윌리엄 모리스와 존 러스킨

목차

[윌리엄 모리스]
1. 19세기 예술상황
2. 예술 개념의 확장
3. 예술의 실용적 목적
4. 예술 제작과 즐거운 노동
5. 노동자로서의 예술 제작자
윌리엄 모리스 디자인의 가치
윌리엄 모리스 William Morris의 타이포그라피
모리스의 독창성과 혁명성
[존 러스킨]
미술교육에 대한 러스킨의 견해
공예인의 진정한 기능
함축

본문내용

윌리엄 모리스(William Morris 1834-1896)는 처음에 시인으로 세상에 등장했으며, 사회주의자, 디자이너, 모리스 상회의 경영자, 사회문제와 예술에 대한 강연가로서 활동했다. 그리고 우리에게는 미술공예운동(Arts and Crafts Movement)의 주도적인 역할을 했던 인물로 잘 알려져 있다. 우리가 잘 알고 있는 미술공예운동이라는 용어는 1888년 미술공예전시협회(Art and Craft Exhibition Society)회원이었던 곱덴-샌더슨(Thomas Cobden-Sanderson 1840-1922)에 의해 사용되기 시작했다.

참고자료

· 없음