현대의 서양문화 = ) 현대서양미술에서 팝아트는 자본주의와 대중문화를 적극적으로 반영하는 미술이다

목차

1. 서론

2. 본론
1) 팝아트란
2) 팝아트의 미술 형식
3) 대중문화와 자본주의
4) 팝아트 미술 형식에 부합하는 사회적, 경제적 현상

3. 결론

4. 참고문헌 및 출처

본문내용

미술의 형식은 오랜 역사를 거쳐 오는 과정에서 크게 변화하였다. 단순히 그림을 그리는 것만이 미술이 아니라 조각을 하거나 입체적인 무엇인가를 만드는 것 또한 미술의 종류로 여겨지고 있다. 이전에는 신이나 왕 등과 같은 절대적인 존재에 대한 존경심과 희망을 담은 내용을 그리기 위해 높은 지위를 가진 사람들의 요청에 의해 미술 영역이 통제를 받았으며, 일반적인 서민들은 이러한 양식을 접하거나 즐기지 못하는 것이 매우 일반적인 현상이었다. 하지만 현대 미술의 사회로 올수록 모든 국민들이나 대중을 위해 만들어지는 미술과 다양한 예술의 영역이 점차 확대되었고, 많은 사람들이 미술에 대해 관심을 가지게 된 것을 확인할 수가 있다.
근대사회의 시작은 인간을 중심으로 한 미술의 시작을 알리기도 하였다. 르네상스가 부흥하면서 신과 같은 절대적인 존재가 아닌 사람을 중심으로 하고 이들을 주제로 삼는 미술 활동이 다양하게 확산되었다. 또한 종교적인 의미나 의식적인 의미를 담지 않고 단순히 대중의 흥미나 유희 등을 목적으로 하는 미술 또한 확산되면서 예술의 범위와 적용이 크게 넓어진 것을 확인할 수가 있다. 이 과정에서 많은 사람들이 해당 영역에 포함되기 시작하였으며, 개인의 고유한 특성이나 색채적 표현 기법을 사용하고 이를 확산시키는 데에도 많은 미술가들이 노력을 기울였다.
팝아트 또한 이러한 과정들 중 하나로, 현대 사회의 미술 영역에서 성공적으로 시도되었던 아트의 영역들 중 하나로 평가받고 있다. 이러한 아트는 여러 과감한 시도에서 시작하였으며, 기존에 많은 대중들이 즐기거나 향유해왔던 예술과 다소 다른 형태를 가지거나 시사하는 바가 다소 달랐기 때문에 많은 이들의 반대를 받기도 하였다. 하지만 최근에는 그 가치를 인정받고 창의성이 발현된 다양한 팝아트 작품들이 많은 대중과 전문가들에게 사랑받고 있으며, 이를 중점적으로 연구하고 작품활동을 하는 예술가들 또한 많아진 것을 확인할 수 있다. 따라서 본 보고서에서는 이러한 팝아트에 대해 알아보고자 한다.

참고자료

· 지식백과 “팝아트”
· 윌 곰퍼츠 김세진 “발칙한 현대미술사” 알에이치코리아(2014)