*나* 스토어

*나*

개인

팔로워0 팔로우

소개

등록된 소개글이 없습니다.

전문분야 등록된 전문분야가 없습니다.

판매자 정보

학교정보

입력된 정보가 없습니다.

직장정보

입력된 정보가 없습니다.

자격증

입력된 정보가 없습니다.

판매지수

판매중 자료수

13개
전체 판매량

174개
최근 3개월 판매량

1개
자료후기 점수

평균A+
자료문의 응답률

0%

전체자료 13개

O. Henry `The Gift of the Magi`에 나타나는 아이러니

『The Gift of the Magi』by O. Henry목마른 사슴이 샘으로 왔다. 물을 마시고 나서 물속에 비친 자신의 그림자를 보게 되었다. 사슴은 묘한 모양의 커다란 뿔을 자랑스럽게 여겼다. 그러나 홀쭉하고 가늘게 생긴 다리는 쓸모가 없다고 생각했다. 생각에 잠겨있을 때 사자가 나타나서 사슴에게 달려왔다. 사슴은 다리로 쉽고 빠르게 도망을 칠 수 있었다. 그러나 수풀에 이르자 뿔이 나뭇가지에 걸려 더 이상 도망치지 못했다. 그래서 사슴은 사자에게 잡히고 말았다. 죽어가면서 사슴은 생각했다. ‘내게 큰 쓸모가 없다고 생각했던 다리가 나를 살려주었지만, 내가 자랑스럽게 생각하던 뿔이 나를 죽이는구나!’ 이것은 아이러니를 다루는 한 이솝우화이다. 아이러니는 기대와 결과의 어긋남, 모순을 말한다. 위의 이솝우화뿐만 아니라, 지금부터 말할 O. Henry의 “The Gift of the Magi”에서도 아이러니는 소설의 중요한 요소가 된다.소설의 주인공 Della는 다음날이 크리스마스인데 돈이 없었다. 그래서 가장 자랑스럽게 여기던 물건 중 하나인 자신의 머리카락을 팔아, 사랑하는 남편 Jim의 크리스마스 선물로 시곗줄을 샀다. 그러나 Jim은 가장 자랑스럽게 여기던 물건 중 다른 하나인 금시계를 팔아 아내 Della의 머리빗을 샀다. 둘은 서로를 위해 자신이 가장 자랑스럽게 생각하는 보물을 기꺼이 팔아버리는 희생을 감수했지만, 결국 그 선물들이 쓸모없게 되어버렸다.작가는 소설에 직접 개입하여 독자들에게 이 소설의 주인공인 Della와 Jim이 ‘가장 현명하지 못한 방법으로 서로를 위해 희생시킨 두 사람’이라고 한다. 사실 결과만 보면 이 둘은 매우 어리석은 부부임에 틀림없다. 서로의 선물을 위해 가장 소중한 보물이라고 생각했던 것을 버렸지만 그로인해 선물은 무용지물이 되어버린, 이는 아주 어처구니없는 아이러니이다. 서로의 선물을 확인하면서 웃지도 못하고 울지도 못하는 오묘한 기분은 독자들 역시 충분히 느꼈을 것이다. 과연 크리스마스 선물 하나를 위해 소중한 것을 꼭 버릴 수밖에 없었을까? 보통 사람들에게 선물이라는 것은 자신이 가진 것 내에서, 자신의 형편에 맞추어 알맞은 선물을 준비할 때 가장 좋은 선물을 한 것이라고 한다. 그런데 그것을 간과하고 자신의 보물을 팔아서까지 선물을 샀다는 것은 어리석은 행동이 아닐 수 없다.이처럼 서로의 크리스마스 선물을 마련하기위해 했던 행동은 이들을 매우 어리석고 현명하지 못한 사람으로 만들었다. 하지만 그것은 동시에 이들을 가장 현명한 사람으로 만들었다. 작가 역시 이 둘은 가장 현명하지 못한 동시에 가장 현명한 자들이라고 말한다. 굉장히 모순되는 말이다. 어떻게 된 것일까? 사실 독자들은 소설에서 나타나는 아이러니를 통해 숨겨진 의미와 의도를 발견할 수 있다. 아이러니는 독자들의 깨달음을 위한 작가의 도구였던 것이다.아이러니에는 세 가지 원리가 있다. 첫째, 아이러니는 1차적으로 언어의 진술효과나 작품의 표현효과를 증진시키기 위한 방편이다. 본래의 의미와 의도를 더욱 효과적으로 강조하기 위해 그것을 가장하거나 위장하는 것이다. 작가는 선물이란 물질적인 것이 중요한 것이 아니라, 그 안에 있는 의미와 마음이 진정한 선물의 가치라고 소설을 통해 말하고 있다. 그리고 소설의 아이러니를 통해 진정한 사랑이라는 것이 무엇인지 깨닫게 해주고, 그것이 얼마나 아름다운 것인지 독자들에게 보다 더 효과적으로 보여주고 느끼게 해준다. 이로써 첫 번째 아이러니의 원리를 충족했다고 볼 수 있다. 둘째, 화자는 2중의 의미, 즉 표면의미(표현)와 이면의미(의도)를 다 알고 있지만 상대방은 그것을 의식하지 못할 때 아이러니가 발생한다. 즉 이면에 은폐된 것을 모르고 그 의도와 다르게 표현된 것을 진정으로 받아들일 때 아이러니의 효과가 생기는 것이다. 독자는 처음 Della가 머리카락을 팔고 시곗줄을 샀을 때, Jim을 사랑하기 때문에 자신의 것을 기꺼이 희생하는 Della의 깊은 마음만 볼 수 있다. 이것이 진정으로 무엇을 의미하고 어떤 일이 발생할지 알지 못하는 것이다. 그러나 나중에 Jim이 시곗줄을 팔아 머리빗을 사왔을 때, 비로소 독자들은 이 소설의 이면에 숨겨져 있던 의도를 알아차릴 수 있다. 이로써 두 번째 아이러니의 원리 또한 충족했다고 볼 수 있다. 셋째, 아이러니는 드러냄과 감춤의 이중 장치로 되어 있기 때문에 어조 또는 해석의 문제와 밀접히 관련된다. 독자들이 그 이중 장치를 간파하고 숨겨진 속뜻을 알맞게 끌어내야 하는 것이다. 이 소설에서는 세 번째 아이러니의 원리를 충족시키기 위해 성경에 나오는 ‘동방박사’의 이야기를 삽입했다고 생각한다.‘But in a last word to the wise of these days let it be said that of all who give gifts these two were the wisest. O all who give and receive gifts, such as they are wisest. Everywhere they are wisest. They are the magi.’“The Gift of the Magi”의 마지막 부분이다. 이 마지막 부분에서 왜 이 소설의 제목이 ‘동방박사의 선물’인지 짐작할 수 있을 것이다. 성경에서 동방박사들은 아기예수의 첫 생일을 매우 기뻐했다. 동방박사들은 아기예수의 탄생을 축하하고 경배하기 위해 선물을 올린다. 별을 따라 먼 이국땅에서 달려온 동방박사들의 선물은 인류 역사상 가장 아름다운 선물일지도 모른다. 동방박사들이 예수에게 드린 선물 세 가지는 명확한 의미나 올바른 대답이 있는 것은 아니지만, 먼 길을 달려와 진정한 마음으로 예수의 탄생을 축복하고 경배하기 위한 선물이었다는 그 자체로 의미가 있기 때문이다. 최고로 현명한 동방박사들이 최고로 현명한 선물을 준 것이다. 동방박사들의 선물은 이러한 점에서 의의를 갖는다. Della와 Jim 부부의 선물도 마찬가지이다. 이들은 가장 소중한 것을 잃은 동시에 가장 소중한 것을 얻었다. 즉 Della의 머리카락과 Jim의 금시계를 잃었지만, 그것보다 더 소중한 서로의 진실된 마음을 얻을 수 있었다. 서로를 생각하고 진심으로 사랑해주는 그 마음이야말로 아끼던 물건과 맞바꾼 물질적인 선물보다 더욱더 소중한 것이었다. 결국 그들의 진짜 선물은 시곗줄과 머리빗이 아닌 서로를 진심으로 사랑하고 생각해주는 마음이었다. 서로에게 줄 수 있는 최고의 선물, 거기에는 비록 희생이라는 크나큰 정신이 반영되었고, 그로인해 비록 선물의 실용성은 사라졌지만, 그 선물의 교환을 통해 얻은 그들 간의 사랑과 신뢰의 가치는 몇 배로 커진 셈이다. 우리는 소설의 아이러니를 통해 이러한 점을 끌어낼 수 있는 것이다.

인문/어학| 2013.05.05| 2페이지| 1,000원| 조회(388)

아이러니, The Gift of the Magi, O. Henry

미리보기

닫기
Alice Walker `Everyday Use`에서 퀼트가 갖는 의미 평가A+최고예요

『Everyday Use』by Alice WalkerAlice walker는 「Everyday Use」에서 전통에 대한 물질적 가치가 아닌 정신적 가치에 대해 이야기한다. 작가는 소설에서 퀼트(quilts)라는 물건을 통해 전통이 갖는 진정한 의미를 성찰하고자 하는 주제를 말하고 있다.소설에 나오는 퀼트는 Dee와 Maggie의 할머니가 과거에 직접 손으로 만들었다는 특징이 있다. 이 퀼트는 그래서 자매의 할머니에 대한 기억을 상징하고, 또 1920년대 당시 흑인들이 백인들에 의해 억압받았던 과거의 역사를 상징하기도 한다. 소설에서 퀼트는 Dee와 Maggie, 엄마(I)에 의해 두 가지 시각으로 나타나게 된다. Dee가 퀼트를 바라보는 시각과 엄마(I)와 Maggie가 퀼트를 바라보는 시각은 상반되어 있다. 즉 Dee가 생각하고 있는 퀼트의 가치와 엄마(I)와 Maggie가 생각하고 있는 퀼트의 가치는 서로 다르기 때문에 소설에서의 갈등이 고조된다.Dee는 기계로 만든 퀼트가 아닌 할머니가 직접 손으로 꿰맨 퀼트에 집착한다. 여기에서 Dee의 정치적인 의도가 나타난다. 즉 Dee에게 그 퀼트는 그것이 갖는 원래의 고유한 정신적 가치를 높게 평가하는 것이 아니라, 단지 집에 장식을 해놓고 사람들에게 그것을 보여주기 위한 자랑거리의 수단으로, 그 물질적 가치를 높게 평가하는 것이다. 말로는 ‘할머니의 손으로 직접 만든 퀼트’를 강조하고 있지만, 그 안에는 할머니에 대한 기억과 존경심이 나타나지는 않는다. 교반기로 예술적인 무언가를 할 수 있을 거라는 생각에 그것을 가져가려고 하는 행위도 같은 의미일 것이다. 이것은 Dee가 전통적인 유물에 대해 그릇된 태도를 가지고 있다는 것을 보여준다.“She’d probably be backward enough to put them to everyday use.”Dee는 Maggie가 이 퀼트를 일상생활에서 사용(Everyday use)할 것이라고 말한다. Dee는 당시의 할머니에게는 매일매일 사용하던 물건이었지만, 시간이 지나면서 매우 귀해졌기 때문에 이 퀼트를 일상생활에 쓰면 안 된다고 생각하는 것이다. Dee에게 전통이란 일상적으로 사용해서 그것을 더럽히고 망가뜨리면 가치가 떨어지기 때문에, 장식하고 눈으로만 보면서 오래 보관해야 하는 것이다. 여기서 Dee는 전통은 과거의 것이고, 그것은 죽은 것이라고 생각한다는 사실을 알 수 있다. 그녀는 과거에 흑인으로서 백인들의 억압을 받았던 때의, 그 아래에서 생성된 전통을 부정하고 새로운 전통의 의미를 구축하고 있는 것이다. Dee라는 원래의 이름을 버리고 Wangero라는 이름을 사용하는 것도 같은 맥락이다. Dee는 엄마(I)와 Maggie와는 반대로 일정한 교육을 받았고, 자기 스타일이 뚜렷하고 당찬 여자이다.‘Dee is lighter than Maggie, with nicer hair and fuller figure.’‘Dee는 Maggie보다 하얀 피부였고, 머릿결도 좋고 통통한 몸매를 가졌다’고 묘사한 부분도 Dee의 이러한 모습을 더 뚜렷하게 해준다. 그러나 이런 Dee의 모습을 종합해 보면 그녀는 본질이나 진정한 가치를 제대로 알지 못하고 단지 보여 지는 것에만 충실하다. 이것이 Dee가 과거의 전통을 죽이고 새로 만들어낸 전통의 의미일 것이다. Dee는 Maggie가 이 퀼트의 진정한 가치를 모른다고 말하지만, 오히려 Dee 자신이 이 퀼트에 대한 진정한 가치를 모르고 있다. 전통에 대해 정확히 알아야 한다고 말하지만, 정작 본인은 전통을 오해하고 있는 아이러니가 발생하는 것이다.반면에 엄마(I)와 Maggie에게 전통이란 과거의 가족들이 사용한 물건으로, 과거 사람들의 삶이 그대로 담겨있기 때문에, 사람의 곁을 떠나서 다른 의도로 사용되면 안 되는 것이다. 즉 퀼트를 애초에 의도된 방식으로 사용하면서 과거 사람들의 전통을 물려받고 존경하며, 가치 있게 다룰 수 있다고 생각하는 것이다.“I can remember Grandma Dee without the quilts.”Maggie는 퀼트 없이도 할머니를 기억할 수 있다고 말한다. 즉 퀼트를 보여주기 위한 장식품으로 이해하는 Dee와 달리 Maggie는 이것을 할머니에 대한 기억으로 이해하고 있다. 엄마(I) 역시 퀼트의 이러한 진정한 가치를 알고 있고, 이는 결국 Dee에게서 퀼트를 빼앗아 Maggie에게 주는 돌발적인 행동까지 이끌게 한다. 엄마(I)와 Maggie의 퀼트에 대한 태도는 이들이 살고 있는 모습과 연관 지을 수 있다. 엄마(I)와 Maggie는 아주 누추하고 백인들의 억압아래에 있는 곳에서 교육도 제대로 받지 못하지만, 누구보다도 만족스럽고 행복한 삶을 살고 있다. 그들의 모습은 투쟁의식을 가지고 과거를 거부하며 그에 대해 오해하는 Dee와는 반대로, 소박하게 교회를 나가는 등 고단한 삶이지만 나름대로 자부심을 가지고 전통에 대해 자랑스럽게 생각하면서, 삶속에서 행복을 찾으면서 살고 있다. 과거 전통적인 삶과 문화에 녹아들어 살면서, 진정한 전통을 계승받고, 또 계승하고 있는 것이다.소설 속 퀼트는 우리에게 전통이 갖는 진정한 의미가 무엇인지 묻는다. 전통적 유물을 바라보는 한 가족의 대조되는 시각을 통해 그것이 우리에게 시사하는 것을 명확히 알 수 있다. 즉 과거의 것을 물질적이고 정치적인 가치로서 남에게 보여주고자 하는 목적이 아니라, 그것이 원래 가지고 있던 목적으로 다루면서 전통에 대한 정신적인 가치를 더 높게 평가하는 것이 전통을 올바르게 보는 것이다. 과거의 문화를 잃지 않고 그 안에서 살면서 과거 사람들을 존경하는 방법이 바로 전통에 대한 진정한 의미이자 가치인 것이다. 비록 흑인으로서 백인들에게 억압받았던 수치스럽고 고달픈 과거였지만, 그것을 일방적으로 부정하고 오해하면서 오로지 신문명에만 빠져있는 사회와 사람들을 꼬집고 있다고 할 수 있다. 그 속에서 살면서 그것을 견뎌내고 진정한 행복을 느끼며, 전통에 대해 올바르게 이해하는 삶이야말로 진정한 삶이고 진정한 전통의 의미일 것이다.

인문/어학| 2013.05.05| 2페이지| 1,000원| 조회(653)

Everyday Use, alice walker, 퀼트 의미

미리보기

닫기
영화 `싱글맨` 감상문

1960년대 영국에서, 동성애자로 살아간다는 것은 어떤 의미일까. 영화 은 1962년 11월 30일 금요일, 조지 팔코너라는 남자가 잠에서 깨어나는 장면을 시작으로 한다. 영국의 한 대학교에서 영문학을 가르치는 조지는 사랑하는 애인 짐을 사고로 잃고 싱글맨이 되었다. 여느 때와 마찬가지로 짐의 사고에 대한 꿈을 꾸다 일어난 조지는 오늘 하루를 무사히 마친 뒤 쓰다 만 유서를 다 작성하고 자살할 계획이다. 깔끔한 대학교수의 이미지에 맞게 권총과 유서, 그리고 양복까지 한 치의 흐트러짐 없이 계획을 준비한다. 마지막 수업을 하러 간 조지는 소수자들에 대한 수업을 하게 되고, 평소와는 다른 열정적인 수업에 감동을 받은 남학생 케니가 조지에게 접근한다. 케니와 맥주를 마시고, 바다에 빠져 수영을 하는 동안 조지는 짐이 없는 세상에서 또 다른 행복을 느끼고 자살 계획을 미루기로 결심한다. 그러나 그날 밤 조지는 심장마비로 인해 쓰러지게 되고, 짐의 환영을 보면서 죽게 된다.내가 영화 을 선택한 이유는 영화에 나오는 대사들 때문이다. 조지는 애인 짐에게 ‘우리는 투명인간 같은 사람들’이라고 정의한다. 주류들에게 혐오스럽게 여겨지며 손가락질 당하는 비주류로서, 드러내지 않은 채 살아갈 수밖에 없는 그들이 자신들을 정의내릴 수 있는 단어는 ‘투명인간’밖에 없는 것이다.영화 에 나오는 조지의 동성애자로서의 고충을 더 깊게 이해하기 위해서는 영화의 시대적 배경에 중심을 둘 필요가 있다. 1960년대 영국은 지금과 같이 소수자들이 관심을 받고 인권을 부여받을 수 있었던 시간적 공간이 아니다. 영화 앞부분에서 조지가 어떤 교수와 나눈 당시의 이슈에 대한 대화를 통해 유추해보자면, 당시는 엄청난 철학적 사상을 가진 비틀즈라는 록밴드의 등장으로 젊은 세대들은 기성세대가 기존에 만들어놓은 편견과 장치들에 반기를 들기 시작한다. 영국과 미국에서 젊은이들은 반란을 일으키고, 반란의 주체들이 벌인 운동 가운데 하나가 바로 동성애 해방운동이다. 이런 신세대와 기성세대들의 갈등 그 사이에 있는 존재가 바로 조지다. 조지는 신세대의 생각을 가진 기성세대라고 할 수 있다. 그 미묘한 경계선에서 조지는 투명인간이 되어가고, 투명인간처럼 살아가야 하는 인물인 것이다. 결국 편견 대상 그룹에 속하는 조지는 사회적으로는 완벽해 보이지만, 정체성을 밝히지 못하는 투명인간이나 마찬가지이다. 조지가 계속적으로 죽음에 눈을 돌릴 수밖에 없었던 이유는 성적 소수자, 동성애자들이 편견과 혐오를 받는 것을 거의 당연하다고 여기는 통속적인 현실이 아닐까하고 생각했다.조지가 마지막으로 하게 되는 수업은 헉슬리에 대한 내용이다. 조지는 나치가 유대인을 증오하는 이야기를 하면서 자연스럽게 다른 소수자들에 대한 이야기를 하게 된다. ‘그들은 이유 없이 나를 증오 한다’라는 성경구절에 대해 조지는 ‘이유가 있었을 테지만, 단지 그 이유는 사실이 아니었다. 그 이유는 두려움 이었다’고 말한다.“소수자들은 다수자들에게 어떤 식으로든 위협이 되는 사람들을 지칭하고 있다. 진정한 위협이든, 상상의 위협이든. 그 안에는 두려움이 있다. 그 두려움이 소수자를 박해하는 이유이다. 그들도 인간인데 말이다. 우리와 같은 인간.”영화에서 한 대사를 꼽아보면 아마 이 대사가 아닐까 싶다. 다수자들이 소수자들에게 느끼는 불쾌함과, 그 불쾌함 안에서 소수자들이 느끼는 불쾌함이 동시에 나타나는 대사이다. 내가 이 대사를 듣고 깨달은 것이 하나 있다면, 성적 다수자들이 성적 소수자를 억압하고 혐오하는 데에는 정당한 이유가 없다는 것이다. 소수자들은 사실 다수자들에게 어떠한 위협도 주지 않았는데, 다수자들은 단지 자신들과 다르다는 두려움 때문에 이들에게 편견을 부여하고 있다.조지는 진 한 병을 사고 나오는 길에 스페인 말을 구사하는 게이 남자를 만난다. 이 남자는 조지에게 이렇게 말한다.“가끔은 혐오스러운 것들도 그들만의 아름다움을 갖는다.”우리는 그들의 입장이 되지 않고서야 그것이 정말 혐오스럽다고 말할 수 있을까. 그것은 정말 혐오라는 분야에 속하는 것일까. 어떤 식으로든 사회에서 매장되고 보이지 않게끔 자기 자신을 숨겨야하는 적절한 이유가 존재할까. 조지는 그날 저녁 자신을 사랑해주는 여자 친구 찰리를 찾아가고, 찰리는 조지에게 ‘짐과 너의 관계도 좋았지만, 그건 무언가의 대체였던 것 뿐’이라고 말한다. 그 말을 들은 조지는 화를 낸다. 그동안 창백한 얼굴을 하고, 아무런 표정도 없이 있었던 조지가 자신의 감정을 격정적으로 쏟아낸다. 사실 조지는 아무렇지도 않게 현재의 상황을 말하는 대학교수, 자신과 짐의 관계에 대해 ‘대체물’이었다고 말하는 찰리, 남녀가 만나 아이를 낳고 가정을 꾸리는 것만이 진짜 사랑이라고 생각하는 사람들에게 처음부터 무표정 뒤에 숨어 화를 내고 있었을 지도 모른다.동성애에 대한 연구는 18세기, 19세기 이후에 본격적으로 다뤄졌다. 18세기와 19세기를 거치며 동성애를 질병의 일종으로 분류하기 시작하였고, 당시 의학계 내에서는 동성애를 성적인 퇴행으로 설명하였다. 후에 20세기 초 프로이드의 정신분석학을 통해 동성애에 대한 새로운 해석이 가능해졌다. 프로이드는 인간은 본래 양성애적 특성을 지니고 있는데 유아기에 아버지, 어머니와 자신을 동일시하는 과정을 통해 이성애 또는 동성애를 갖게 된다고 설명한다. 즉 동성애가 발달 단계의 어디에서인가 문제가 있는, 일종의 정신질환으로 분류가 가능해진 것이었다. 이러한 연구는 현재까지도 동성애 연구의 흐름으로 이어지고 있다. 1952년 정신과 질환 진단기준 DSM-1에서는 동성애를 사회병질적 성격장애의 범주에 포함시켰다. 그러나 무수한 학문적 연구들이 쌓이면서 1994년 DSM-4에서 동성애를 정상으로 분류했는데, 그 결과 동성애자들은 사회적 관계형성에 아무런 문제가 없음이 밝혀졌다.또한 프로이드와는 다르게 동성애가 호르몬과 연관이 있다는 연구방향이 제시되기도 했다. 동성애가 남성호르몬 혹은 여성호르몬의 불균형에서 발생하였을 것으로 가정하고, 이 가설을 통해 호르몬 치료등을 병행하며 연구했지만 별다른 결과를 얻어내지 못했다. 이 연구방법 또한 아직까지 동성애 연구의 주된 흐름으로 이어지고 있다.오늘날 동성애의 원인에 대한 연구는 신경계통 호르몬의 영향, 유전적 영향, 출생순위의 영향, 발생과정의 불안정성 등으로 실행되고 있다. 신경계통 호르몬의 영향에 대한 연구는 뇌가 형성되는 기간에 노출되는 호르몬의 종류와 양이 성적 지향을 결정짓는다는 가정 하에 진행된다. 유전적 영향에 대한 연구는 가족 내에 동성애자가 있을 때 유전적인 영향으로 인해 그 가족 내에 또 다른 동성애자가 있을 것이라고 생각한다. 출생순위의 영향에 대한 연구는 출생순위에서 비롯된 성장환경이 미치는 영향을 연구한다. 마지막으로 발생과정의 불안정성에 대한 연구는 신체의 어느 부분의 특징과 동성애 성향의 상관관계를 연구한다.

독후감/창작| 2013.05.05| 3페이지| 1,000원| 조회(534)

영화감상문, 싱글맨, 싱글맨 감상문

미리보기

닫기
최서해 홍염 분석

조선에서 소작인을 하던 문 서방은 가난을 극복하기 위해 간도로 이주했지만, 그 곳에서도 별 방도가 없었다. 간도에서 문 서방은 중국인 인가의 소작인 노릇을 했는데, 빚을 갚지 못해 인가에게 딸 용례를 빼앗긴다. 딸을 빼앗긴 슬픔에 아내는 병이 걸리고, 죽기 전에 딸을 한 번만이라도 보고 싶어 했다. 그러나 인가는 그것을 허락하지 않았고, 결국 아내는 딸을 보지 못하고 죽었다. 아내가 죽고 그 이튿날 밤 문 서방은 인가의 집을 찾아가 그의 집에 불을 지른다. 문 서방은 그 불길을 바라보며 인가에게 받은 억압에서 해방된 듯 시원하게 웃는다. 문 서방은 곧 불길 속에서 인가와 용례를 보자, 인가를 도끼로 쳐 죽이고 다시 딸을 찾게 된다.최서해의 『홍염』은 1920년대 간도의 조선 농민 이주지를 배경으로 한 작품으로, 일제 강점기 조선 유랑 농민들의 궁핍하고 비극적인 삶과 극단적인 저항에 대해 나타낸 소설이다. 실제로 최서해는 간도에서의 참기 어려운 고통스러운 생활을 체험한 당사자로서, 당대 사회에 대한 불만과 반감을 품고 한때 독립군에도 들어갔다고 한다. 그로인해 그의 체험과 지식, 세계관이 고스란히 작품에 반영되었다고 해도 무관할 것이다. 이것을 바탕으로 소설 『홍염』에 등장하는 인물에 대해 분석하도록 하겠다.소설에서 등장하는 주요 인물은 문 서방과 인가이다. 우선 문 서방을 살펴보겠다. 처음엔 중국인 지주의 소작농으로서 인가에게 굴복하고 복종했지만, 아내가 죽자 인가의 집에 불을 지르고 인가를 살해한다. 여기에서 문 서방의 성격이 처음에는 소극적이었지만 끝에는 적극적으로 변하는 것을 알 수 있다. 여기서 중요한 것은 플롯에 전개에 따라 문 서방이 변모하는 모습을 보여준다는 점이다. 빚을 갚지 못해 인가에게 딸을 뺏기지만 제대로 저항한번 못했던 문 서방이었지만, 아내가 죽은 사건을 계기로 인가의 집에 불을 지르고 인가를 살해한다. 즉 소설 안에서 전개되는 사건에 의해 문 서방의 성격이 완전히 뒤바뀌어 버린 것이다. 따라서 문 서방은 입체적 인물이라 할 수 있다. 또한 문 서방 안에 그 시대의 유랑 농민들, 즉 하위층의 모습이 나타나는 것을 볼 수 있다. 물론 문 서방의 행동에서 개인적이고 개성적인 면모를 볼 수도 있지만, 그를 통해 당시 하위층의 비극적인 삶과 좌절감 등 전형적인 면모 역시 엿볼 수 있다. 따라서 문 서방은 소설의 전형적 인물이라 할 수 있다. 마지막으로 문 서방은 가난하고 가혹한 착취에 시달리면서, 새로운 삶에 대한 욕망을 갖고 있다. 즉 소설을 이끌어가는 주인공으로서 당시의 독자와 친근한 관계를 유지하고 추구하고 동경하는 열망이나 목적을 독자와 함께 공감하는 프로타고니스트의 역할을 한다. 다음으로 인가에 대해 살펴보겠다. 중국인 지주로 소설 처음부터 자신의 땅의 소작인인 문 서방을 착취한 인물로 소설 중반부에서는 아예 문 서방의 딸인 용례를 빼앗고 한번만 보게 해달라는 문 서방의 요구에도 자신의 고집을 꺾지 않고 용례를 숨긴다. 인가는 끝까지 문 서방에게 못되게 대하므로, 성격이 변하지 않는 평면적 인물이라 할 수 있다. 또한 인가를 통해 당시 조선 하위층을 착취하는 부유한 중국인, 즉 상위층의 모습을 볼 수 있다. 따라서 당시에 흔하게 볼 수 있는, 사회적 약자에게 부당한 행위를 행하는 사회적 강자의 전형적인 모습을 대변하고 있는 전형적 인물이라고 볼 수 있다. 마지막으로 문 서방과 적대관계, 즉 안타고니스트 역할로 주인공과 갈등을 일으키면서 이야기 전개에 중요한 역할을 한다.참고로 문 서방과 인가 사이의 갈등의 원인은 외부적 요인으로는 자본가와 무산자 관계, 지주와 소작농 관계, 사회 상위층과 사회 하위층의 관계로서 당시의 부적절한 사회구조의 모순으로 볼 수 있다. 또한 내부적 요인으로는 사회 하위층에 속하는 문 서방의 새로운 삶에 대한 욕망이라고 볼 수 있지 않을까 싶다.위의 인물을 분석한 내용을 토대로 인물의 행동에 의해 일어난 사건에 대해 살펴볼 수 있을 것이다. 이야기가 전개되면서 중심적으로 나타나는 문 서방의 행동을 네 가지로 분석해 보았다. 첫 번째 조선의 가난한 생활을 견디지 못하고 간도로 이주한 것, 두 번째 지주인 인가의 착취에 저항하지 못하고 순종적인 태도를 보인 것, 세 번째 딸 용례를 빼앗긴 뒤 얼굴을 보러 인가의 집에 찾아간 것, 마지막 아내가 죽은 뒤 인가의 집에 불을 지르고 인가를 살해한 것이다. 우선 간도로 이주한 문 서방의 행동은 일제 강점기 유랑 농민이 일제의 가혹한 착취에서 벗어나 새로운 삶에 대한 욕망을 가졌다는 것을 표현했다고 볼 수 있다. 당시 일제의 착취로 인해 고통스러운 삶을 살았던 조선의 소작농들이 행복한 삶을 원하고 꿈꿨을 것을 작가는 문 서방의 이러한 행동을 통해 말하고 있는 것이다. 다음으로 문 서방이 인가에게 저항하지 못하고 순종적인 태도를 보인 것은 당시 지주와 소작인인 상위층과 하위층 사이 계급적 갈등에 있어서 하위층은 거기에 굴복할 뿐, 그러한 사회적 모순을 뒤집을 힘이 없었다는 것을 표현한 것이다. 더해서 인가가 문 서방에게 빚을 갚지 않는다는 이유로 용례를 데려간 것은 당시 상위층의 착취에 대해 형상화했다고도 볼 수 있을 것이다. 또한 문 서방이 용례를 빼앗긴 뒤 용례의 얼굴을 보기 위해 인가의 집에 찾아간 행위는 사회의 최하층으로서 현실에 직접적으로 부딪히면서 순종하고 굴복했던 과거에 대한 반성과, 현실에 눈을 뜨며 저항정신에 눈을 뜨게 되는 계기라고 할 수 있다. 이전에는 저항에 대해 생각해본 적도 없을뿐더러 시키면 군말 없이 시키는 대로 했다면, 자본주의 사회와 착취 사회의 모순에 대해 인식하고 저항의식이 피어나는 단계에서 행해진 행위라 볼 수 있는 것이다.“에구 용례야! 부모를 못 만나서 네 몸을 망치는구나! 에구 이놈에 돈이 우리를 죽이는구나!”

인문/어학| 2012.07.08| 2페이지| 1,000원| 조회(528)

조선, 카프, 최서해, 1920년대 소설, 홍염, 소작인, 최서해 홍염, 홍염 분석, 최서해 분석

미리보기

닫기
Kate Chopin - `Ripe Figs` 해석 평가A+최고예요

-by Kate ChopinMaman-Nainaine는 무화과가 익었을 때, Babette가 사탕수수가 자라는 Bayou-Boeuf로 그녀의 사촌들을 보러 갈 수 있을 거라고 말했다. 무화과가 익는 것이 그것과 관련이 있는 것은 아니지만, 그렇게 말하는 것은 Maman-Nainaine의 방법이었다.그것은 Babette가 기다리기에 긴 시간처럼 보였다: 아직 나무의 나뭇잎이 여렸고, 무화과는 작고 딱딱한 초록색의 대리석 같았다.하지만 따뜻한 비가 내렸고 강한 햇볕이 내리쬐었다: 그리고 Maman-Nainaine는 성모상처럼 인내했고 Babette는 지저귀는 새처럼 침착하지 못함에도 불구하고, 그들 모두가 알게 된 첫 번째 것은 더운 여름이 왔다는 것이었다. 매일 Babette는 울타리를 벗어나게 길어진 무화과나무에서 춤을 췄다. 그녀는 그 아래를 천천히 걷고, 울퉁불퉁하게 넓게 퍼진 나뭇가지들 사이를 조심스럽게 응시했다. 하지만 매번 그녀는 낙담을 반복하며 돌아왔다. 그녀가 마침내 본 것은 후에 모든 날을 그녀가 노래를 부르고 춤추게 만든 것이었다.Maman-Nainaine이 아침식사 때 장엄하게 앉아있을 때, 그녀의 모슬린 모자는 그녀의 하얗고 잔잔한 얼굴의 후광처럼 서있었고, Babette는 다가갔다. 그녀는 그녀의 대모 뒤에 놓여있었던 우아한 그릇을 들었다. 그릇에는 12개의 보라색 무화과가 있었고, 가장자리에는 초록색 잎들이 있었다.“아,” Maman-Nainaine가 그녀의 눈썹을 아치형으로 하고 말했다. “이번 해에는 무화과가 빨리 익었구나!”

인문/어학| 2012.06.27| 1페이지| 1,000원| 조회(1,436)

영미소설, Kate Chopin, ripe figs, 영미소설 번역, kate ..

미리보기

닫기