해 몇 개월 동안이나 정신 지체아와 생활했던 톰 행크스는 연기에 물이 오를대로 오른 모습. 그는 이 영화로 아카데미 상을 거머쥐었다. 포레스트는 각박한 현대를 사는 사람들에게 순수한 눈으로 세상을 보게 하고 사랑의 의미를 다시 찾게 해준다. 하지만 미국 우월주의를 여실히 드러낸 가장 미국적인 작품이라는 악평도 심심찮게 들렸다. 1994년 아카데미 최우수 작품상 수상작.위의 칼럼에서와 같이 남들에겐 그저 장애란 것이 삶의 고난이고 고통이 될 수 있을 것이지만 그는 절대 그것을 부끄러워하지도 않고 문제 삼지도 않는다. 백지처럼 순수한 포레스트의 꾸밈없는 마음과, 세상에 순응하고 운명에 순응하지만 어디에도 구속당하지 않는 자유로움 또 부유함에도 돈에 묶이지 않는 마음을 보며 현대 사회에서 한번 심호흡 할 수 있는 시간을 주는 영화가 아닌가 하는 생각이 들었다.영화의 핵심요소 중 하나인 포레스트 검프의 순수함은 포레스트 검프를 애플사가 사과를 파는 회사로 알고 있게 만든다. 이 장면에서 크게 웃기도 했었지만 영화 속에서 장애로 인해 생긴 에피소드들이 희화화 될 때는 마치 내일인 것처럼 속상하고 가슴 아프기도 했으며 엄마와 제니를 향한 포레스트의 뜨거운 사랑에 가슴이 훈훈해 지기도 했다.영화의 장면 중 달리기만 했던 포레스트의 장면은 이 주인공의 어벙함이 어떻게 사람들을 깨우치는 지를 극단적으로 보여주는 것이다. 아무 생각 없이 그냥 뛰기만 했던 포레스트 뒤로 사람들이 따르고 또 따르던 사람들이 영감을 얻어 성공하는 장면들을 보면 삶의 의미와 그 방향을 보면서 나의 삶에 대해 한 번쯤은 생각해 볼 수 있는 기회를 제공해 준다.영화 속 포레스트의 대사 속에 “인생은 초콜릿 상자 같은 것이라고 하셨어요. 어떤 초콜릿을 먹게 될지 모르니까요“ 라는 대사가 있다. 이 영화에서 감독이 말하고자 한 메시지는 먹어보기 전에는 그 속을 알지 못하는 초콜릿처럼 달콤한.. 바로 진정한 삶의 희망에 대해 이야기 하고자 했던 것 같다.추가적으로 영화 한편을 더 예로 들자면 슬럼독 밀리어네어라는 영화가 있다. 이 영화는 그 동안 받은 영화와 관련된 상 내역을 펼쳐 보이며 마치 관객들에게 호기심과 기대감을 동시에 안겨주면서 그 화려한 막을 올린다. 단순히 인도 소년이 퀴즈를 풀 것이라는 예상과는 다르게 영화의 시작은 호기심으로 휩싸이게 만든다. 2006년, 뭄베이. 빈민가 출신의 18살 고아 자말은 거액의 상금이 걸려있는 ‘누가 백만장자가 되고 싶은가라는 최고 인기 퀴즈쇼에 참가한다. 처음 모두에게 무시당하던 자말은 예상을 깨고 최종 라운드에 오르게 되고, 정규 교육도 제대로 받지 못한 그의 부정행위를 의심한 경찰은 자말을 사기죄로 체포한다. 하지만, 결국 자말이 살아온 모든 순간이 정답을 맞출 수 있는 실마리였다는 것과, 그가 퀴즈쇼에 출연한 진짜 목적이 밝혀지게 되는 내용이다.
