춤예술(예술적 관점에서의 춤)

소개

예술활동으로서의 춤에 대하여 참고문헌을 참조하여 서술하였습니다.
참고한 문헌은 아래와 같습니다.

1) 고바야시 신지,『무용미학』, 김경자 역, 2000.
2) 이찬주,『춤예술과 미학』, 금광, 2007.
3) 『춤 창조의 이론과 실현』, 명치원, 1971.
4) Roger Fry, Vision and Design, 1925.
5) Susan K. Langer, Philosophy in a New Key, 1942.
6) D. Dodds, Creativity in Moment, Model for Analysis. J. Creaive Behavior, 12(4), 1978.
7) L, Ellfeldt, A Primer for Choreographers, Callifornia : Mayfield Publish Company, 1967.

목차

Ι. 서론

Ⅱ. 예술로서의 춤
1. 춤의 성립요소
2. 춤의 예술적 의미

Ⅲ. 춤의 예술적 창조
1. 창조 과정
2. 춤 창조 과정의 요소

Ⅳ. 결론

본문내용

Ι. 서론
춤의 역사는 인간의 역사만큼이나 오래되었다고 할 수 있다. 인간은 문명을 창조하기 이전부터, 즉 시각적 기호와 상징을 사용하고 더 나아가 언어를 사용하기 이전부터 춤을 추어왔다. 어쩌면 이는 너무나 자연스러운 것인지도 모른다. 왜냐하면 인간의 정신이 고도화되었든, 되지 않았던지 간에 사람이라면 누구나 자신이 느끼는 여러 감정에 대한 표현의 욕구가 있으며 그것이 가장 즉각적인 방식으로 표현되는 것이 바로 몸동작이기 때문이다.
그러나 이러한 욕구가 춤을 예술로 볼 수 있는 충분조건이 되는 것은 아니다. 만약 그렇게 된다면, (중략...)

Ⅱ. 예술로서의 춤
1. 춤의 성립요소
춤의 성립요소에는 창조적 요소, 소재의 요소, 표현 형식의 요소가 있는데, 고바야시 신지,『무용미학』, 김경자 역, 2000, pp.172-174. 이찬주,『춤예술과 미학』, 금광, 2007, p.133에서 재인용함.

참고자료

· 없음