{subject : 21세기를 향한미술교육{과목명: 미술교재연구 및 지도법교수명: 고 경 래 교수님제출일: 2002. 1 . 28학 과: 미 술 교 육학 번: 00690104이 름: 황 지 나{{Ⅰ. 서론Ⅱ. 본론1. 학문성에 기초한 미술교육과 다문화주의 미술교육2. 한국 미술교육과 교육과정의 개정과 변천3. 한국 미술교육의 현실적 문제점1). 정신 문화의 문제2). 정부주도의 교육행정3). 이론과 실천의 괴리4). 교사교육과 대학4. 21세기를 위하여 미술교사들이 나아갈 길Ⅲ. 결론Ⅰ. 서 론21세기의 국제화와 정보화, 다원화된 사회에서는 다양한 생활 문화에 적응하고, 새로운 가치의식의 변화와 문화적 욕구를 수용할 수 있는 개방적이고 창의적인 정서적 인간 교육이 요구되고 있다. 그리고 미래에 부닥칠 위기를 극복하기 위해서는 획일적인 인간보다 주체적인 인간성을 회복시키기 위한 전인(全人)교육이 추구되어야 할 것이다.Morris Weitz(1956)는 예술의 개념을 포괄적이고 무한한 것으로 정의하였듯이 오늘날에도 예술은 끊임없이 그 내용과 모습에서 변화되고 있다. 예술은 사회와 인간과의 관계에서 탄생된 하나의 개념이다. 따라서 예술을 이해하는 것은 인간과 사회와의 관계를 이해하면서 미래를 예견할 수 있는 출발점이자 중요한 원동력이 될 것이다. 예술교육은 역사적으로 예술을 보는 본질적이고 맥락적인 관점 속에서 형성되었다. 따라서 예술교육 흐름의 이해는 인간정신과 사회 그리고 교육이라는 상호적 관계 속에서 예술의 역할을 이해할 수 있는 하나의 방법일 것이다.세계 미술교육과 한국 미술교육의 흐름과 발전에 관련된 유무형의 요소들을 살펴봄으로써 21세기 우리의 현실에 적절한 교육 이념과 방법을 모색하기 위한 태도를 형성해 보고자 하는데 이 글의 목적을 두었다.Ⅱ. 본 론1.학문성에 기초한 미술교육(Discipline-Based Art Educa-tion)과 다문화주의 미술교육(Multicultural Art Educat-ion Movement)Postmodernism 이문화주의 미술교육운동에 이르기까지의 세계미술 교육사의 흐름은 인류사의 흐름과 그 맥을 같이한다고 해도 과언이 아닐 것이다. 왜냐하면 그것은 정신철학을 바탕으로 했기 때문이다. 미술교육 흐름의 방향성은 이런 정신철학을 바탕으로 하여 그 시대의 가변적인 사회맥락 속에서의 인간 정체성과 자율성을 사회와 조율하려는 선구 학자들의 노력에 의해 시작되고, 또한 사회맥락 속에서 그 흐름의 지속성 여부가 결정되었음을 엿볼 수 있다. 따라서 미술교육 흐름의 일반적 구조성은 항상 단선적이고 정해진 방향으로 지속되는 획일적인 것이 아니라 복합적이고도 여러 방향으로 또한 반복적인 가변성을 지니고 있다고 볼 수 있다.2. 한국 미술과 교육과정의 개정과 변천교육과정 구성의 주축이 무엇이냐?에 대한 주장은 변하여 왔다. 한국 미술교육은 형식상 100여 년의 역사를 가지고 있다고 볼 수 있으나 실질적으로는 일제 침략기의 암흑기를 제외하면 50여 년간의 역사로 규정할 수 있다. 1920년대부터 가르쳐야 할 교과의 내용 및 제목 등을 나열한 교수요목 시대에는 교과중심교육과정을 주장하였다. 1930년대 이래에는 학생들이 구체적으로 느껴야 할 지도된 경험 을 중시하는 경험중심 교육과정이, 그리고 1960년 이후에는 각 학문에 내재되어 있는 구조화된 지식의 탐구 를 중시하던 학문 중심 교육과정이 주창되어 왔다. 그러나 1970년 이후, 건강하고 자주적이며 도덕적인 창의적 인간을 기르고자 전인적 경험의 총체 를 중시하는 인간중심 교육과정이 주장되었고, 1980년대에 와서는 종합적 인격교육 을 중시하는 통합적 교육과정이 강조되어 왔다. 그런데 이 이론들은 어디까지나 교육의 효율화를 위한 단면적인 주장이지 그것이 전부일 수 없는 것이다. 이러한 교육과정 시행상의 개념 변천을 보면 다음과 같다.《교육과정 시행상의 개념 변천》{유 형시 기특 징개념의 폭교수요목 시대1945~1954학습 주제를 열거한 높은 수준매우 좁다교과중심 교육과정1955~1962지적 체계, 생활중심의 도의교육의 강화좁 다생활중심 교육과기르기·조형품의 사용 능력 기르기·조형품의 창조 능력 기르기·자연과 조형품의 감상을 통 한 미적 정조(情操) 배양하 기·표현 : 묘사, 의장, 배치 배합, 공작, 제도, 서예·이해와 기능 : 묘화, 도안, 배치 배 합, 공작, 제도·감상 : 일용품, 향토공예품, 건축, 동 서 고금의 미술작품·지역이나 학교의 특수성을 고려, 수정·첨가 가능하다.·지도내용의 범위와 지도순서를 밝힌다.·표현, 이해, 감상이 서로 관련되 도록 지도한다.제 2 차 교육과정(1963생활중심)·창조·생산하는 즐거움·창의적 표현 능력 기르기·생활을 미화·개선할 수 있 는 태도와 습관 기르기·조형품을 애호·보존하는 마 음과 태도 기르기·묘화 : 사생적·추상적 표현, 판화, 재 료의 표현, 협동제작·조소 : 심상적·구상적 표현·디자인 : 구성, 환경미화·공작 : 재료의 성직과 기능, 향토재료 의 활용, 용도의 이해·도법 : 도법의 이해와 기능·서예 : 조형적 가치의 이해·감상 : 조형품과 생활과의 관계·표현활동을 중심으로 종합적 지 도한다.·감상은 작가와 작품에 대한 존경 심, 미술의 동향, 미술문화의 교 류 등을 지도한다.·타교과와의 연계, 생활과 미술을 밀접하게 지도하다.·협동제작을 통해서 정서 순화와 근로정신을 함양토록 한다.제 3 차 교육과정(1973학문중심)·정서 함양을 통한 품위있는 인격 육성하기·창조성 육성하기·표현활동을 통해 개성 확립 하기·전통미의 재발견과 창조적 발전 꾀하기·회화: 동식물·풍경·인물 그리기, 판화·조소 : 부조, 환조, 관찰표현·구성 : 형, 재질감, 색의 기능과 생활·디자인 : 학교·가정생활, 사회·공공적 행사와 관련·공예 : 일용품, 공예품·서예 : 심미성, 생활에 활용·감상 : 우리 나라와 다른 나라의 미 술품, 회화·조소·공예품·소재중심의 내용을 목표중심으로 하고, 활동 내용을 구체적으로 지도한다.·표현기능의 지도 사항을 강조한 다.·각 영역을 학년별로 세분하여 단 계적으로 지도한다.·학년 수준을 나태내기 위하여2학년은 효과적 , 3학년은 주체적 이란 자는 사회적인 요인에 따른 교육의 변화라는 데 초점을 두고 사회의 변화와 교육과정의 개정에 따라 발전된 미술교육의 내용을 살펴보았다.3. 한국 미술 교육의 현실적 문제점100여년의 역사를 가진 한국의 미술교육은 정치적 혼란에도 불구하고 그 나름의 의지를 가지고 발전해 왔음은 분명하다. 하지만 거듭된 교육자들의 노력에도 불구하고 그 결실은 항상 기대에 미치지 못하였고 이론과 실제의 격차를 극복하지 못한 상황이 반복되었다고 해도 과언은 아닐 것이다. 세계 미술교육의 흐름과 비교하여 우리 미술교육을 반추해 보는 연구는 단순히 역사적 사실의 비교가 아니라 실제적인 생성근원을 파악하는 혜안을 길러 줄 것이다. 이런 안목을 통해 우리 미술교육의 흐름의 역사를 전체적 시각에서 통찰해 보고 반복되는 문제의 근원을 파악하며 그 해결을 위한 원시안적 계획 수립의 토대를 마련할 수 있을 것이다.한국 미술교육사의 흐름에서 계속적으로 나타나는 공통적 현상들은 각각 독립된 사안이라기 보다는 상호 관련적인 원인들에 기인한다. 이를 정리해보면 크게 정신문화의 문제, 정부주도의 교육행정, 이론과 실천의 문제, 교사교육과 대학, 학회 활동 등을 들 수 있고 이 밖에도 과밀 학급, 대학입시, 자료의 보존 등과 같은 현실적인 문제점들을 들 수 있다.1). 정신 문화의 문제유교문화의 전통은 여전히 한국인들의 생활 전반에 뿌리깊게 자리잡고 있다. 이러한 사실은 미술과 미술교육에 대한 일반적인 인식뿐만 아니라 관료와 교육자들의 미술교육에 대한 태도를 결정짓는 핵심적 요소로 작용하였다. 예로부터 미술과 미술가를 경시하는 풍조로 인하여 미술교육은 항상 교육과정상에서 변두리적 위치에 머물렀으며, 교육과정의 형식적 요소를 충족시키기 위한 주변교과로 인식되어 왔다. 학생과 교사 또한 미술교육을 가장 부담 없는 교과로 인식하여 왔으며, 이런 것은 미술교육의 정체성에 대한 잘못된 사고를 고착시키는 결과를 불러 일으켰다.또 한가지 우리의 전통 사상과 외국 사상의 괴리에서 발생되는 문제점을 들 수 있다. 외국의 미술가 정책의 목표와 밀접히 관련되었고, 학자들의 연구 또한 국가에서 요구하는 내용에 우선적으로 지원이 되어 다양한 학문의 발전을 저해하는 결과를 초래하였다. 그리고 "교육 행정을 주도하는 정책 입안자가 자주 바뀜에 따라 지속적인 연구 결과를 기대하기 힘들고 단기간의 가시적인 효과만을 추구하게 된다. 이와 같은 현상은 지원금의 문제, 많은 법칙과 규제, 융통성 결핍, 시험과 같은 과학적인 측정 결과에만 의존하게 되어 자생적이고도 자발적 태도에서 출발한 교육변화와는 달리 실제 교육현장에서는 큰 문제점이 드러날 수 있다 (Philbin, Personal Communication, 12, 1999). 그리고 교육실천에 있어서의 본질적 측면에는 그 효과가 한정적이고도 미비한 것이 사실일 것이다. 그것은 각 지역의 필연성에 의한 자생적 맥락과는 연계되지 않았기 때문이다. 또한 정부주도의 교육 행정은 미술교육 발전의 지역 편중을 초래하였다. 이런 모든 현상은 기초학문에 대한 연구, 한 분야에 대한 지속적인 연구, 그리고 다양한 학문연구를 저해한 주요 요소로 작용하였다.정부주도의 미술교육행정이 가져오는 부정적 문제들은 행정가들의 자발적 노력은 물론이고 대학교육의 노력으로 개선될 수 있으리라 믿는다. 각 지역의 대학을 중심으로 그 지역 사정에 부합하는 여건에서 자생적인 노력이 시작된다면 비록 시간이 걸리는 문제일 지라도 내실있는 변화를 가져오리라 본다. 한 예로서 국정이나 검인정 미술 교과서와 일률적인 교육과정은 획일적인 수업과 교사들의 피동적인 태도를 형성시키는 원인이 된다. 그러므로 교사 스스로가 자신들의 교육 환경에 적합한 실질적인 교육 내용을 재편성하고 선택할 수 있는 자율성을 길러야 한다. 그러나 자율적인 교육과정 운영은 교사들이 모두 해결하기에는 시간과 능력의 한계가 있으므로 지역의 대학과의 상호 협조체계에서 이루어져야 하며 시행 초기에는 만족한 결과를 기대할 수 없으나 시행착오를 통해 정착될 수 있을 것이다.3). 이론과 실천의 괴리1980년대를 통해 대부분의 교육
【 뉴 미디어 】1. 뉴미디어의 정의컴퓨터의 발달 그리고 방송과 통신의 결합(융합 Convergence)으로 촉발된 새로운 형태의 미디어는 기존의 방송형태에 획기적인 변화를 가져 옴. 이러한 현상은 컴퓨터와 인터넷의 발달로 인해 급진전되어 최근에는 '단일 미디어' 형태를 벗어나 여러 유형의 미디어가 복합된 '멀티 미디어'로 변모하고 있다.새로운 미디어. 일반적으로 뉴미디어란 두가지 개념으로 파악 될수 있다.첫째는 신문, 잡지, 라디오, TV 등 기존 미디어 외에 일레트로닉스 기술의 발전으로 최근에 등장한 새로운 정보 교환 및 통신 수단으로 대중매체에 지배적인 존재가 되는 미디어를 말한다. 둘째는 지금까지 독립적으로 존재하면서 각각 기능을 발휘하던 기존매체가 다른 기존매체나 그 기존 매체의 기술적 특성의 일부, 또는 아주 새로운 기술과 결합하여 이들 개별 미디어 상호간의 경계영역에 등장하여 보다 편리하고 진보된 새로운 기능과 실용성을 갖게되는 미디어를 말한다.이러한 뉴미디어는 접근 방법에 따라 다소 차이가 있겠으나 대체로 정보의 전달 수단에 따라 유선계, 무선계, 패키지계로 나누어 볼 수 있다. 유선계 미디어로는 케이블TV, 비디오 텍스, 근거리 정보통신망(LAN), 부가가치 통신망(VAN) 등이 있다.무선계로는 위선방송, 텔레텍스트, 정지화 방송, 직접 위성방송, 고품위 TV(HDTV), 팩시밀리 방송이 있다. 패키지계로는 비디오 디스크, 광디스크, 비디오 테이프 등이 있다. 전자 통신 기술의 혁신으로 창출된 새로운 정보전달 매체인 뉴 미디어는 기존의 전통적인 대중 매체인 신문, 방송의 일방적, 집중적, 독점적인 정보 전달과 수용의 형태를 재고시킬수 있는 자재력을 가지고 있다. 이는 뉴미디어가 가지는 기술적인 특성에 기인하는 것으로 대체로 다음과 같은 특성을 지닌다.(1) 디지털화로써 이는 컴퓨터 기술의 응용이 필수적으로 도입되는 뉴미디어의 기술적특성에 따라 컴퓨터의 접속되는 정보처리 및 생산 양식을 취하기 위해서는 모든 정보가디지털 신호로 통일되어야 한다는 기술과 사회 구조의 취약성으로 인하여 미디어를 통한 교육의 범위는 권력층에 한정되어졌다. 즉, 교육의 일반화가 이루어지지 못했다..매스미디어 등장 후의 교육 (15세기 - 현재까지)매스 미디어의 시초라고 할 수 있는 인쇄술의 발명은 지식의 대량 복제와 유통의 원인을 제공하였다. 이는 미디어를 통한 교육의 저변확대라는 형태로 사회의 전반적 구조를 변화시키는 결과를 초래하게 된다. 교육의 일반화, 대중화가 가능해진 것이다.이는 종교혁명과 시민혁명을 통해 중세 봉건사회의 구조를 전복시키는 하나의 원인이 되었으며 이후 계속된 기술의 발달은 4대 매체의 탄생과 함께 미디어 교육시대의 모태를 제공하였다.3. 4대 매체와 교육T VRADIO신문잡지 / 서적특 징.시청각 교육이 가능.재미에 근거하 여 빠른 이해 가 가능.교육의 일반화.청각 교육 가 능.회화교육에 적 합.이해보다 정보전달에 치중.사회 전반에 걸 친 신속한 지식 을 전달.개인의 취향과 적 성에 따른 전문적 교육이 가능.상대적으로 긴 수 명.교육의 세분화프로그램EBS프로그램/ 특강프로그램/ 뉴스등굿모닝 팝스/뉴스등일간신문/주간신문등교과서/ 이코노미스트/ 타임지등표매스미디어의 주역인 4대 매체와 교육의 관계는 다음의 표와 같이 요약할 수 있다.지금까지 살펴본 매체와 교육의 관계에 있어 공통된 특징 중 하나는 미디어가 주로 소수의 지식 창조자가 생산한 교육적 정보를 다수의 공중에게 일방적인 배포하였다는 사실이다.그리고 이는 다음의 한가지 중대한 문제를 야기할 수 있다."획일화 된 교육은 획일화된 공중을 양산한다."그러나 쌍방향 커뮤니케이션이 가능한 뉴 미디어의 등장이후 사회는 급변하고 있다. 앞으로 뉴 미디어와 교육과의 관계를 언급하기에 앞서, 우리는 미디어와 교육의 관계에 급격한 변화가 일어나고 있다. 이러한 변화는 우리에게 미디어와 교육의 관계를 새로운 시각에서 접근할 것을 요구하고 있음을 인식해야 할 필요성이 있다.【 케이블 TV 】미국에서 최초로 시작. 당초에는 난시청 지역 해소를 목적으로 한 지역공동 안테가 결합된 것"을 지칭하는 말이었다.1980년대를 주름잡았던 PC라는 개념이 1990년대로 진입하면서 현실적으로 등장한 멀티미디어란 가히 혁명적인 신기술 속에 흡수되어 있다. 멀티미디어란 용어는 실상 수십 년 전부터 존재해 왔지만 정보기술 발전이 본격화된 80년 중반부터 멀티미디어란 용어가 급격히 변화되기 시작했으며 앞으로도 이 용어의 한계는 크게 확대 변형될 수 있다.멀티미디어라는 개념은 인간의 언어라는 매개체를 사용하여 다자간의 의사를 교환하기 시작하면서 태동됐다. 그 이후 문자, 출판, 신문 등의 출현으로 정보전달 효과가 급상승했으며 1990년부터 전화, 사진, 영화, 라디오, TV라는 미디어의 발달로 멀티미디어의 기반이 구축됐다. 특히 1980년 PC의 등장과 함께 통신, 방송, 오디오, 비디오 등이 신기술에 의한 멀티미디어의 형체를 구체적으로 보여주기 시작했다. 최근 들어 컴퓨터 신기술 혁명의 총아로 떠오르는 멀티미디어는 문자, 그래픽, 음향정보, 영상정보 등과 같은 다양한 정보미디어를 하나의 객체로 통합시켜 컴퓨터 기기와 인간과의 상호작용을 가능케 하는 새로운 통합시스템을 의미한다.멀티미디어란 이러한 다양한 정보미디어의 통합을 통한 인간과 기기간의 상호작용 일체를 통칭하는 쪽으로 언급되고 있으며 궁극적인 목표점은 기술과 문화의 완벽한 조화를 추구하는 것이다.1) 멀티미디어는 어원에서 말하고 있듯이 둘 이상의 미디어를 사용하는 것을 말한다.미디어라는 것은 문자, 그림, 사진, 만화영화로 설명되는 애니메이션, 사운드, 비디오를 말한다는 점이다. 따라서 그림과 글자만을 가지고 표현된 전달수단도 엄밀한 의미로 보아 멀티미디어라 할 수 있다.단일 매체에 의해서 다양한 형태의 정보가 제공될 수 있게 됨에 따라, 학자들은 멀티미디어를 이전과는 다르게 정의하고 있다. Heinich 등(1996)에 의하면, 멀티미디어는 "두 가지 이상의 상이한 매체양식이 결합된 것"이라고 정의한다. 따라서, 현재 멀티미디어에 대한 정확한 정의는 "두 가지 이상의 상이한 정보형태를 그려지거나, 독립된 그래픽 프로그램에 의해서 그려진 뒤 개발하는 프로그램에 포함된다.3)사진사진정보가 멀티미디어 프로그램에 사용되려면, 스캐너를 사용하여 컴퓨터 파일로 변환하여야한다. 스캐너에 의해 파일로 변환된 사진은 Photoshop과 같은 그림 재처리 프로그램에 의해 선명하게 보정된다. 최근에는 디지털 사진기를 사용하여 멀티미디어 프로그램에서 바로 사용할 수 있는 형태로 사진이 제작되기도 한다.4)애니메이션애니메이션은 그림이 움직이는 것을 말한다. 대체로 멀티미디어에서 애니메이션의 질은 초당 제시되는 그림수로 나타낸다. 예컨대, 15FPS 애니메이션은 초당 15장의 그림이 제시되는 경우를 말한다. 일반적으로 우리가 시청하는 만화영화는 1초당 30장의 그림이 제시된다.애니메이션은 학습자들의 주의를 집중하고, 동기를 유발하는데 매우 효과적이다. 그러나, 매우 잚은 애니메이션을 제작하는 것도 상당한 시간과 비용을 필요로 한다.5)동영상동영상은 애니메이션과 거의 동일하며, 단지 제시되는 것이 그림이 아니라 사진이라는 점에서 차이가 있다. 비디오카메라로 동영상을 촬영한 다음, 비디오 디지털 카드를 사용하여 동영상을 디지털로 변환시킨다. 이 비디오 디지털 카드는 동영상을 변환시키는 것과 더불어 크기를 줄이기 위해 자료를 압축하기도 한다. 사실, 동영상을 디지털로 변환시키는 경우, 가장 큰 문제는 정보가 커지기 때문에 저장용량을 많이 필요로 한다는 점이다.6)소리소리정보는 컴퓨터에 의해 생성되는 기계음이 아닌, 음성이나 음향을 말한다. 최근에는 사운드카드에 의해 자연음의 디지털화가 가능하게 됨에 따라, 컴퓨터에서 자연음의 녹음과 재생이 가능해졌다. 디지털로 바꾼 소리의 경우, 동영상처럼 많은 양의 기억공간을 필요로 한다. 일반적으로 CD에서 들을 수 있는 음악수준의 음질로 1초정도의 정보를 저장하는데는 약22KB를 필요로 한다.4. 멀티미디어의 역사와 배경컴퓨터계의 거물 IBM과 세계시장을 약 30% 점유하고 있던 그래픽전문가시스템의 기린아인 애플 양사는 이러한 멀티보를 제공한다는 점에서 구텐베르크의 인쇄혁명에 이은 제 2의 혁명이라고 불리기도 한다.2. 하이퍼텍스트와 하이퍼미디어하이퍼미디어는 하이퍼텍스트방식으로 구성된 멀티미디어라고 할 수 있다. 하이퍼텍스트는 문자형태로 된 문서들을 사용하였다. 1980년대 후반부터 컴퓨터에서 멀티미디어정보를 다루는 것이 용이해 집에 따라, 정보들이 하이퍼텍스트방식으로 조직된 문서가 나오게 되었다. 이러한 멀티미디어 문서에 여전히 이전의 '하이퍼텍스트'라는 용어를 사용하는 것이 어울리지 않게 외었고, 그 대신 '하이퍼미디어'라는 단어를 사용하게 되었다.3.하이퍼미디어의 특성하이퍼미디어의 첫 번째 특성으로는 접근이 용이하다는 점을 들 수 있다. 하이퍼텍스트 형태로 저장된 정보는 필요에 의해 손쉽게 접근할 수 있다. 이처럼 정보를 쉽게 접근할 수 있다는 이점은 학습자들이 자료를 이해하는데 도움을 줄 수 있다.둘째, 정보가 비직선적으로 저장되어 있다는 점이다. 이것은 앞에서도 설명하였듯이, 특정이 정보에 대해 학습자들은 그 정보를 읽는 동안 연상되는 정보를 링크에 따라 살펴볼 수 있다.셋째, 항해의 자유이다. 하이퍼미디어는 학습자들은 원하는 자료를 원하는 순서대로 볼 수 있다. 학습자들은 저자가 제시하는 경로에 따라 자료를 볼 수도 있다. 한편으로, 하이퍼미디어는 경우에 따라 항해의 자유를 제한하는 경우도 있다. 개발자는 완전히 개방하는 경우가 있는가 하면 위계적인 구조로 자료를 조직함으로써 학습자들이 정해진 순서에 따라 살펴보도록 하기도 한다.4. 하이퍼미디어의 이론적 배경첫째, 하이퍼미디어는 최근에 등장한 구성주의의 관점을 잘 반영하고 있다. 구성주의에서 정보는 그 자체로서 의미를 가지는 것이 아니라, 학습지에 의해서 의미 있게 구성되는 대상이라고 본다.학습자가 습득하는 정보는 정보 그 자체와 더불어 그것이 습득되는 상황에 대한 정보도 같이 저장된다. 정보는 그것이 사용될 맥락과 유사한 환경 안에서 제공되어야 한다. 하이퍼미디어는 정보를 다양한 시각에서 볼 수 있도록 맥락 안에서 제시하는르다.
![[미술교재연구 및 지도법] 21세기를 향한 미술교육](https://image4.happycampus.com/Production/thumbnail/2002/01/28/data1073449-0001.jpg)
