[세일즈맨의 죽음] 세일즈맨의죽음 작품 분석

소개글

많은 생각을 하며 다양한 시각에서 작품을 분석한 A+ 보고서입니다. 과제에 참고하세요.

목차

1. 작가 아서 밀러의 작품세계

2. 줄거리 요약

3. 2막극으로의 시도

4. 비극에 내재되어 있는 희망의 외침

5. 삶에 대한 진지한 천착

6. 작품에 나타난 표현주의적 기법

7. 연극을 통해 본 세일즈맨의 죽음

8. 결론

9. 참고자료

본문내용

1. 작가 아서 밀러의 작품세계
미국연극계에서 이차대전 후에 두각을 나타낸 작가는 《세일즈맨의 죽음》을 쓴 아서 밀러와 《욕망이라는 이름의 전자》의 테네시 윌리암스이다. 밀러와 윌리암스는 미국문학 전통사상 중요한 관심사의 하나인 인간존재양식의 부정적 측면에 대한 철학적 관심을 다룬다. 그러나 밀러와 윌리암스는 서로가 대조되는 방향에서 작품세계를 구축한다. 윌리암스에게 있어서 사회적인 문제성은 주인공이 겪는 내면적 갈등을 통해 간적접으로 시사되어지나 결코 비중을 갖고서 극의 표면에 부상되지는 않는다. 이와는 대조적으로 밀러는 희랍극 전통과 입센 중기 작품의 특징을 이루는 사회적 사실주의에 입각해서 주로 소시민과 사회와의 관계를 거시적으로 다룬다. 밀러는 한 개인이 겪는 차원을 넘어서서 그가 속한 사회 전체의 문제로 외형화시키고 보편화시킨다. 밀러에게 있어서는 한 개인이 겪는 부당한 박해나 좌절, 혹은 그가 범하는 죄는 그 개인과 그를 둘러싼 가족에게만 해당되는 것이 아니라 사회구성원 전체의 문제로 확대되는 것이다.
밀러를 칭하는 가장 흔한 표현은 아마도 `사회주의적 작가`라든가 `도덕주의자`라는 말일 것이다. 이는 곧 극작가로서의 밀러의 경향을 단적으로 나타낸다. 그러나 밀러는 1930년대에 사회부조리를 파헤치고 고발하던 클리포드 오데츠, 맥스웰 앤더슨, 릴리언 헬만같은 일군의 극작가들과는 그 맥을 달리한다. 밀러는 사회를 구성하는 인간 모두는 서로가 같은 배를 탄 공동운명체요, 형제라는 의식에서 출발, 한 개인이 다른 개인에 대해서 가져야 되는 도덕적 책임감의 문제를 집요하게 추구한다. 밀러의 공동체의식은 17세기 영국 시인 존 단이 천명한 바 있는 `인간이란 동떨어져 있는 섬이 아니라 대륙의 일부`라는 생각과 통한다. 따라서 밀러가 죄악시하는 것은 개인이 사회에 대한 책임을 회피하거나 의식못하는 상태이다. 밀러는 또한 연극이 지나치게 개인적인 심리묘사나 갈등만을 치우쳐 다룰 경우 개인과 사회와의 갈등은 무시하게 되는 경향을 비판한다.

참고 자료

아서 밀러, 세일즈맨의 죽음, 범우사
예영수, 영미희곡사상사, 형설출판사
김진식, 현대의 미국연극, 한영문화사
여석기, 현대 영미희곡 작품론 노트, 한신문화사