예술에 관한 역사

소개

미술, 음악, 건축, 영화, 사진에 관한 역사입니다.

문제와 해설로 구성하였습니다.
시험문제를 내시거나 시험공부를 하는데 좋을 듯 싶습니다.

일반상식을 알고자 하시는 분도 40페이지 분량을 읽으시면 도움이 될 것입니다.

목차

-발레의 역사 7월
-또 다른 발레문제 (작년출제)

impressionism과 post-impressionism에 관해 8월

79. art중 modernism 이야기-독일과 프랑스의 아트에 대한 개념 4,8월

51. Louise Nevelson -20세기 초 한가지 색으로 만 조각(설치미술 사진) 4,6,8월

71. art history-Paleographer: 고대에 책만든 이야기 6월 7,8월

8월

미국의 folk art-초상화 7월
-사실주의 7월
- 미켈란젤로의 david 7월
- Bauhaus(바우하우스) ,7,8월
- 리얼리즘과 Hudson river school 6월,7월 Frederic Edwin Church
- catabolism과 keyframing 7월
1. 미술 수업시간 (인물화 그리기) - 4월,5월,6월,7월
61. Art-post modernism - 4월, 5월, 6월,7,8월
-포스트 모더니즘
47. Lost Waxing Method - 4월,5월,6월,7월
(lost wax bronz기법)
artist style이 영화에 사용되어지는 방법 영화와 저작권 문제(copyright law)-O`keeffe작품 예 4,6월
34. 프레스코 벽화 4,5,6월
131. oil painting 4월
101. 포스터 4월
116. 큐비즘과 다다이즘 4월
181. 20세기 모던 아트중 미국 여성 미술가 4월

미국 근대미술에 대해

98. 아프리카사람들의 그림 4월
22. 그리스의 sculpture 4월

4.FURNITURE 4, 5월

-Rock art

그리스 신화 plate : 고대그리스접시 그려진그림.

157. 현실주의와 사실주의 4, 7월
25. 로마 theater와 그리스 theater 특징 4,6,7,8월

3. Neoclassicism (신고전주의자 : 아트 히스토리 클래스),7월

* 로마와 그리스 연극

2. 심포니(Symphony)와 콘서트마스터 (concertmaster) - 4월 7,8월

58. 절대음감(absolute pitch)에 대해서 - 4월,5월,6월,7월
12. 소나타 형식에관해서..4, 5월
44. 타악기의 분류 4,5월
85. 아방가르드 음악의 특성 - 4월

재즈의 역사

-modern piano와 하프시코드의 비교

-carillon

-섹소폰의 특징

20세기 중반의 American music

셔리얼리즘(serialism) 과 John cage

Verismo(?)를 바로크와 비교

Comedy Premise 7월
56.영화 sound effect 4,6,7월
2. film history-뮤지컬과 경제공황 4,6,8월
94. 영화 4월

필름의 역사 : documentary film
208. 어떤 건축가에 대한 얘기 4,7월
20. architecture (frank lloyd wright)

gothic architecture
4.건축 - 브룩클린 브리지 & 에펠탑
26. 중국 정원(Scholar Garden) - 4월

photograph 8월
63. photograph 기법5월..
124. photogragh 4월
41. 하나의 큰 사진(Pintelle) 4월

-사진기 이야기

본문내용

<참고자료1>
14세기 이탤리에서 왕실사교춤으로 탄생된 발레가 16세기 프랑스로 옮겨간다. 17세기 프랑스를 통치했던 루이 14세는 스스로가 유명한 발레무용수였다. 그는 극장을 만들고 왕립음악무용아카데미를 만들어 발레가 독립적인 예술로 발전하는 기틀을 세운다. 발레(Ballet)라는 말은 발레티(balletti | 이탤리어 `발라레(ballare)`에서 유래된 말. `발라레`는 `춤을 춘다`라는 뜻)에서 온 것인데, 이때의 발레는 우리가 지금처럼 보듯이 신비로운 하얀 의상에 토슈즈를 신고 발끝으로 서는 그런 모습은 아니었다. 단순히 그 시대의 궁정무용에서 사용된 춤 형식을 가리킨 말이었다. 즉, 초창기의 발레는 오늘 처럼 시민들을 위해 공연된 것이 아니라 부와 위신을 다른 나라에 과시하기 위한 왕궁의 사교춤이었던 것이다.
<참고자료2>
이탤리의 귀족사회에서 유행하던 발레는 16세기 경(1553년) 14살의 나이로 프랑스 왕궁으로 시집을 간 이탤리 매디찌(Medici) 가문의 카트린느(Catherine de Medici) 왕비에 의해 프랑스 왕궁에서 발전을 한다. 어릴 때부터 춤과 음악을 즐기고 여러 가지 문화에 관심이 많았던 그녀는 이탤리의 발레음악가를 프랑스로 데려와 많은 비용을 들여 발레공연을 무대에 올리면서 발레를 전폭적으로 뒷받침한다.
그래서 최초의 공식적인 발레가 1581년 탄생한다. 이탤리의 발레교사 발사사르 보주외(Balthasar Beaujoyeux)가 카트린느 왕비의 후원 아래 제작한 <여왕의 발레 코미크 Ballet Comique de la Reine>이다. 이 최초의 궁정발레는 공연자 모두가 남성이었으며 아마추어였고, 춤추기에는 장식이 너무 많은 의상에 항상 가면까지 착용하는 게 보통이었다. 이 최초의 궁정발레형식은 이후 100년 동안 유행한다.
카트린느 왕비가 발레를 후원한 이유는 발레를 사랑하는 순수한 마음보다는 오히려 정치적인 계산이 강했다고 한다. 발레의 내용 속에 그녀가 생각하고 있는 왕궁 내부의 권력 다툼을 나타낸다던가, 왕의 절대적인 권위를 나타낸다거나 하여 발레를 보는 사람들에게 암암리에 그녀의 정치적 영향력을 발휘했다는 것이다. 이 시기에 비로소 우리가 널리 쓰고 있는 `발레(Ballet)`라는 용어도 생겼다고 한다.
지금으로부터 약 400년 전인 1643년~1715년에 프랑스를 통치했던 루이 14세는 카트린느 왕비에 비하면 발레에 대한 순수한 열정이 참 대단한 사람으로서 17세기의 가장 유명한 무용수이기도 하다. 어릴 때부터 궁정 무용을 통해 발레를 배운 그는 발레에 자주 출연하였는데, 1656년에는 2개월동안 무려 7편의 가면극과 발레에 출연했다고 한다. 그는 1670년 무용을 그만두기까지 무려 26편의 발레에서 주역 무용수로 활동했다.
그의 치세 동안 발레에 많은 변화가 있었는데 그중 하나는 현재의 파리오페라발레의 초기 시절인 `왕실음악무용아카데미`를 1672년에 설립하여 발레테크닉을 개발시키고, 발레 용어들을 정리하여 발레를 학문적으로도 정착시킨 것이다. 다른 하나는 오늘날의 극장 형태인 프로시니움 아치형 무대를 만들어 발레를 궁중무도회장에서 극장으로 옮겨 공연한 것이다. 극장이 생기면서 이제는 시민들도 발레를 볼 수 있는 시대가 온다. 이때 발레는 이미 있던 연극이나 오페라와 합해서 `연극 속의 발레` 또는 `오페라속의 발레` 의 형태로 있게 된다. 사방에서 내려다 보는 궁중무도회장에서는 개인의 춤솜씨 보다는 춤추는 이들의 전체적인 구성에 중점을 둔 안무가 유행하였으나 프로시니엄 아치형 무대가 탄생되면서부터는 무용수 개인의 춤 솜씨를 잘 과시할 수 있는 안무 스타일이 탄생된다. 이 시기에 비로소 최초의 여성 직업무용수가 무대에 등장하는데 1681년의 일이다. 그러나 그럼에도 불구하고 18세기 말에 `낭만주의 발레`가 등장하기 까지는 발레는 남성무용수들의 세계였다.

참고자료

· 없음