【 중학교 미술과 】교수 학습 지도안단원형으로, 색으로소단원다양한 표현대상1학년 5반일시2005년 4월 28일 6교시지도교사* * *지도교생* * *결제담당교사연구부장교 감교 장* * 여자 중학교1. 대단원 개관●아름다움을 찾아서자연과 조형의 아름다움 4생활 속의 미술 8●표현하는 즐거움가까이 있는 것을 살펴서 12입체로 나타내기 18형으로, 색으로 22즐거운 상상, 아름다운 추억 26판에 의한 표현 34마음을 움직이는 디자인 36쾌적한 실내를 위하여 44재료의 특성 살려 만들기 48한글 판본체 쓰기 54한글 문자 음각하기 58●감상하는 마음미술품 감상 60미술 문화 유산 이해 642.단원의 배경도로나 벽에 생긴 균열과 같이 물감 흘리기, 떨어뜨리기, 또는 태우기, 그을리기 등을 하다 보면 예측하지 못한 우연한 형이 나타난다.이와같은 표현을 하여면 붓으로만 표현하기가 힘들다. 또한 붓으로만 대상을 표현하다 보면 힘이 들고 흥미를 잃는 수가 있다. 이때 주제에 맞는 효과를 내기 위해 여러 방법으로 탐구하고 시도해야할 필요가 있다. 재료와 특성을 알고 적절한 재료의 사용과 새로운 기법으리 특성을 알고 이를 적절히 활용하면, 다양하고 개성 적인 작품을 얻을 수 있다.3. 단원명대단원: 형으로, 색으로소단원: 다양한 표현4. 단원의 개관(1)학습 목표다양한 재료와 표현 기법을 이용하여 자신들의 느낌과 생각을 창의적이고 계성적으로 표현하도록 한다.선수 학습(초6)데칼코마니,프로타주등의 기법을 이해하제작하였다.경험한 것 나타내기본시 학습(중1)다양한 표현 기법을 이용하여 자신의 생각을 창의적이고 자유럽게 표현하도록 한다.상상화 그리기(2)발전 계통후속학습(중2)자신의 생각이나 느낌을 점, 선, 면 색등 순수한 조형 요소을 이용해 표현하도록 한다.추상적인 표현기법(3)지도상의 유의점(가)재료 준비에 따라서 표현 기법이 결정되므로 여러 가지 다양한 재료를 준비하도록 지도한다.(나)다양한 표현기법을 사용하되 의도적이나 경직된 분위기를 벗어나 각자가 선택한 표현 기법의 종류에 따라 개성적인 표현이 되게 한다.(다)감상의 초점을 주제의 표현을 자신의 상상력을 토대로 재미있게 표현함으로 초점을 맞추도록 지도한다.5. 지도 계획(1)학습목표(가)다양한 재료와 표현기법을 활용하여 자기의 생각과 느낌을 창의적으로 나타 낼 수 있다.(나)상호의 작품을 비교 감상하여 잘된 점을 발표 할 수 있다.(2)학습 과정개별 활동구상표현 계획서 작성개인 표현 활동일제 학습작품평가차시 예고일제 학습참고작품 감상학습 목표 인지●좌석 배치도강셋별김보라권다솜김수진권지현김은희길한솔김현정김고은김혜빈김단희김혜정김미진박주희임수경진하나장경아채다솔정경실최이슬정슬기최희수조보람황세원조혜원조현경박지수이다혜서승아이도의송성실이세나신다솔이유연신아영이은실신혜지진하나윤다운이한솔1학년 5반 교 탁영 역형으로, 색으로제 재다양한 표현차 시1/2학습목표1. 다양한 재료와 표현 기법을 활용하여 자기의 생각과 느낌을 창의적으로 나타낼 수 있다.2, 상호의 작품을 비교 감상하여 발표 할 수 있다.단계학습요소교 수 ? 학 습 활 동자료및유의점교 사학 생준비(5분)▶준비&확인 학습▶학습 목표제시○인사, 출석 점검,준비물 확인○붓을 대지 않고 그림을 그리는 방법이 무엇이 있을까? :발문○이번 수업에 사용할 준비물을 쓰는 이유를 설명-살바도르 달리, 미국에 잭슨 폴록의 예○본시 학습 목표를 제시한다.●인사, 준비물 책상위에 준비●교사가 던지는 발문에 대해 생각해 보고 말할 수 있다.●제시하는 예시를 이해하고 이번 수업에 할 내용을 추측한다.●본시 학습 목표를 인지한다.본시 준비물: 미술노트.크레파스물감빠레트구상 및표현(35)▶표현 방법의종류 제시(10분)○이번시간에 할 5가지 표현기법 이름만 판서(데칼코마니, 드리핑, 스크래치, 콜라주, 모자이크)○미리 준비한 표현방법중 한가지를 예시로 칠판에 붙인다. 학생들에게 던진다.“이게 여기 5섯가지 표현기법중에 어떤 표현기법일까?”○학생들이 대답을 했을 경우, 답을 확인시켜 주고, 다시 학생들에게 되물어 본다.“그럼 이런 표현은 어떻게 했을까?”○콜라주를 설명하기 전에는,질문을 던진다.“콜라주를 할때는 우리 주변에 어떤 재료가 있을까?(종이 제외)밖에서 구할수 있을거, 집에 있는 것-●5가지 표현 기법의 이름만 보고 자신이 알고는 있지는 않은지 생각해본다.●예시 작품 한가지를 보고 칠판에 적힌 표현기법 이름중에 어떤 것일지 생각해 보고 말한다.●예시 작품의 표현 방법을 샌각해 보고 대답할수 있도록 한다.●교사가 던지는 질문에 생각을 하여 답을 한다. 집밖에서,집안에서(종이 제외) 찾을 수 있는 재료를 생각하여 교사가 시키는 학생들은 손들고 대답을 한다.°예전에 배운적인 있는지, 없는지 확인°학생들이 생각해볼수 있도록 유도학습°예시 자료& P P T딘계학습요소교 수 ? 학 습 활 동자료및유의점교사학생구상및표현(35)▶주제 제시(25분)○콜라주를 할 때, 종이 이외의 재료를 사용할 때, 본드에 대한 주의점을 사용한다. 순간접착제는 사용하지 않도록 강조한다.○PPT를 가지고 다른 사람이 한 예시 작품을 보여주면서 작품의 종류를 구별하게 하고,콜라주인 경우에는, 재료도 같이 언급한다.○5가지 표현기법을 설명하고, OHP위에 콜라주, 모자이크를 해서 Over lap을 시켜 2가지 이상의 표현기법을 사용 했을때의, 효과를 보여준다.○주제 제시:지금 들려주는 음악을 듣고 자신이 느낀 생각을 2가지 이상의 표현 방법을 활용하여 상상하여 표현한다.○모든 설명이 끝난 후에,학생의 미술 노트에 자신의 계획서를 세우는데, 계획을 세울때는 색연필이나 색볼펜으로 하도록 지도한다.○계획서를 세울 때, 계획상의 질문을 받는다.●교사가 말하는 주의점을 인지하고 순간접착제를 사용하지 않도록 한다.●PPT를 보면서 다른 사람은 어떻게 표현을 했는지 확인하고 자신은 어떻게 할것인지 생각해 본다.●5가지 표현기법을 다 이해한 후, OHP에 한 것을 OVER lap한 것을 보고 그 효과를 인지 한다.●주제를 인지한다.
서론잠재적 교육과정이란 과연 무엇인가? 라는 질문에 쉽게 이해하고 대답하기란 쉬운 일은 아닌 것 같다. 경험적 교육과정이나 학문중심, 인간중심의 교육과정에 비해 잠재적 교육과정은 겉으로 드러나지 않는 교육과정이기 때문에 많은 학자들도 학생과 학교, 교사를 면밀히 관찰한 후에 발견한 교육과정이기 때문에 대답하기 힘들다고 생각하낟. 잠재적 교육과정을 보는 시각도 책이나 학자들 마다 많은 차이가 있기도 하고 잠재적이라는 단어도 또한 그리 간단하지 않았기 때문이다. 수업 시간에 배웠듣이 숨은(hidden), 비구조적(unstructured), 내적(internal) 등 ..잠재적 교육과정을 뜻하는 단어는 무수히 많다.‘잠재적’이라는 말은 기능주의 사회학자인 Merton이 호피 인디언들이 행하는 기우제에 관한 예로 설명하는데 이것이 크게는 사회적 제도나 관습, 행위, 작게는 학교의 제도나 교육에서도 적용될 수 있다는 개념이다.기우제라는 것이 공식적으로 표현된 기능만으로는 이해될 수 없고 비가 오면 곡식에 필요한 비를 내리게 할 것이라는 은연중에 가져다 주는 민심수습, 부족의 단합, 왕의 권위 재확립등의 효과까지도 함께 고려해야 제대로 파악될 수 있음을 잘 드러내 주는 것이다. 요즘 우리 주변에도 흔히 볼 수 있는 점을 치는 것이나 제사나 각종 제례행사들에서도 쉽게 발견 될 수 있는 예인 것 같다.이처럼 잠재적 교육과정이란 이전에 표면적으로 이 교과를 가르치면 이런이런 교육의 효과를 보겠다!라는 학교가 계획적으로 의도했던 목표의 교육과정의 형태에서 반하여 현재 학교생활을 하는 중에 배우게 되는 .쉽게 눈에 띄지 않고 학교교육의 의도와 관계없이 나타나게 된 결과‘를 말하는 것이다.학교에서 또래 친구들과 어떻게 경쟁해야 하는지, 그 결과 학업에서나 사회적으로 위계질서가 형성된다는 사실을 교사나 부모가 가르쳐 주는 것이 아니라 학교에서 생활하다가 은연중에 깨닫고 자신만의 개념을 세워 머릿속에 넣는 행동이다.본론서론에서 잠재적 교육과정을 학교에서 의도하지 않았던 학습결과를 초래하는 교육과정이라고 정의 내렸는데, 그만큼 계획 되지 않으며 소홀히 다루어지는 실질적인 교육과정이며, 그것을 누군가 직접 말이나 글로 가르쳐지는 것이 아니라 학교 생활 환경과 규칙과 관습과 교사의 행동이 직접적으로 가르쳐 주고 있는 교육과정이다. 무엇이 가치 있는 일이며 무엇이 쓸모 없는 일인가를 그것은 은연중에 그러나 참으로 학생들에게 가르쳐 주는 있다고 할수 있다. 그 영향을 몇가지로 나눌수 있는데 첫째. 학교의 물리적 조건, 둘째.제도 및 행정조직, 셋째.사회적 심리적 상황등으로 나눌 수 있다.1)물리적 조건친구들을 포함해 많은 아이들의 성장속도나 키, 등치가 모두 다른데 의자나 책상, 기타 공공시설물들의 조건이 똑같기 때문에 그러한 조건이 나와 친구들에게 영향을 주었다.중학교때. 반에서 키와 덩치가 가장 큰 친구가 있었는데, 그 친구의 몸에 맞지 않는 작은 책상과 의자에 앉아야 했다. 의자에 앉으면 책상 밑이 꽉 끼어 점점 신체가 삐뚤어지고 고통이 심해졌다. 그런데도 대책방법이 없었기 때문에 그 친구는 이를 참아야 하는 갈등을 경험하게 되고 점점 정서도 불안해 하는 듯했다.이것이 나중에 성인이 되어서 사회에서의 현실과의 갈등을 겪게 될 수 있는 기반이 되는듯하다. .2)제도 및 행정 조직매년 학기 마다 교내장학제도나 담임과 학년의 조직 등의 절차가 학생들에게 은연중에 영향을 미친 듯 하다.학교 다닐 때 보면 장학사가 온다고 해서 온 학교가 들썩거린 적이 있을 것이다.안하던 창문 청소에, 왁스로 복도, 바닥을 광나게 닦고, 책상을 모조리 뒤로 밀고 쓸고 닦고 창틀에 낀 먼지까지 청소를 했었다.그리고 교내 장학사을 위해서 보여주기식의 연구 수업을 했는데, 이때 담당선생님은 반말에서 높임말과 말로만 하던 수업방법에서 파워포인트나 차트를 만들어서 수업을 진행했다. 또수업전에 질문을 하면 손을 많이 들라는 식의 압박을 준적도 있었다.대답은 반에서 젤 공부잘하는 아이로 정해놓고... 이런 경우 참관을 하는 사람도 속이는 것은 물론 학생들에게도 속임수를 가르치게 되고 결과적으로 겉만 번지르한 때우기 식을 경험했다.3)사회 심리적 상황교사와 학생의 관계나 친구들간의 인간관계의 상호작용의 과정에서 생기는 경험을 말한다.이 3번째 상황에서 잠재적 교육과정의 경험을 한적이 많을것이다.친구들과 관계에 있어서 친구의 말투를 따라 하는 것 도 한 예인 듯 하다. 누가 말이나 글로 가르펴주지 않았지만 친구들과의 만남에서 친구의 특이한 발음이나 말투를 따라하는 것 또한 잠재적 교육과정이다 할수 있다. 또한 선생님이 매 수업 시간마다 수업의 참여를 강조하면서 발표를 시키는 적이 많다. 이때 발표를 하고 싶은 아이도 있겠지만 그렇지 않은 아이도 있을 것이다.그런데 선생님이 오늘은 21일 이니까 21번을 시킨다든지 발표를 하려고 튀는 아이에게만 기회를 준다면 이 발표수업에서 제외된 아이는 수업에 집중하고자 하는 의욕을 상실하게 되고 발표의 불균등한 기회나 만약 선생님이 유독 귀여워하거나 말을 자주 걸어주는 아이를 지켜보는 소심한 아이들은 인간불평등을 경험했던게 생각 난다. 여기서 나는 질투심과 경쟁심을 동시에 배우게 되었고, 뒤에서 욕을 하는 등으로 이어지게 되었다. 심한 친구들은 그 교사 뿐 아니라 교사라는 자체의 혐오감을 가지게 되어 선생님들을 불신하는 경우에 이르기 까지 했다. 요즘 대학에 와서도 여전히 잠재적 교육과정을 경험한적이 있다. 대학에 와서는 학교나 교수들과의 관계가 아니라 선.후배와의 관계에서 생길수 있다. 대학생이라면 누구나 경험했을것이다. 바로 술문화에 대한 것이다. 신입생때는 선배들이 주는 술을 거절하지 못하고 많이 먹는데 먹는 입장에 있을때는 내가 나중에 선배가 되면 후배한테 그러지 말아야지 생각하고서는 막상 먹이는 입장이 되니까 나도 모르게 전에 선배들이 했던 행동을 그대로 하고 있다는 것을 느낀적 있다. 또한 사람들이 3.4명만 모이면 친목을 도모한다는 의미에 술자리를 만들어 마신적이 많다. 사람들과 만나면 술은 빼놓지 않고 먹은적이 있어서 그런지 몰라도 술과 관계없는 자리에서 사람들을 만나도 먼가 빠진 것 같고 술을 같이 먹어야 인간관계가 순조로울것이라는 생각을 갖게 만든다. 이런 경험 또한 잠재적 교육과정에 영향을 받은게 아닌가 싶다.
모네는 누구보다도 순간 순간 변화하는 빛의 흐름을 일순간에 포착해 캔버스 위로 옮기기를 바랬다. 빛의 마술에 걸려 일평생 빛만을 찾아 헤맸던 화가 이다. 그리고 모네만큼 빛을 사랑하고 동경한 화가는 일찌감치 없었다. 희뿌연 아침 안개와 빛으로 물드는 일출의 바다, 수많은 은비늘처럼 태양의 빛에 반짝거리는 포플러 가로수, 신이 내리는 빛의 변화에 시시각각으로 옷을 갈아입는 자연의 모습은 모네에게 영원히 깨어날 수 없는 마법을 걸었던거 같다. 그는 언제나 사물의 원형에 가까운형태의 창조보다 빛에 의해 변화되는 사물의 아름다움을 찬양했다, 모네의 그림을 하나 하나 살펴 보면 자연의 변화에 신경 썼고 , 자연이야말로 빛과 색채의 변화를 표현하는 최상의 소재라고 생각하고 그린걸 같다. 86년이라는 긴 생애 동안 모네는 오직 자연의 빛만을 찾아 헤맸다. 수시로변화 하는 일간의 빛들을 담기위해 끊임없이 화폭을 메워 갔다. 그래서 모네에겐 어떤 주제를 그 릴 것인가를 고민하기 전에 빛의 변화를 어떻게 표현할 것인가가 훨씬 더 중요한 과제였다. 그래서 많은 비평가들이 그를 '빛의 화가'라고 부르는데 주저하지 않은 것 같다.그는 그림을 장시간 그리지 않았다고 한다. 왜냐면 자연이라는게 이 시간이 지나면 언제 어뜨케 변할지 모르기 때문이다. 그리고 그는 항상 붓을 잡기 시작한 곳에서 그림을 완성하고 한순간에 그려야 하기 때문에 당연 손놀림은 빨랐다고 한다.그리고 팔레트에서 색을 섞지 않고 캔버스에서 직접 색을 혼합했다. 이는 빠른 속도로 그림을 완성시키기 위한 까닭이기도 하다. 또 색조의 선명한 효과를 위한 의도적인 행위이기도 했다. 또한 풍부한 빛을 표현하기 위해 애썼다. 햇빛으로부터 생동감을 부여받은 사물의 형태를 표현하기 위해 밝고 풍부한 색감을 사용했던 것이다.내가 그의 작품들을 보면서 이그림 만큼은 입에서 탄성이 나올 정도로 느낌이 넘 좋은 그림 중 하나이다.그가 야외에서 짧은 시간에 그린 그림들은 모네의 인상주의적 표현 양식의 특징을 보여주는 넓고 밝은 색의 조각들로 이루어져 있는데 그 스케치의 대담성은 가히 놀라운 것이다. 그의 관심사는 자세히 관찰해서 그리는 것이 아니라 순간적인 시선을 통해 인지된 전체적인 전경의 효과를 포착해 내는 데 있는 것 같다. 그가 표현한 강물의 빛은 감히 짧은 순간에 그린 그림이라고 생각할수 없을정도로 강 표면에 비친 순간적인 빛의 반사는 실체를 지닌 그림의 요소들 만큼이나 실제적인 것처럼 표현되어 있다. 또한 강가에 비친 건물의 모습은 탁하지 않고 선명한 것이 모네의 특징 중 색을 파레트에서 섞지 않고 그대로 쓴다는 느낌을 들게 한다. 그리고 그는 그의 눈에 잡힌 자연의 모습을 그대로 표현 하고 싶었던 모양이다. 그림들을 보면 저 멀리 있는 작은 꽃하나도 다 표현했다.
"나는 문화의 짜증 스러운 부분에 대해 어떤 생각을 하고 있는가.""나는 문화로부터 얼마나 자유로운가."21세기는 문화전쟁, 문화 홍수 시대이다. 이제 문화가 우리들의 생각과 마음. 삶까지 지배하고 있다. 총칼에 의한 지배보다 문화에 의한 지배가 더 무서운 것 같다. 그런 시대에 살고 잇는 내가 문화를 얼마나 읽을 수 있는지, 잘못돌아 가고 있는 문화 실태에 대해 나는 어떤 마음 으로 살아 가고 있는지 생각해 보게 된다.오늘날 문화는 이미 문화전문가들이나 종사자들의 특수 전유물이 아니고 모든 사람들의 생존조건이 되어 있다. 무관한 직업에 종사하거나 무관심한 사람들조차 '삶의 질'의 조건에 문화적인 삶을 손꼽을 정도로 폭발적인 문화증대와 문화정보의 홍수 속에 살고 있는 것이다. 그럴수록 문화향수 능력은 문화내용의 변별력, 해독력에 따라 크게 좌우된다고 생각된다. 훈련을 거치지 않은 채 유행이나 매스미디어의 홍보전략에 휩쓸리고 있는 대중의 문화소비행태가 역으로 문화산업이나 기존의 문화예술의 내용을 좌우하는 시대가 됐기 때문이다. 대중에 대한 인기도에 생사가 좌우되는 공연물이나 시청률에 따라 역시 존폐가 좌우되는 텔레비전 프로그램의 경우는 그 대표적인 실례라고 생각 된다.따라서 문화의 진정한 의미와 가치인 '창조적인 생산'과 '여유로운 향수'는 대중적 기호에 종속되지 않고 정치집단이나 관료, 기업이나 사회이익집단의 홍보와 선전목적에 휘둘리지도 않는 변별력과 어느 정도의 '수준'을 보유한 사람만이 누릴 수 있다. 그런 사람들만이 부정적 의미에서의 오늘날의 문화로부터 '자유로울 수' 있음은 물론이다.한국 사회에서는 60년대와 70년대까지만 해도 문화에 대한 사회적인 인식이 매우 낮고 문화종사자들도 푸대접을 받았다. 왜냐면 그때는 무엇보다 생계가 더 중요 했기 때문이다. 그러다가 80년대부터 '세계는 문화전쟁시대'라는 화두와 함께 "국력＝문화력" "문화경쟁력＝경제력"같은 구호가 설득력을 갖기 시작했다. 그리고 어느순간 부터 한국인 연주가가 서구 음악계에서 두각을 나타내면 그것이 '문화창달' '국력의 신장'인 것처럼, 전통예술의 해외공연이 관객들에게 갈채를 받으면 국가적 승리인 것처럼 여겨지고 있다. 이는 단순하게 생각하면 문화산업의 발전과 문화시장의 해외 확장에 대한지지 같게만 생각되어진다,국가홍보와 문화창달이라는 일석이조의 선전효과를 위해 막대한 예산과 인력을 동원했지만, 막상 어떤 것이 진정한 문화이고 어떤 것이 영속력을 갖는 문화생산물인지 신경쓰지 않고 있는 듯하다. 그래서 전세계 문화재 애호가들의 빈축을 사가면서 '5000년 역사의 찬란한 문화재'들을 무모하게 지구촌 곳곳으로 끌고다니기도 하고, 군중을 동원하기 위해 각종 엑스포와 대형 문화행사들을 거행했다. 그러나 관중 몇십만명 동원, 입장료 수입 얼마라는 외형만 신경 쓸뿐, 그 진정한 문화적 영향력이나 성과는 상관도 하지 않은 듯 하다.세계화와 개방의 영향으로 폭발적 문화증대, 정보의 홍수시대를 맞아 정책당국자나 문화종사자들은 절대적으로 대중문화 쪽으로 쏠리기 시작했다.대표적인 경우가 언론이다. 이른바 '대중 취향'에 편승해 상업적 이득을 얻으려는 대중매체들의 경쟁은 90년대 들어 텔레비전과 케이블TV, 비디오 등 영상매체의 양적인 경쟁을 불러왔을 뿐 아니라, 고전적인 영역을 지키던 신문 매체들까지 치열한 '대중화' 경쟁을 벌였다. 특히 90년대 중반부터 가속화된 일간신문의 섹션화, 잡지화 경향은 갈수록 심해진 반면 신문마다 질적인 차별화를 강조하면서도 실제로는 대중화의 기치 아래 어느 때보다도 비슷비슷한 지면으로 획일화됐다. 그래서 모든 방송사나 모든 신문의 유형은 비슷해 지고 있는 것 같다.문제는 어느 신문도, 대중문화 종사자들도 '대중화'의 수준과 문화적 변별력에 대한 연구가 없이 많은 사람들이 몰리는 곳, 저급한 다중이 관심을 갖는 쪽으로만 달려갔다는 점이 잘못된 듯 하다. 신문이란 매체의 속성상 글을 읽을 줄 아는 사람들이 대상독자층이지만 과연 나를 비롯한 모든 사람들이 '문화를 읽을 줄 아는' 능력은 어느 정도될까?. 한국사회의 문맹률은 무척 낮지만 대중 가운데 문화맹이 많을수록 저급한 대중화가 가속화될 수밖에 없고 문화해독력이 높을수록 고급지에 걸맞은 다양한 발상의 지면이 나와 수준별 계층별로 신문간의 차별화가 이뤄질 것이 아닌가. 문화상품의 생산자나 문화행사의 기획자, 문화시장의 경영자들의 경우도 마찬가지 아닐까 싶다.
![[교육]미술과 - 형으로 색으로. 연구학습지도안](https://image4.happycampus.com/Production/thumbnail/2007/01/04/data4267148-0001.jpg)
[교육]미술과 - 형으로 색으로. 연구학습지도안
![[교육학] 잠재적 교육과정에 미치는 영향(예시 접목)](https://image4.happycampus.com/Production/thumbnail/2005/04/14/data3479739-0001.jpg)
![[순수 미술] 모네의 그림 분석](https://image4.happycampus.com/Production/thumbnail/2002/12/03/data1164232-0001.jpg)
