한국미술사 조선시대 초기회화

소개

조선시대 초기 그림들을 중심으로한 발표자료/ 사진만 퍼가셔도 좋을듯합니다.

목차

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본문내용

1. 조선시대 회화
- 역사상 회화가 가장 발전했던 시기
- 장르는 크게 순수 감상화(산수·인물·화조 등), 기록화(궁중 의궤(儀軌) 및
계회(契會) 그림)
<영조정순후 가례도감 의궤>,
영조 가마 주변을 군인이 호위
<영조정순후 가례도감 의궤>,
가마는 상궁 · 내관 · 시녀들의 호위 받음
<독서당계회도>, 작자미상,
1570년경, 견본수묵
- 화가는 화원(畵院)화가 및 文人화가들로 승려화가의 활동이 현저히 쇠퇴,
새로운 화풍 수용에는 문인화가들이 畵員들보다 더 적극적
- 수집·감상은 주로 사대부층에서
( *사대부들이 그림을 소장하고 자주 畵讚(그림에 쓴 시나 각종 글)을 썼음,
안평대군은 최고의 소장가로 회화발전과 관련하여 중요 함,
총 222축에 달하는 서화수집,
이 중 안견 작품이 30점이고 나머지는 거의 중국 서화임)
1) 조선초기 (1392-1550)
- 세종대는 書畵의 황금기로 안견·강희안 등의 화가뿐 아니라 서예가이자
감식가인 안평대군도 배출
- 고려시대 축적된 중국회화가 다수 전승된 외에 明과의 회화교류도 활발
- 중국에서 전래된 여러 화풍을 토대로 한국적인 발전을 이루었는데
‘곽희파 화풍’을 토대로 하여 발전한 ‘안견파 화풍’이 그 예로 조선초 가장
널리 유행함
- 조선초에는 일본 무로마치 시대(室町時代, 1336~1573) 수묵화에도 많은
영향을 미침
- 이 밖에 동물·묵죽 등에서 한국적 취향이 뚜렷한 화풍이 발전되어 주목
(1) 繪事 담당 기관인 圖畵院
- 국초부터 도화원이 설치되어 많은 화원들을 배출
- 도화원은 후에 圖畵署 로 격하되며 從6品衙門의 최하위 기관임, 그러나
안견 같이 뛰어난 화가는 正4品을 제수받는 등 파격적 대우 받기도
- 구성은 畵員 20명, 生徒 15명이 소속
- 화원들의 소임
· 왕의 초상·궁중의 각종 행사· 풍경 등 왕실에서 필요로 하는 繪事에 참여
· 사대부들의 요청에 따라 契會圖나 士人초상화 제작
· 청화백자 문양 시문 위해 分院에 파견
· 중국·일본에 파견되는 사절단에 참여

참고자료

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