빛과 혼의 화가 렘브란트

소개

렘브란트에 대한 책과 논문을 읽고
빛과 혼의 화가 렘브란트에 대해 쓴 레폿입니다.
그림이 첨부되어있고 그림에 대한 분석도 있습니다.
A학점 받은 레폿입니다.

목차

1. 머릿말
2. 빛과 혼의 화가 렘브란트
3. 맺음말

본문내용

1. 머리말
요 몇 년 사이 많은 미술 전시회가 열리고 있다. 최근 열리고 있는 여러 전시회 중에서 사람들에게 많은 관심을 받고 있는 ‘빛과 어둠을 훔친 화가, 렘브란트’.
회화 역사상 17세기 네덜란드를 대표하는 최고의 화가 렘브란트. 그는 흔히 빛과 혼이라는 두 단어로 표현되곤 한다. 빛의 마술사라고 불릴 정도로 빛을 잘 사용하였고, 이를 통하여 인간 내면의 깊은 세계를 극적으로 표현하여 혼의 화가라고 불린다. 그는 서양 미술사의 대표적인 에칭 화가로 손꼽히며, 에칭이 독자적인 예술적 분야가 될 수 있음을 증명한 대가이다.
그의 작품은 그가 인생의 전환점을 맞을 때마다 성격이 달라졌는데, 크게 4시기로 구분 지을 수가 있으며 네 시기의 특징을 요약해보면 다음과 같다.
제 1 시기(1606~1630)는 스승 라스트만과 카라바조의 영향을 받고 신화화와 역사화를 그리며 활동을 했던 라이덴 시절이며, 제 2 시기(1631~1642)는 암스테르담으로 이사한 뒤에 아내와 결혼하면서 경제적인 부와 명예를 얻으며 독창적인 그림 활동을 했던 시절이며, 제 3 시기(1643~1656)는 아내와의 사별 후 심화된 인간 통찰의 모습을 보여주는 시절이며, 제 4 시기(1657~1669)는 개인파산 이후 계속된 두 번째 아내와의 사별과 자녀의 죽음을 겪고 보다 심화된, 깊숙한 인간 영혼에 대한 통찰의 모습을 독자적인 그림으로 표현하였다.
이러한 그의 실패는 광적으로도 보이기에 충분한 골동품, 미술품 수집 천성과 두 번의 아내사별, 자식의 죽음으로 대표되는 사생활에서만 기인했던 것만은 아니었다. 그는 당시의 예술 수요층의 요구와는 상충하는 그의 예술가적 성취 욕구를 굽히지 않았고 이로 인해 그가 가진 모든 것을 잃는 희생을 치러야했던 것이다. 대중적 성공과 예술적인 업적의 모순을 느껴야했던 그는 경제적으로는 실패자였지만 그의 예술혼은 더욱 깊이를 추구하며 대가로서의 모습을 보여줬다.

참고자료

· Pascal Bonafoux(1990), <<렘브란트>>, 김택(역), 서울 : 시공사, 1998
· 심재숙, <<렘브란트의 자화상에 대한 연구>>, 건국대학교 교육대학원 석사학위논문, 2002
· 권종민, <<렘브란트 작품의 빛에 관한 연구>>, 대구대학교 대학원 미술학 석사학위논문, 2002