2. 뇌경색의 원인에 따른 분류 ⑴ 뇌혈전증(cerebral thrombosis): 뇌에 관련된 혈관의 동맥경화와 같은 동맥 자체의 이 상에 의해서 막히는 것 ① 혈전형성 영향 원인 - 혈관 내피의 손상: 내피세포가 손상→ 내피하결합조직(subendothelial connective tissue)이 노출→ 혈소판이 부착→응집 - 혈류의 변화: 혈류의 속도가 느려져 정체현상, 혈류의 주행과정에서 소용돌이 (turbulence) 형성되는 경우 →혈소판이 혈관내피에 접촉됨→ 혈전 생성 - 혈액응고 인자의 변화(응고항진 상태): 심한 외상과 골절, 심한 화상, 전이된 암, 임신 말기 및 분만 직후에 관찰 ② 혈전의 과정 ⓐ 점진적으로 커져서 중요한 혈관을 폐쇄(propa-gation) ⓑ 일부가 떨어져 색전형성(thromboembolism) ⓒ 섬유소 용해 작용(resolution) ⓓ 기질화(organization) ⑵ 뇌색전증(cerebral embolism): 심장질환이 있거나 목의 혈관에 동맥경화증 등의 혈전이 있다가 떨어져 색전(embolus,혈류를 차단시킨 이 물질)으로 떠돌다가 작은 뇌혈관에 걸 려 막히는 것, 색전의 99%가 혈전에서 유래 됨 ⑶ 전신 뇌혈류 저하에 의한 뇌허혈: 빈혈, 저혈압, 쇼크등으로 뇌로 가는 혈류가 떨어져 뇌의 전반적인 허혈상태를 초래하는 것
제 10장. 정신요법-정신요법(psychotheraphy)이란, 전문치료자와 대상자와의 치료적 관계에 입각하여 대상자가 지닌 성격 및 감정상의 문제를 심리적인 방법으로 치료하는 것이다.-근본적인 면에서 그 개인을 변화시켜 주는 것으로서 약물치료나 기타 생물학적 치료법이 활용되어야 한다.-환경을 변화시켜 주는 것으로서 지역사회 정신간호, 소아정신간호, 청소년, 노인의 발달단계별 간호나 위기조정, A.A등과 같은 자조집단과 훈련집단 활용, 건강증진 사업들이 크게 개입되어야 한다.-주어진 환경에 더 잘 적응하고 대처하는 방법을 모색하도록 도와주는 것이다.Ⅰ. 정 의-정신요법이란 심리적인 수단에 의해서 인격 및 정서장애를 치료하는 것을 의미한다. 두드러지게 불쾌하거나 괴로운 증상을 완화시켜 주거나 더 나아가서 정신역동의 이해를 통하여 마음가짐의 재정돈 및 교정을 시도하는 제반 치료방법이다.-정신요법은 대상자의 안녕과 기능 회복에 더 많은 관심을 두고 치료한다.-정신요법은 정신증상을 제거, 개선, 완화시키고 행동양상 가운데 고통스럽게 느끼는 것을 조정하여 거부적이고 부정적인 인격의 특성을 개선, 발전하도록 하여 자신은 물론 주위 사람과 더불어 균형있고 조화된 삶을 영위하게 하는데 목적을 둔다.-어떠한 정신요법이든 그 목표는 치료자와 대상자 간의 긍정적인 치료관계를 형성하여 정신적인 문제 및 장애를 제거해 주며 결과적으로 인격의 성숙 및 정신건강을 증진시키는데 있다.-정신요법은 단순히 증상을 소멸시키기 위한 치료법일 수도 있고 성격의 구조적 변화를 추구하는 것일 수도 있으므로 지나치게 이상적인 목표를 세우지 않도록 유의하여야 한다.-정신요법이 치료적 의미를 가지기 위해 필요한 조건은 치료자와 강렬하고 감정적이며 속마음까지 털어놓을 수 있는 관계, 고통의 원인과 대책을 포함하는 논리, 문제의 근원과 본질, 가능한 해결책에 대한 새로운 정보의 제공, 치료자의 개인적 자질과 지위에서 오는 기대, 희망을 고취시키고 의사소통능력을 촉진시키는 성공경험의 제공, 태도와 행동변화의 전는 행동 및 증상간의 관계를 치료자가 지각하고 해석하여 가설적인 설명을 한다. 이러한 해석을 통하여 대상자는 그의 손상된 사회적 행동들을 지속시키는 역동적 동기에 관한 통찰력을 가지게 된다.-실제로 중요한 측면의 해석은 대상자의 감정과 행동에 대한 것이며 대상자의 통찰은 치료적 요소이다.⑪꿈의 분석-꿈과 관련된 자유 연상을 포함하며 그로 인해 분석자는 깊은 무의식의 의미와 내재된 상징을 알아낼 수 있다.⑫실행-치료의 마지막 단계. 대상자는 고통받아 왔던 감정과 행동양상에 대해 잘 이해하게 된다.-실행은 대상자의 통찰이 일정 기간에 걸쳐 논의되고 재작업화되는 것을 의미한다.-실행과정의 일부는 치료가 마침내는 끝날 것이라는 인식이다.-통찰력과 이해를 새로운 행동으로 옮기는 것은 실행의 마지막 단계이다.(2)분석적 정신요법-유아적 갈등이나 무의식적 내용을 덜 철저하게 다루면서 현재 갈등과 정신역동도 다루나 증상완화에 치료 목적을 두고 부수적으로 왜곡된 성격구조의 변화나 병적 자아 방어기전을 시정하려는 정신요법.-역동적 원인분석보다 현실적 적응에다 더 역점을 두고 이들 기법을 활용한다.(3)단기통찰정신요법-치료자와 환자가 처음부터 몇 번의 면담을 가질 것인지 그 횟수를 정해놓고 시작.-성격적 문제는 크게 건드리지 않으며 치료의 목표가 제한되어 있고 그 목표는 현재 일어나는 사태에 한정하며 치료자가 적극적 역할을 하고 환자의 의존, 퇴행을 수용하지 않는다.1대상자의 기준 설정-갈등에 초점이 있어야 한다.-동기가 강력해야 한다.-치료자와 인간관계를 수립할 수 있는 능력이 클수록 효과가 좋다.-자아 강도가 있어야 한다.-자기성찰 능력이 있어야 한다.2단기통찰정신요법의 치료원칙-자유연상의 문제가 되는 갈등 부분에만 국한시킨다.-치료자는 능동적으로 참여한다.-전이를 적극적으로 해석한다.-저항과 방어에도 적극적으로 대처한다.-치료적 동맹을 유지하여야 한다.-종결인자를 사전에 결정하는 경우도 있다.[초단기 정신요법]-1회 또는 2회의 면담으로 치료하는 것을 초단기 정신요법이라 한는 인물이나 사물들은 모두 소외된 자기 부분들이 투사되어 상징적으로 나타난 것이라고 본다.5)현실요법-상담 분위기 조성과 대상자를 행동변화로 인도하는 과정으로 구성되어 있다.-두 과정을 조화롭게 하여 대상자의 삶을 스스로 평가하고 바람직하게 방향 선택을 결심하도록 함께 작업하는 것을 의미한다.(1)상담 분위기 조성-친근감을 갖고 대상자의 이야기를 경청한다.-과거사는 현재 상황을 설명하는 데 도움이 되지 않는 한 이야기하지 않는다.-느낌이나 생리현상을 대상자의 전체 행동과 통합하여 다룬다.-무책임한 행동에 대한 변명을 허용하지 않는다.-벌하거나 비판하지 말고 대상자의 행동선택에 대한 필연적인 결과를 깨닫게 한다.1권장사항-주의를 기울이기, AB법칙을 실시하기, 판단을 보류하기, 예상하지 않는 행동하기, 가능한 한 건전하 유머 사용하기, 자기 자신을 개방하기, 은유적인 표현에 귀기울이기, 주제에 귀기울이기, 요약하기와 초점 맞추기, 결과를 허용하거나 떠맡기기, 침묵을 허용하기, 윤리적이기)2금지사항-변명은 받아들이지 않도록 조심할 것-비판하거나 처벌하지 말고 논쟁하지 말 것이며 자신이 저지른 행동의 결과에 대한 책임을 지도록 해야 한다.-실행하기가 힘들기 때문에 어렵기는 하지만 대상자를 쉽게 포기하지 말 것.(2)행동변화를 위한 상담과정1욕구, 바람, 지각 탐색하기-진지하게 상담에 임할 수 있도록 대상자로부터 약속을 받아내는 단계2전체 행동 탐색하기-전행동을 탐색하여 평가하는 과정3행동과 계획에 대한 자기 평가-개인의 행동과 욕구와의 관계를 점검해 보는 단계. 대상자 스스로 자기 평가를 하게 하는 단계.4계획세우기-계획과 실행과정으로서 긍정적인 행동계획과 그 계획에 대한 약속, 과정에 대한 마무리 제언으로 이루어짐.5계획에 대한 약속-계획세우기 단계의 연장으로서의 이 절차는 대상자 자신이 계획을 실행하겠다고 약속하고 재확인하는 단계.6역설적인 방법 적용-대상자가 자기 자신이나 문제를 전혀 새로운 인식에서 바라볼 수 있게 해주며 행동의 변화를 위한 가능성이 많음을 남.: 과업의 완성으로 집단 에너지를 모으는 것: 집단의 상호개인구조가 과업을 성취하기 위한 도구가 됨.-역할수행: 구성원이 집단 내에서 책임과 의무를 다해야 한다는 준거이므로 역할은 집단 내의 목표성취를 추구하는 행위인 동시에 책임인 것이다.-집단을 유지하는 역할: 집단에서 긍정적 영향을 주는 용기 고무자: 평화를 만드럭나 유지하는 조화자: 대안을 추구함으로써 갈등을 극소화하는 타협자: 개인구성원의 집단 수용 수준을 결정하는 문지기: 관심있는 청중으로 봉사하는 추종자: 집단행동의 표준을 설정하는 규칙 제정자: 집단이 작업을 계속할 수 있도록 하기 위해 문제를 해결하는 문제 해결자.-과업역할을 하는 경우: 방향설정을 하는 지도자: 문제와 정보를 명확히 하는 질문자: 집단을 초점화 하는 촉진자: 집단의 현재 위치를 진술하는 요약자: 집단의 성과를 평가하는 평가자: 집단 논의를 시작하는 자극 유도자-개인 역할을 하는 경우: 책임을 자아로부터 편향시키는 피해자: 적극적으로 끊임없는 이야기로 통제를 추구하는 독점자: 개인적 관심을 얻고 거리를 유지하는 유인자: 침묵을 통해 소극적으로 통제하고자 하는 침묵자: 긍정적 작업을 무력화하고 분노를 표명하는 불평자: 집단의 중요성을 무시하는 지각자: 옳고 그름에 대한 판단자로 봉사하는 도덕주의자4)집단정신요법의 적응증 및 장, 단점*적응증-형제간의 경험이 부족하고 적대적인 형제간 태도를 갖고 있는 사람-집단활동에 참여할 기회가 없는 상황에서 살아가고 있고 파괴적인 가족관계를 경험하는 사람-성격장애를 보이고 전반적인 사회부적응의 증거를 나타내고 개인치료자와의 동성애적 관계 형성을 두려워하는 대상자-지능제한이 있는 대상자-부적절감, 형제간의 경쟁, 사회부적응의 문제가 되고 있는 어린이들-우울경향이 있는 정신증 환자, 성도착, 자살 행동, 반사회적 인격, 강박적 충동이나 환각적 사고가 동반되는 갱년기 상태의 환자들은 집단에서 제외-집단정신요법의 조기 탈락을 유도하는 가장 중요한 요인은 친교를 견디지 못하는 인격 문제라고 보여짐*장점자의 역할: 주연자의 숨겨진 감정을 의식화: 보조자로서 주연을 유리하다고 생각할 수 있는 방향으로 인도c)거울기법-주인공인 한 구성원의 모습을 집단 내에서 관찰, 현실 생활에 반영하여 판단한 것을 바탕으로 그 행동방식, 표현방법, 생활방식 또는 다른 사람의 눈에 비친 모습 등을 보조자아가 무대 위에서 연기하여 보여 주는 것.d)미래 투사기법-주인공의 생각이 미치고 있는 장래의 범위를 찾아내고 바라는 것을 찾고 알아서 심리극의 연기장면에 의해 그 미래의 이미지를 현시로가 대결시킴-미래 투사를 통해 주인공은 보다 현실적인 접근을 하게 되고 자신의 할 일에 기초를 두고 성공한 다른 인물의 입장이 되어 봄e)역할 반전-중요한 인물과 역할 바꾸기를 통해 주인공은 상대방의 상황, 감정 등에 대해 실제적이고 정서적인 중요한 통찰력을 발달시킴-타인의 현실적 내면을 분석하여 지금까지의 자기 입장에서 관찰했던 거소가 비교 검토하게 할 수 있고 더욱 강한 카타르시스가 이루어지며 또한 더욱 명료한 의식화가 이루어짐f)마술가게-공상적인 장면을 설정해서 거기에서 어떠한 물건이라도 사든지 팔 수 있게 함g)상징적 의미의 기법-소극적인 사람, 고립적인 사람, 분열성 성격자, 정신분열병 대상자에 의해서 치료자가 언어적, 물리적 접촉이 일어나게 하기 위해 중개자로서의 소도구를 사용하는 방법(6)기타요법1훈련집단-과학적이고 민주적인 가치를 통합하고 갈등과 모호함을 사용하며 훈련자의 중재, 자금, 여기에, 지적인 투입등을 강조한다.-거의 조직되지 않은 혼돈된 집단상태에서 새로운 사회조직을 만들어 나가게 된다는 것이며 목적 달성을 위한 목표나 방법이 고정되어 있지 않고 집단 과정에 초점을 맞춤2감수성 훈련집단-집단의 인간관계를 주로 치중하던 훈련집단이 개인의 자기이해와 생의 가치에 보다 관심을 기울이게 되면서부터 감수성 훈련집단이라고 함.-집단 내에서 일어나는 구성원의 현재의 깊은 내면적 감정과 사고를 취급하며 개인의 자기 이해와 타인과의 관계 형성에 치중.3해후집단-해후란 인간이 동료인간과 더불 때.
제 7장. 치료적 인간관계◎관계(relarionship)-두 사람이 서로 관련되어 있는 상태, 친근성이 이루어진 상태.간호활동에서는 공동의 목표를 가지고 인간 대 인간으로 서로 연결되 고 친근해져야 한다.◎사회적 관계-두 사람 사이에 즐거운과 친목을 위해 이루어지는 관계, 원칙적으로 남을 도 울 책임이나 의무감이 따르지 않는다.◎전문적 관계-과학적 지식과 특별한 기술을 요하는 요구와 문제를 지닌 사람을 돕는 관계. 간호사-대상자 사이에서 볼 수 있는 관계.서로가 도움을 주고 받으며 함께 성장할 수 있으며, 그러한 도움이 치료라는 목적으로 향할 때 치료적 관계가 형성.◎치료적 관계-서로에게 학습경험이 되며 약한 사람이 두려움이나 위험이 없이 성장할 수 있도록 지지해 주는 관계. 인간 행동에 대한 목적과 과학적이고 지식을 가지 고 관계를 시작해야 함.◎치료적 간호사-대상자 관계-다른 사람의 불편을 덜어 주는 데 도움을 줄 수 있도록 능력을 갖춘 전문가와 도움을 필요로 하는 대상자 간의 상호관계이며 양쪽 모두 개인적 성장을 위한 특별한 기회를 갖는다.간호사는 지식체를 가지고 간호사-대상자 관계로 들어가고 대상자를 위한 순수한 바람과 독특한 인간으로서 대상자를 만나려는 개방성, 개별적 가치를 지닌 대상자의 세계를 접하게 된다. 건강관리체계 안에서 대상자와 간호사는 서로 관련을 맺거나 친근성을 형성하게 된다. 대상자는 자기에게 기대되는 역할을 인식함과 동시에 간호사에게도 일정한 역할을 기대하면서 건강관리체게 안으로 들어오게 되는데, 간호사와 대상자 관계의 증진을 통해서 간호사는 대상자의 욕구를 충족시키며, 대상자의 문제를 중재할 수 있게 된다.◎정신건강간호에서 간호사의 역할-간호사는 대상자에게 진실하고 신뢰할 수 있는 관계를 형성할 수 있는 기회를 제공함으로써 대상자가 자신을 탐색할 수 있도록 도와 주며, 공감적 이해를 통해서 성장을 촉진시킴.Ⅰ. 관게의 종류개인간에 일어나는 관계는 사교적 관계와 친밀한 관계와 치료적 관계로 나눌 수 있다.1. 사회적 관계 (socia통할 수 있고 반응할 수 있는 능력.Ⅱ. 치료적 관계의 특성*치료적 관계의 목적-자기실현, 자기수용, 자존감의 증진-확고한 정체감 및 통합성의 증진-친밀하고 상호의존적인 관계를 맺을 수 있는 능력 및 사랑을 주고받을 수 있는 능력의 증 진-욕구를 적절하게 만족시키고 현실적인 목표를 성취할 수 있는 능력의 증진*치료적 관게에서는 치료자의 성격특성과 태도가 특히 중요한 요소인데 치료자가 지녀야 할 자질로 진실성, 무조건적인 긍정적 관심, 정확한 공감적 이해가 있으며 대상자가 지녀야 할 특성으로는 자기탐색과 자기이해를 들고 있다.1. 진실성-자신의 참된 생각과 감정을 언어와 비언어적 수단인 얼굴 표정과 제스처와 자세까지도 포함된 행동이 일치되게 다른 사람에게 표현하는 것이다-솔직하게 있는 그대로 인간 대 인간으로 관계를 맺는 것.*진실성의 이점-대상자가 자신의 생각과 느낌을 자유롭게 표현한다.-간호사에 대한 신뢰감을 가진다.-현 상황에서 이용할 수 있는 정보를 획득한다.-편안한 환경에서 긴장 없이 지낼 수 있고 진정으로 인간과 대화하는 분위기를 즐길 수 있 다.-간호사는 마음 속 깊은 곳의 이야기를 할 수 있고, 자신의 감정을 있는 그대로 표현할 수 있으며 자발성과 개방성을 나타낼 수 있다.-대상자와 순수한 인간적 만남을 가능하게 하고 대상자의 개방적인 자기탐색을 촉진하고 격 려하게 된다.2. 무조건적인 긍정적 관심-대상자를 한 인간으로 존경하며 그의 감정, 사고, 행동을 평가하거나 판단하지 않고 자신의 목표를 성취할 수 있는 잠재력과 감정도 지니고 있는 가치 있는 대상으로 대상자를 있는 그대로 받아들이는 것을 말한다.3. 공감-다른 사람의 관점에서 사건이나 사물을 바라보고 이러한 이해를 가지고 그 사람과 의사소통 할 수 있는 능력.-자신의 상활 속에서 대상자의 심정을 이해하고 수용하는 것.-자신이 직접 경험하지 않고도 대상자의 감정을 거의 같은 내용과 수준으로 이해하는 것.→대상자가 자신이 이해받고 있다는 느낌을 가지고 간호사를 더욱 신뢰하여 자신을 드러내 보임으고려할 수 있는 정서적으로 성숙된 태도를 지녀야 한다.-객관성과 공감능력, 정서적인 성숙, 책임감 그리고 통찰력을 지닌 간호사는 대상자의 욕구충족을 위해 민감하게 반응한다.5. 공감능력-상대방의 느낌과 의미를 지각하여 여기에서 이해된 것을 상대방에게 전달하는 능력을 말한다. 공감은 대상자와 똑같은 감정을 느끼는 것이 아니라 대상자의 느낌을 알아차리고 인정하는 것이다.-공감능력은 자기 확인의 욕구를 충족시켜 주기 때문에 대상자는 치료자의 공감적 이해를 통해서 자아개념의 변화를 가져오게 되며 자아개념이 변함에 따라 행동이 변화하게 되어 결국 치료에 긍정적인 결과를 가져오게 된다.*공감적 이해의 단계-대상자가 간호사의 개인적 세계로 들어오는 것을 허용하고 그의 인식과 느낌을 전달하려고 시도하면 간호사는 이를 받아들인다.-간호사는 대상자가 시도하는 의사소통을 이해한다.-간호사는 대상자의 역할을 추측해 보고 자신을 대상자의 입장에 놓아 본다.-자신의 역할로 되돌아와 자신이 이해한 내용을 대상자에게 전달할 수 있어야 한다.*공감 능력이 있는 간호사의 언어적, 비언어적 특징-간호사는 먼저 대상자에게 자기 자신을 소개한다.-대상자 쪽으로 상체를 기울인다.-대상자가 언급한 것에 대해서 언어적 반응을 하고 그의 장점과 잠재된 능력에 대해서 관심을 보인다.-대상자에게 계속해서 시선을 주고 대상자의 비언어적 단서, 즉 한숨, 음색, 얼굴표정, 불안 등에 대해서 반응한다.-간호사는 관심 어린 얼굴표정과 아울러 따뜻한 말씨를 사용한다.*공감능력을 증진시키는 지침-다른 사람의 감정에 반응할 수 있는 능력을 증진시키기 위해 먼저 자신의 감정에 솔직해야 한다.-문학, 연극, 영화, TV와 같은 매개체를 통해서 인간생활에 대한 경험의 폭을 넓혀 간다.-일시적으로 자신의 느낌과 생각을 떠나서 다른 사람의 입장에 자신을 투입할 수 있어야 한다.-상대방의 언어적, 비언어적 표현에 주의를 기울이고 아울러 내포하고 있는 느낌들에 대해서도 경청한다.-언어적, 비언어적 반응을 통해서 상대방에게 진지한 수야 한다.-간호사는 대상자의 행동을 수용하고 신뢰감이 형성될 수 있도록 노력하여 문제를 확인하고간호진단을 내리고 목표를 세우며 우선 순위를 설정하고 간호계획을 세워야 한다. 간호사와 대상자가 서로간에 미치는 영향에 대해서 인식해야 한다.-간호사는 대상자와 면담시간 및 장소, 문제탐색, 비밀보장 등에 대한 계약을 맺는다.*초기단계에서 간호사가 중점을 두어야 할 사항-응급상황에 반응한다.-간호사와 대상자 관계의 한계를 설정한다.-간호사의 역할을 설명하고 간호사에 대한 대상자의 인식과 기대를 명료화한다.-자료를 수집한다.-대상자가 자신의 문제를 확인하고 지역사회 자원의 효과적인 사용을 계획할 수 있도록 돕는다.-대상자의 불안을 감소시킨다.*초기단계 목표 달성 여부 평가-신뢰감이 발달됨에 따라 안정감을 느끼게 되었다.-대상자가 자신의 생각과 감정을 말로 표현하도록 도움을 받았다.-부적절한 스트레스 적응 영역이 확인되었다.-대상자의 강점과 약점이 사정되었다.-간호사와 대상자 관계의 목적이 설정되었다.3. 활동단계(working phase)-이 시기에 대상자는 인생에 있어서 고통스러운 부분들과 직면하게 되고 건강하고 적응적인 행동을 배우기 위해서 노력해야 함에 따라 의존과 독립 사이에서 마음이 동요될 수 있다.-대상자는 안정감을 느끼며 전에는 말할 수 없었던 문제들에 대해서도 더 솔직하게 말할 수 있게 된다.*활동단계에서의 치료적 과제-대상자는 특수한 개인적 경험에 대한 현실감이 증가되어야 한다.-자아개념이 발달되고 자신감이 증진되어야 한다.-불편한 감정이 존재할 수 있음을 인식하고 그것을 말로 표현할 수 있어야 한다.-대상자가 독립적으로 기능할 수 있도록 준비되어 있는가 사정하여 독립의 기회를 제공한다.4. 종결단계(termination phase)-종결시기가 가까워지면 간호사는 대상자에게 초기단계에서 합의했던 관계의 기간을 상기시키고 다른 사람들과의 사회화 과정을 도와 준다.-종결단게에서 대상자는 정서적 외상을 경험할 수 있으므로 간호사는 그러한 대상자의 감정을 이해단어와 문법의 선택, 언어의 이해를 고려하여 사정한다.(2)비언어적 의사소통-언어적 의사소통과 상반될 수 있다.-정서적 어조 또는 분위기를 강조할 수 있다.-언어적 의사소통을 보완할 수 있다.-환경을 조절할 수 있다.-최적의 의사소통 방법이 될 수 있다.ex)울고, 웃고, 날카롭게 외치고, 신음하고, 낄낄거리며 웃고, 한숨짓는 등의 행동, 얼굴표정, 신체 자세, 걸음걸이, 목소리의 고저, 제스처5)소음(noise)-의사소통체계 내에서 정확한 전달을 방해하는 요소6)의사소통기술-전달의 의미를 관찰, 듣고 파악하는 것과 메시지의 변수 등을 사용하는 송신자와 수신자의 능력을 포함한다.7)상황(setting)-좁은 의미로는 의사소통이 일어난 분위기, 장소, 시간, 수신자와의 관계-넓은 의미로는 사회적 및 정치적 체계, 세계 정세 등 사회적, 정치적 및 문화적 배경까지 포함8)매체(media)-듣고, 보고, 만지고, 맛보고, 냄새를 맡는 등의 메시지를 운반하는 감각기관의 채널.9)피드백(feedback)-메시지를 동시에 부호화하고 해독하면서 송신자와 수신자의 반응들을 계속 해석하는 것.-송신자와 수신자가 경험한 개인적 변수들은 계속적으로 의사소통되어 상호교류에 영향을 미침.10)환경-외적 환경의 요인들은 모두 같은 것이라고 할 수 있으나 서로 다르게 지각할 수 있다.ex)실내온도, 소음 수준, 냄새와 조명-내적 환경요인은 오직 그 개인만이 알 수 있기 때문에 다른 사람과 공유할 수 없다.ex)피로감, 위장의 불편감, 한기4. 치료적 의사소통기술1)개방적 질문-개방적인 설명이나 질문은 대상자의 의사소통 시작, 게속성, 표현의 초점을 맞출 때 도움을 제공할 수 있다.*개방적 질문에 필요한 사항-대상자가 그의 메시지를 끝낼 때까지 기다린다.- OOO"씨는 괴로운 것이 무엇인지 저에게 말씀하십시오. 혹은 오늘 기분은 어떻습니까? 와 같은 문구를 사용한다.-대상자가 반응할 수 있는 충분한 시간을 준다.2)느낌의 명료화-대상자가 사용한 정서적 단어나 문구를 재진술하거나 메시지 억까?
서양음악의 이해1. 음악이란? 음에 의한 예술, 시간적 예술2. 음이란? 소리3. 음이 생겨나는 원인은?1물체의 진동2사람목소리=성대3기계음(ex. 스피커)*진동하는 것이 공기중의 음파가 되어 고막에 감지 사람이 느낌{*1진동: 위 아래로 한 번 왔다 갔다하는 것*진동이 규칙적이면 음의 높낮이가 생김*진동수: 1초동안 왔다 갔다하는 진동수, c/s, Hz* 라 음: A음, 135Hz(표준), 연주할 때는 A를 140 Hz. 기본 상식으로 A는 140Hz*음을 진동상태에 따라-순음: 배음 을 안 가지고 있는 소리(=단음, 단순음)ex) 아홉시를 알려드립니다. 띠!악기에는 순음이 나오지 않음-고른음: musical tone. 배음 을 가지고 있는 소리. 탄력이 있는 물체가 규칙적이고 주기적 으로 진동을 해서 생기는 소리. 보통 음악에서 씀.-시끄러운 음: 노이즈, 진동이 불규칙하고 복잡해서 성질도 알 수 없고 높낮이도 알 수 없 음. ex)타악기, 책상 쾅 치는 소리*배음(over tone)*음의 성질1높낮이2셈여림(강하냐, 약하냐): 센 음은 소리가 세면 강하기 느껴지고 여린음은 멀리서 소리나는 것처럼 느껴진다.3장단음(길고 짧고): 진동하는 시간4음빛깔: 피아노랑 바이올린이 같은 소리를 내도 음색이 다름*음의 요소1리듬: 제일 중요, 토대, 기초, 일정한 규칙에 지배되는 변화하는 셈여림이나 장단음, 박자 는 리듬의 근본적 단위. 수평적2멜로디: 여러 가지 음을 미적으로 배열. 멜로디도 리듬에 포함될 수 있다. 수평적3화성: 수직적. 두 가지 이상의 음이 울릴 때두 음사이의 간격이 음정ex)도 와 도: 1도, 도 와 fp: 2도*악곡의 구성 원리1주제: ex)베토벤의 운명 에서 빠바바밤2통일성3다양성*이테리음: 도레미파솔라시도*미국: CDEFGABC*우리 나라: 다라마바사가나다*장조: major*단조: minor9/30 서양음악의 이해1. 빠르기말Largo(아주느리게) Adagio(느리게) Andante Moderato Allegretto Allegro viva 되지 않는다.아마데우스=클래식을 듣게 되는 계기가 된 영화살리에르=당대 명성을 가진 작곡가, 궁정악장모차르트의 음악을 점 하나라도 빼면 무너질 만큼 완벽하다=자연스러운 음악1. 동방제국(인도, 이스라엘, 바빌로니아....): 기원전 수 천년전부터 음악이 고도로 발달(1)이집트: 예전부터 나팔, 큰북, 심벌즈 사용. 성경에 나오는 시편등을 연주*그리스 문화와 로마 문화는 고대 가장 중요한 두 문화이다.(2)그리스 문화- 신 한테서 음악이 왔다고 믿는다-음악은 마술적인 신비한 힘이라고 믿는다(이는 로마도 마찬가지이고 동방제국의 모든 나 라가 그렇게 생각함 실례)-이스라엘 다윗이 미친왕의 광기 치료를 위해 하프 연주, 적의 성을 무너뜨리는데 성 앞에 가서 나팔을 불어 무너뜨림.)-그리스 사람은 넓은 의미에서 음악을 본다amusic=Muse라는 단어에서 유래. 뮤즈는 과학과 음악을 담당하는 아홉자매여신단지 우리가 생각하는 미와 진리를 추구하는 행위와 공통된 것=넓은 의미의 음악은 진리와 미 추구, 우주의 질서정연한 체계 반응-그리스 문화가 로마로 이어지고 로마에서 중세로 넘어감(중세로 넘어가면서 이론적인 것을 더 많이 물려줌)-그리스의 음악과 과학의 이론이 오늘날에도 능가되지 목한다.*피타고라스: 수학자, 음악에서 중요한 위치음높이의 상호관계=음율음율(가장 기초적)을 산출해 음계를 만듬평균율-피타고라스 음계를 두고 발전되고 계량되어 옴음악과 수학은 뗄 수 없는 사이로 생각수 가 물질세계의 열쇠. 음악도 숫자에 의해 질서가 잡혔기 때문에 우주의 질 서정연한 체계 반영 음악을 통해 우주에 힘을 행사할 수 있다.피타고라스 이후 과학이 발달했을 때 피타고라스 관점에 근거해서 Ethos라는 것이 나옴*Ethos: 음악의 도덕적 성질과 효과아리스토텔레스와 플라톤: 올바른 음악을 듣는 사람은 올바른 사람이고 나쁜 음악 을 듣는 사람은 나쁜 사람이다. 올바른 종류의 사람이 공공교육을 통해 배출된다. 그 쳬계를 이루는 것이 체육과 음악이다. 쳬육과 음악은 조화를 이루어야 한다. 쳬스 1세가 교회 음악을 통합하여 8가지의 성법을 가지고 성가집 집대성기보법은 성가 보급을 하기 위해 발달. 지금과 같은 악보는 아니다.311세기경부터 지금 우리가 쓰는 음이름이 사용되었다-다성음악이 쓰인 9세기부터 음의 고유한 이름이 쓰여져 11세기부터 우리가 지금 쓰는 음이름 사용*고대 그리스 음악과 초기 교회음악 비교*1모노 톤2단성음악14C 이탈리아에서 신예술 운동(Ass Nova)과 함께 시작. 다성음악이 점점 발달해 대위법 완성1마틴루터-종교개혁-마틴 루터는 르네상스 시대의 음악가-교회음악을 일반인도 할 수 있는 찬송가를 만듬-독일말로 만들고 독일 민요를 집어넣음-이전까지 사람의 목소리 화성 오르간반주 화성-루터가 만든 찬송가를 Choral": 근세 음악을 낳게 한 원동력. 바하 음악에 Choral이 맣 음 바하음악의 정점이다2기악-악기가 반주용에서 벗어나 독립성을 띠게 됨-이 시대의 현재 쓰는 악기의 모체인 악기가 완성ex)현악기, 쳄발로 등등 탄생. 트라이앵글, 심벌즈, 티파니 등의 타악기도 모양을 갖춤1오페라-이탈리아 피렌체에서 카마라타 모임이 결성-카마라타는 그리스도교의 부활을 목적으로 극음악을 만들기 위해 추진 오페라 발생-오라토리오 탄생-카치니- 아베마리아 작곡-카발리엘리- 로마에서 영환과 육체의 종 상연. 민중교화 종교교육-카치니와 카발리엘리 모두 카마라타 모임의 일원-오페라가 이탈리아 전역에서 유행-활동했던 대표 작곡가는 스칼라티-독일에서 프랑스로, 잉글랜드로 번짐-프랑스는 릴리 라모 유명-잉글랜드는 핸리 퍼셀 유명2기악-독립성을 띤 것에서 더 발전 완전히 독립된 순수기악-기악에 공헌한 작곡가는 비탈리아, 코렐리 협주곡이나 독주곡(특히 바이올린), 소나타 작 곡-스트라디바디-현악기의 명기. 기악이 발전하면서 만들어짐-많은 오르가니스트 활동흔히 말하는 고전하가 시작하였다. 고전파는 완벽에 가깝도록 완성된 형식미 가 가장 큰 특징이다. 고전파 전기와 후기로 나누어짐1고전파 전기-완벽한 대위법 완성- 전 고전파 라고 함2후기 고전파-화성이 맣음곡-영국 모음곡과 프랑스 모음곡-춤곡형식의 모음곡을 전주곡이라 한다-프랑스 모음곡은 자신의 아내를 위해 지은 것이다-지그: 영국왕실에서 프랑스로 넘어옴, 활발, 즐거움, 맨 끝곡으로 사용프랑스 모음곡 5번 중에서 마지막곡 지그바하의 쳄발로 연주곡4그 외 독주곡, 콘체르토, 합주, 소나타, 관현악 모음곡 등이 있음독일의 라이프치히-원기왕성한 바하-관현악 모음곡 3, 4변을 보면 팀파니 등을 이용해 야외공연-3번-G선상의 아리아가 있음.-필요에 의해 작곡-성악곡: 예배순서를 적은 것전주곡 연주.........코랄, 칸타타. 그 후 계속 코랄....칸타타: 예배에서의 본 작품. 독창, 듀엣, 합창을 포함하는 대규모 성악곡매주 한 곡씩 일년에 58개. 5년동안 작곡네 번째 사이클은 사람짐-큰 축제 때 썼던 음악이 마니피카드모택트-개인의 특별한 행사에 쓰임관현악 모음곡 G선상의 아리아무반주 첼로 모음곡 1번 중 첫 곡칸타타 중 칸타타 140번 눈뜨라, 부르는 소리 있어칸타타 중 칸타타 147번. 예수, 인류의 소망과 기쁨-성악곡 중 수난곡: 독일의 북부 지방에는 마태복음서와 요한 복음서의 수난장면을 쓰는 것이 전통적이다. 바하도 마태수난곡과 요한 수난곡을 남김마태 수난곡: 루터파 교회음악의 최고봉수난곡에서 바하를 보면 그 당시 오페라가 가지고 있는 형식이 보임회화적인 음형을 들어 볼 수 있다.연주시간이 3시간 가량 됨-살아 생전에도 명성있는 작곡가도 아니고 반세기동안에도 잊혀진 작곡가이다-b단조의 미사: 2년동안 썼던 곡을 한데 묶어 만든 곡예배 양식에 있어 교회가 허용하고 안하고 문제점에 있어 바하가 생전에 처 음부터 끝까지 제대로 연주되어 본 적이 없음-음악의 헌정-푸가의 기법: 마지막곡. 미완성. 대위법의 경지, 최고봉b단조의 마사 중 마지막곡 십자가에 못박히신바로크 음악의 정점이라 불리는 바하는 루터파 신교음악 변천의 업적을 쌓음. 가장 큰 업적은 푸가 기번 완성이다. 다성음악을 최고 경지로 이끌어 올린 사람이다.*헨델의 생애대부분의 작곡가들이 자기 나라의 전가 많고 유행을 시켰다.*장점*1대규모에 합창곡에 있어서 현재까지도 헨델에 견줄만한 작곡가는 없다.2사회가 음악에 영향을 미쳤다. 사회적분위기, 중산계급 때문에 영어 오라토리오 메시아 가 탄생되었다⇒사회가 음악에 영향을 미친 징조왕궁의 불꽃놀이 중 서곡-여기서도 바하와는 다르게 화성과 소리가 중심이다.헨델에서 시작한 선율과 화성 중심의 음악이 중반부터 쭉 발전하여 음악가들이 비엔나(빈)에 주로 모여 활동하였다. 대표 작곡가는 하이든(Hyden, 1732~1809)과 모차르트(Mozart, 1791년에 사망)가 있다. 모차르트와 하이든은 각별한 친구 사이였고 두 사람은 서로에게 영향을 미쳤다.-대기만성형, 예술적 성숙도가 늦은 사람, 주요작품은 모차르트가 죽고 나서 대부분 나옴. 두 사람의 성격은 매우 다르다. 독학, 인내와 끈기, 정확, 규칙, 성실, 겸손, 솔리스트로서는 유명하지 않았으나 지휘자로는 유명하였다. 귀족의 지원을 받은 마지막 작곡가였다.교향곡의 아버지 라 불린다.1교향곡-하이든 이전에는 3악장 형식이었으나 하이든부터 4악장의 형식을 이루었다. 각 악기의 고유한 개성을 살려 근대 관현악법의 기초를 이루었다.2현악 4중주-하이든에 의해 기초가 확립되었다. 제1바이올린, 제2바이올린, 비올라, 첼로 가 쓰인다. 예술적으로 완숙한 경지에 이르게 되었다.첼로 협주곡, 트럼펫 협주곡3성악부분-초기 오페라는 두각을 나타내지 못하였고 오페라를 만들어 달라고 부탁을 받을 때마다 오페라는 모차르트를 능가할 자가 없다며 거절하였다.오라토리오로는 천지창조 와 사계 가 있다. 헨델이 런던에서 메시아 를 공연할 때 하이든이 그 공연을 보고 감동을 받아 나도 저런 곡을 써서 신에게 영광을 돌리려고 하였다. 헨델의 영향을 많이 받음.하이든의 교향곡은 약 125여곡이나 작품개수는 정확히 파악할 수가 없다. 그 이유는 출판업자들이 상술 때문에 하이든의 이름을 아무 곡에나 붙여 출판하였기 때문이다. 지금까지 하이든의 곡으로 생각된 것이 장난감 교향곡이나 사실 그 곡은 레오폴드 모고 붐
2003, 예술의 전당 청소년 음악회 낭만시대의 거장들 6.극적인 관현악의 창시자! 베를리오즈 Berlioz, Louis HectorⅠ. 음악회를 가기 전에서양 음악의 이해 시간에 클래식 공연을 다녀와서 음악회 감상문을 쓰라는 리포트가 있었다. 중간고사 기간이랑 겹쳤기에 나와 친구는 예술의 전당 음악회 일정을 알아본 결과, 시험 끝난 주 토요일 저녁에 하는 2003 예술의 전당 청소년 음악회를 가기로 하였다.시험이 끝나고 음악회 당일, 차가 막히는 관계로 5분 정도 늦게 우리는 예술의 전당 음악당에 들어가게 되었고 이미 서곡 가 공연되고 있었다. 나는 시간을 맞춰 오지 못한 나의 실수를 뼈저리게 느끼며 후회했으나 곧 공연에 빠져들었다.Ⅱ. 음악회의 순서2003, 예술의 전당 청소년 음악회는 몇 개월마다 꾸준히 공연을 해 우리 나라 청소년들의 클래식 길잡이 역할을 하고 있는 프로그램이다. 이번에 내가 보게 된 공연의 주제는 낭만시대의 거장들 이라는 큰 주제의 여섯 번 째 프로그램인 극적인 관현악의 창시자! 베를리오즈 였다.서곡 OP.9Overture to "Le Carnaval Romain" op.9교향곡 1악장 op. 16 비올라 김상진Harold en Italie" op.16Adagio-allegro-Intermission- C장조 op.14aSymphonie fantastique in C major op. 14aLargo allegro agitato e appaassionato assaiAllegro non troppoAdagioallegro non troppoLarghetto Allegro공연의 지휘자는 정치용 씨, 교향곡 에서 비올라를 연주한 사람은 김상진 씨, 청소년들을 위해 베를리오즈와 곡의 설명을 편안한 목소리로 알기 쉽게 해주신 해설에는 박은희 씨와 홍승찬 씨가, 코리안 심포니 오케스트라가 수고해주셨다.Ⅲ. 서곡 OP.9Overture to "Le Carnaval Romain" op.9이 서곡은 본래 그의 오페라 의 제2막의 서곡으로 쓴 것푸가토로 전개된다. 다시 폭발하듯이 연주되다가 트레몰로로 끝난다.Ⅳ.교향곡 1악장 op. 16 비올라 김상진Harold en Italie" op.16Adagio-allegro비올라의 독주가 붙은 교향곡으로서 이는 1834년 그가 31세 때의 작품이다. 는 19세기 초 영국의 문호 바이런의 명작 라는 시의 형태로 쓴 여행기의 주인공이다. 헤럴드란 청년은 유럽 대륙의 여러 나라를 방랑하면서 그 고장의 풍경과 인정을 그려 역사와 사회에 대한 감상을 쓴 것이 바로 이 작품의 줄거리다. 베를리오즈는 이 줄거리에서 힌트를 얻어 이탈리아의 풍경을 묘사한 것이다. 그는 그의 뛰어난 묘사적인 음악 수법으로써 관현악의 색채가 농후한 필치로 이 같은 명작을 남겼다. 여기서는 비올라의 독주를 첨가 시켰는데 그것으로 헤럴드라는 젊은이의 우울한 기분을 여실히 묘사하였다. 이 작품의 계획은 협주곡이기를 바랐지만 파가니니는 환상적인 영감을 지닌 베를리오즈로서는 그 같은 순 기악적인 협주곡을 쓰기에는 너무나 느낌이 많았던 것이다. 따라서 파가니니의 희망대로는 할 수 없어 본래 독주 비올라를 마치 인물로 다루듯이 한 표제적인 내용으로 된 작품을 작곡하였다. 청년 가 바이론 자신을 말하는 것이라면 이 또한 베를리오즈 자신의 자서전이라 하겠다.제 1악장 의 정이 묘사되어 있다. 얼마 후 비올라의 독주로 헤럴드의 테마가 제시된다. 점차 아침 안개가 맑게 개이는 것같이 밝음이 더해진다. 제 1테마에 뒤이어 전원적인 제 2테마가 제시된다. 활기에 찬 음악이 진전하는데 독주 비올라가 행복과 환희를 배경으로 하여 때로는 기쁨에 차 있지만 또는 고뇌와 우수에서 떠날 수 없는 헤럴드의 성격을 교묘하게 표현하였다.Ⅴ. C장조 op.14aSymphonie fantastique in C major op. 14a{1832,Hector Berlioz(1803-1869)베를리오즈의 '환상교향곡'은 단지 베를리오즈의 대표작일 뿐 아니라 교향곡사상 돋보이는 중요한 작품이다. 이 작품이 작곡된 1830년에 멘델스존은 이 대표작의 위치에 있으며 뿐만 아니라 리스트나 바그너에게 그의 영향을 주어 자유로운 낭만주의의 꽃을 피우게 한 도화선 역할을 철저하게 한 것은 빼놓을 수 없을 일이다. 수법 상 특히 주목되는 것은 고정 악상 또는 고정 관념을 사용한 점이다. 이것은 이 작품을 작곡한 동기가 되었던 작곡자가 열렬히 사랑했던 여성을 일정한 선율로 나타내고 각 악장마다 그 정경에 어울리게끔 주로 리듬과 악기만을 변화시켜 사용하는 방법이다. 이것이 후일 바그너에게 라이트모티프를, 리스트를 거쳐 프랑크에게 순환 형식을 사용케 한 발단이 되었다. 또, 관현악법은, 기본으로서는 베토벤 시대와 같은 2관 편성이나 표현의 요청 때문에 기형적, 변칙적인 방법을 무수히 쓰고 있다, 이 [환상 교향곡]에는 목관만 해도 파곳을 4, 금관의 튜바 2, 3악장에선 팀파니 주자를 4명, 또 그 당시로선 진기하게도 하아프를 2대나 쓰게 했고 이상한 음형을 추구한 나머지 Eb조의 클라니넷을 등장시켰고 종(또는 튜블러 벨을 대용)으로 울리는가 하면 현을 활의 등 쪽으로 치는 콜 레뇨(col legno)등, 당시로서는 퍽 기상 천외의 수단을 썼던 것이다.이 교향곡은 '어느 예술가의 생애'라는 부제를 달고 있다. 1830년경에 파리에 초연 된 이 곡은 베를리오즈의 정열적인 로맨티시즘을 가장 단적으로 표현한 작품이면서 그의 출세작이기도 하다. 그리고 그가 '표제 음악'이라는 새 분야에 던진 큰 폭탄이었다.이 곡의 작곡 배경에 대해 이야기하자면 베를리오즈의 나이 24세 때 그의 생애를 좌우했던 한 사건을 언급해야 한다.1827년 베를리오즈는 영국 극단의 로미오와 줄리엣 공연을 보다 여주인공인 스미드슨을 열렬히 사모하게 되었으나 백방의 노력에도 그녀의 관심을 끌 수 없어 자살을 기도하기도 하였다. 후에 그녀에 대한 사랑을 음악으로 표현한 것이 바로 이 '환상 교향곡'이다. 1830년 자작 연주회에 여러 유명 작곡가와 함께 그녀도 함께 한 자리에서 초연 되었는데 이 교향곡의 주인공이 자신이라는 사실을 알게 된 스미드슨이 주석)한 저명한 작가가, "정열의 파도"라는 마음의 병에 걸린 한 젊은 음악가가, 맘속에 그리는 이상적인 인간의 매력을 다 갖춘 여성을 처음 만나, 무서운 사랑에 빠진다고 작자는 상상한다. 왠지 사랑하는 여자의 이미지가 하나의 악상과 결합되어 그의 마음에 들어온다. 그는 그 악상의 정열적인, 그러나 기품이 있고 내성적인 성격이 그녀의 성격과 같다는 것을 감지한다. 이 선율과 그녀의 모습이 이중의 고정개념(악상)으로서 끊임없이 그를 따라다닌다. 이 교향곡의 각 악장에 , 첫 알레그로의 개시의 선율이 나타나는 것은 그 때문이다. 우울한 몽상상태에서 , 착란한 정열에 이르기"까지의 경과가, 분노와 질투, 마음의 평안, 눈물, 종교적인 안위가 섞여 제 1악장의 소재가 되어 있다.제2악장 무도회(Un bal)알레그로 논 트로포, A장조, 3/8박자.이 악장은 화려하고 떠들썩한 축제일의 무도회에서 그는 애인의 모습을 발견한다.3박자의 왈츠는 환상적인 서주에 이어서 시작한다. 현의 리듬을 타고 제1바이올린이 우아한 왈츠의 멜로디를 가볍게 노래한다. 곡이 클라이맥스에 달했을 때 플루트와 오보에가 연인의 모습을 그려준다.그러다가 춤추는 연인의 모습은 떠들썩하는 사람들과 함께 자취를 감추고 왈츠의 물결이 밀려온다. 그러다가 문득 나타난 연인의 모습, 이것은 플루트와 호른의 지속음을 배경으로 클라리넷 독주로 나온다.낯선 사람과 함께 춤추며 사람들 속으로 사라지는 연인의 모습, 안타까운 심정이 화려하고 소란한 무도회의 분위기 속에 교묘하게 그려지며 흥분된 상태로 곡은 끝난다.(곡의 주석)그 음악가는 자기가 인생의 가장 복잡한 환경 가운데 놓이게 되었음을 알게 된다. 축제의 소용돌이 속에 끼어 들기도 하고 자연미의 평안한 사념에 잠기기도 한다. 그러나 마을에서도 들에서도 어디를 가나 사랑하는 사람의 모습이 그의 앞에 나타나 그의 마음을 괴롭힌다.제3악장 들판 풍경(Scenc aux champs)아다지오, F 장조, 6/8 박자.잉글리시 혼과 오보에의 목가 풍의 대화로 시작되나 얼마 에 발견한 희망의 싹, 이러한 모든 것이 결부되어, 그의 마음을 이상하게 평온하게 하고, 그의 생각을 밝게 물들인다. 그는 스스로의 고독을 다시 생각한다. 그는 이젠 고독을 면하게 될지도 모른다고 기대한다. - 그러나 만약 그녀가 모른다고 배신한다면 - 이 희망과 불안이 뒤섞인 기분, 어두운 예감으로 어지럽혀지는 이러한 행복의 사념이, 아다지오 악장의 주제가 되어있다. 마지막에 목동의 한 사람이 다시 목적을 부는데 상대는 여기에 대답하지 않는다....멀리서 천둥소리....고독.....정적.....제4악장 단두대에로의 행진(Marche au supplice)알레그로 논 트로포, g단조, 4/4박자.현과 팀파니의 불안한 리듬에 의하여 호른이 장중한 행진곡 선율을 암시하면 잠시 후에 첼로와 베이스 위에 이에 항거하는 가락이 제시되고 파곳이 비웃는 듯이 묘사한다. 죽음의 행진은 점점 힘을 가하여 전합주에 의해 당당하 게 연주되고 절정에 이를 때 소요는 멎고 연인을 상징하는 고정악상이 클라리넷에 의해 밝게 나타난다.그러나 전합주의 강타는 마침내 그에게 일격을 가한다.(곡의 정석)그의 사랑이 거절되었음을 확실히 안 작곡가는 아편으로 음독자살을 기도한다. 그러나 치사량에 이르지 못하여, 그는 무서운 환상을 수반한 깊은 잠에 떨어진다. 그는 애인을 죽이고, 사형을 선고받고, 단두대에 연행되어 자신의 처형을 보는 꿈을 꾼다. 행렬을 , 때로는 음울하고 거칠며, 때로는 당당하고 밝은 행진곡의 소리에 맞추어 행진하고, 무거운 발걸음이 굉장한 시끄러움을 타고 계속된다. 행진 끝에 고정악상을 나타내는 4개의 소절이 사랑의 마지막 추억처럼 다시 나타나는데 오케스트라의 결정적인 일격으로 지워져 버리고 만다.제5악장 악마의 축제날 밤의 꿈 - 마녀의 론도(Songe d'unnuit du Sabbat-Ronde du Sabbat) 라르게토 알레그로, C장조, 6/8박자.곡은 현에 의하여 침울한 가락으로 진행되며, 플루트와 호른에 닭의 울음소리가 교차된다. 다시 악마들의 도약, 닭 울음소리가맺는다.