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우리 민족의 속담

주제: 우리 민족의 속담 [서론] 한국문화민족대백과사전에서는 속담이란 교훈이나 풍자를 하기 위하여 어떤 사실을 비유의 방법으로 서술하는 간결한 관용어구를 뜻하는 말이라고 정의하고 있다. 이 것도 틀린 말은 아니지만 내가 속담을 정의한다면 ‘누가 어느 시점에 만들었는지도 모르는, 세월에 따라 자연스럽게 대중들 사이에서 만들어지고, 그것이 입으로 전해오는 말’이라고 정의하고 싶다. 속담은 짤막한 어구지만 일상생활에서 자주 쓰는, 화자들 간의 소통에 아주 유용한 매개라고 해도 과언이 아니다. 또한 속담은 듣는 사람을 간접적으로 교화시키거나 풍자하려는 목적으로도 쓰일 수 있다. 그리고 옛날 사람들의 사회성, 민족성, 역사, 풍습 등이 반영되어 있고, 습관이나 전통을 엿볼 수도 있다. 한 마디로, 속담은 옛날 사람들의 문화를 담고 있는 굳어진 말마디라고 할 수 있는 것이다. 속담은 서민의 집단적 지혜에 의하여 서민들의 생활 속에서 창조되었다. 속담은 민족창작의 여러 형태들 중에서 가장 짧은 형식으로서 몇 개의 단어 결합으로 이루어진 하나의 문장이나 불완전문으로 표현되며 간결성, 함축성, 형상성을 기본 특성으로 한다. 속담은 그 민족의 독특한 예지와 정서와 심리도 함께 포함하고 있다. 속담을 이해하는 것은 그 나라와 민족을 아는 지름길이라고도 할 수 있다. 속담을 이해하는 것은 나라의 언어와 문화를 이해하는 일로 직결된다고 볼 수 있기 때문이다. 속담은 일정한 현상을 표현하며 생활에 적용될 수 있는 보편적인 타당성을 가진다. 그리하여 속담은 자연과 사회를 개조하기 위한 서민들의 장구한 투쟁과 생활과정에서 인식된 견해와 지식, 체험과 교훈이 정식화된 것이다. 따라서 속담은 어떤 현상이나 사물을 표현하고 비유하며 해석하는데 그래도 적용되고 있으며 후대들에게 생활의 체험과 교훈을 주는 효과적인 방식과 수단이 되고 있다. 요즘에는 속담에 접하거나 속담에 대해 배울 기회가 거의 없다. 이런 오늘날의 현실에서 우리 민족의 속담을 알고 활용하는 것은 매우 의미 있는 일이 될 것이다.물만 나무라는 경우를 비유적으로 이르는 말이다. 비슷한 속담으로 ‘겨울바람이 봄바람보고 춥다 한다’가 있다. 3)은 이러쿵저러쿵 시비가 길어지면 말다툼에까지 이를 수 있음을 경계하여 이르는 말이다. 4)는 쉽고 간단한 일도 해낼 능력이 없으면서 단번에 어렵고 큰 일을 하려고 나서는 것을 이르는 말이다. 비슷한 속담으로 ‘기기도 전에 날기부터 하려한다’, ‘기지도 못하면서 뛰려 한다’가 있다. 5)는 어떤 경우에라도 말을 함부로 해서는 안 된다는 말이다. 6)은 하지 않아도 될 말은 이것저것 많이 늘어놓으면 그만큼 쓸 말은 적어진다는 뜻으로, 말을 삼가라는 말이다. 비슷한 속담으로 ‘말이 많으면 실언이 많다’가 있다. 7)은 일에는 일정한 순서가 있고 때가 있는 것이므로, 아무리 급해도 순서를 밟아서 일해야 함을 비유적으로 이르는 말이다. 비슷한 속담으로 ‘급하다고 갓 쓰고 똥 싸랴’, ‘급하면 콩마당에서 간수 치랴’가 있다. 8)은 언행을 소홀히 하지 말고, 정도(正道)에서 벗어나는 일이거든 아예 처음부터 하지 말라는 말이다. 9)는 두가지 뜻이 있는데, 하나는 실제로 이름에 걸맞게 제구실을 다해야 한다는 말이다. 또 다른 뜻은 방법이 어떻든 간에 목적을 이루는 것이 가장 중요함을 비유적으로 이르는 말이다. 10)은 아무도 안 듣는 데서라도 말조심해야 한다는 말이다. 아무리 비밀히 한 말이라도 반드시 남의 귀에 들어가게 된다는 말로도 쓰인다. 비슷한 속담으로 ‘발 없는 말이 천 리 간다’가 있다. 닭 잡아먹고 오리발 내놓기 떡 줄 사람은 꿈도 안 꾸는데 김칫국부터 마신다 말 한마디에 천 냥 빚도 갚는다 번갯불에 콩 볶아 먹겠다 불난 집에 부채질한다 사또 덕에 나팔 분다 소 닭 보듯 닭 소 보듯 쇠뿔도 단김에 빼랬다 시작이 반이다 살은 쏘고 주워도 말은 하고 못 줍는다 11)은 옳지 못한 일을 저질러 놓고 엉뚱한 수작으로 속여 넘기려 하는 일을 비유적으로 이르는 말이다. 12)는 해 줄 사람은 생각지도 않는데 미리부터 다 된 일로 알고 행동한다는 말이다. 비슷한’을 ‘시냇물’로 바꿔서 말하기도 한다. 23)은 값이 같거나 같은 노력을 한다면 품질이 좋은 것을 택한다는 말이다. 비슷한 속담으로 같은 값이면 검정소 잡아먹는다’가 있다. 24)는 직업의 귀천을 따질 것 없이 악착같이 돈을 벌고 그것으로 아주 여유 있고 고상하게 살면 된다는 말이다. 비슷한 속담으로 ‘돈은 더럽게 벌어도 깨끗이 쓰면 된다’가 있다. 25)는 곤쟁이로 된 미끼를 주고 큰 잉어를 잡는다는 뜻으로, 적은 자본을 들여서 큰 이익을 보는 경우를 이르는 말이다. 여기서 ‘곤쟁이’는 작고 몸이 연한 새우의 한 종류를 말한다. 비슷한 속담으로 ‘버린 밥으로 잉어 낚는다’가 있다. 26)은 헤프게 쓰지 않고 아끼는 사람이 재산을 모으게 됨을 비유적으로 이르는 말이다. 돈과 관련 지어지지 않은 또 다른 뜻도 있다. 무슨 일이든 마음을 굳게 먹고 해야 좋은 결과를 얻게 됨을 비유적으로 이르는 말로 쓰기도 한다. 비슷한 속담으로 ‘단단한 땅이 물이 괸다’가 있다. 27)은 돈은 넣어만 두지 말고 쓸 때 써야 그 값어치를 다한다는 말이다. 28)은 조그마한 것을 아끼려다가 오히려 큰 손해를 봄을 비유적으로 이르는 말이다. 비슷한 뜻의 다른 속담으로는 ‘닭 잡아 겼을 나그네 소 잡아 겪는다’, ‘아끼다 똥 된다’, ‘좁쌀만큼 아끼다가 담 돌만큼 해 본다’가 있다. 29)는 아무리 적고 보잘것없는 것이라도 자기가 직접 가진 것이 더 나음을 비유적으로 이르는 말이다. 비슷한 속담으로 ‘남의 집 금송아지가 우리집 송아지만 못하다’가 있다. 30)은 활동하면 얻는 바가 있지만 누워서 게으름이나 피우면 옆구리나 차이기 마련임을 비유적으로 이르는 말이다. 돈 놓고는 못 웃어도 아이 놓고는 웃는다 돈만 있으면 귀신도 부릴 수 있다 돈 모아 줄 생각 말고 자식 글 가르쳐라 돈은 있다가도 없어지고 없다가도 생기는 법이라 돈이 돈을 번다 돈이라면 호랑이 눈썹도 빼온다 닷 돈 보고 보리밭에 갔다가 명주 속옷 찢었다 밑져야 본전 땅을 열 길 파도 고리전 한 푼 생기지 않는다 비단 한 단서 잠시도 조용한 날이 없다는 뜻으로, 자식을 많이 둔 어버이에게는 근심, 걱정이 끊일 날이 없음을 비유적으로 이르는 말이다. 비슷한 속담으로 ‘새끼 아홉 둔 소 길마 벗을 날 없다’가 있다. 길마는 짐을 싣거나 수레를 끌기 위하여 소나 말 따위의 등에 얹는 기구를 뜻한다. 43)은 동류(同類)나 친척 간에 서로 싸움을 비유적으로 이르는 말이다. ‘망둥이 제 동무 잡아먹는다’가 같은 뜻의 속담이다. 44)는 자식을 기르는 도리로서, 귀한 자식일수록 버릇을 잘 가르쳐야 하고 미운 자식일수록 잘 감싸 줘야 한다는 말이다. 비슷한 속담으로 ‘귀한 자식 매로 키워라’가 있다. 45)는 아들, 딸의 재능이나 행실이 자기 어머니를 닮았을 경우를 이르는 말이다. ‘그 아버지에 그 아들[딸]’이라고 하기도 한다. 46)은 두레박으로 물을 길어서 항아리에 채우듯이, 남편이 밖에서 돈을 벌어오면 아내는 그것을 잘 모으고 간직함을 비유적으로 이르는 말이다. 47)은 윗사람이 아랫사람을 사랑하기는 하여도 아랫사람이 윗사람을 사랑하기는 좀처럼 어렵다는 말이다. 48)은 잘되어 가는 집은 하는 일마다 좋은 결과를 맺음을 비유적으로 이르는 말이다. 비슷한 속담으로 ‘떡 해 먹을 집안’이 있다. 49)는 집안에 잔 말이 많으면 살림이나 모든 일이 잘 안된다는 말이다. 입으로는 그럴듯하게 말하지만 실상은 좋지 못하다는 뜻으로도 쓰인다. 비슷한 속담으로 ‘말 단 집에 장 단 법이 없다’, ‘말 단 집에 장이 곤다’가 있다. 50)은 부모가 착하여야 자식도 부모를 다라 착한 사람이 된다는 듯으로, 윗사람이 잘하여야 아랫사람도 잘함을 비유적으로 이르는 말이다. 부모 성행(性行)이 좋아야 자식도 착하다는 말로도 쓰인다. 비슷한 속담으로는 ‘부모가 온효자 되어야 자식이 반효자 된다’가 있다. 불면 꺼질까 쥐면 날까 사촌이 땅을 사면 배가 아프다 새도 가지를 가려 앉는다 손자를 귀애하면 코 묻은 밥을 먹는다 어미 팔아 동무 산다 열 손가락 깨물어 안 아픈 손가락이 없다 웃는 집에 복이 있다 이웃집 며이던 것도 점차 좋아짐을 비유적으로 이르는 말이다. 비슷한 속담으로 ‘신 배도 맛들일 탓’이 있다. 66)은 개는 도토리를 먹지 않기 때문에 밥 속에 있어도 먹지 않고 남긴다는 뜻에서, 따돌림을 받아서 여럿의 축에 끼지 못하는 사람을 비유적으로 이르는 말이다. 67)은 지지리 못난 사람일수록 같이 있는 동료를 망신시킨다는 말이다. 비슷한 속담으로 ‘어물전 망신은 꼴뚜기가 시킨다’가 있다. 68)은 부지런하고 꾸준히 노력하는 사람은 침체되지 않고 계속 발전한다는 말이다. 비슷한 속담으로 ‘흐르는 물은 썩지 않는다’와 ‘부지런한 물방아는 얼 새도 없다’가 있다. 69)는 작음 힘이라도 꾸준히 계속하면 큰일을 이룰 수 있음을 비유적으로 이르는 말이다. 비슷한 속담으로 ‘작은 도끼도 연달아 치면 큰 나무를 눕힌다’와 ‘무쇠도 갈면 바늘 된다’가 있다. 70)은 앞이 가리어 사물을 정확하게 보지 못함을 비유적으로 이르는 말이다. 단풍도 떨어질 때 떨어진다 달도 차면 기운다 도토리 키재기 될성부른 나무는 떡잎부터 다르다 못 먹는 감 찔러나 본다 물이 너무 맑으면 고기가 아니 모인다 물이 깊을수록 소리가 없다 바람 앞의 등불 바늘 구멍으로 황소 바람 들어온다 번개가 잦으면 천둥을 친다 71)은 단풍잎도 가을이 되어야 떨어진다는 말로, 무엇이나 제 때가 있다는 말이다. 72)는 달은 초승달에서 커다랗고 둥근 보름달로 차올랐다가, 점점 줄어들어 손톱 모양의 작은 그믐달이 되는데 이처럼 세상의 온갖 것이 한번 번성하면 다시 쇠하기 마련이거나, 행운이 언제까지나 계속되지 않는다는 뜻이다. 비슷한 속담으로 ‘달이 둥글면 이지러지고 그릇이 차면 넘친다’가 있다. 73)은 크기가 고만고만한 도토리들의 키를 재봤자 별 차이가 없다는 말로, 비슷한 사람끼리 서로 다툰다거나 비슷비슷하여 견주어 볼 필요가 없다는 말이다. 비슷한 속담으로 ‘네 콩이 크니 내 콩이 크니 한다’와 ‘참깨가 키니 짧으니 한다’가 있다. 74)는 잘 자랄 나무는 떡잎만 봐도 알 수 있다는 말로, 잘될 사람은 어려서부’

인문/어학| 2026.03.29| 12페이지| 2,500원| 조회(0)

속담, 한국속담, 우리 민족의 속담

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톨스토이 <사람은 무엇으로 사는가> 독후감

레프 톨스토이의 는 톨스토이가 “인간은 왜 사는가?”를 고민하는 과정에서 깨달은 진실을 어린 아이와 민중도 이해할 수 있는 동화 형태로 집필한 10편의 단편집이다. 이 책에 수록된 10편의 단편은 크게 3가지 내용으로 나눌 수 있다. [사람은 무엇으로 사는가], [사랑이 있는 곳에 하나님이 있다] 그리고 [두 노인]을 읽어보면 사람을 살게 하는 것은 사랑이고, 그 사랑은 이웃에 대한 실천적인 돌봄 가운데 구체적으로 실현되어야 하며, 그 안에 참 신앙과 구원이 있다는 것을 가르쳐준다. [사람은 무엇으로 사는가]에서는 사람에게는 사랑이 중요하다고 강조한다. 하지만 자신에 대한 사랑이 아닌 사람들에 대한 사랑이 중요하다고 말한다. 하나님께서는 사람들이 개별적으로 사는 것을 원하지 않기 때문에 각 사람에게 필요한 것이 무엇인지 알려주지 않고, 사람들이 협력하며 살아갈 때 자신과 모두를 위해 필요한 것이 무엇인지 알 수 있다고 한 것이 인상 깊었다. [촛불], [초반에 불길을 잡지 못하며 끌 수가 없다]와 [대자]에는 이웃을 마음으로 용서하지 않으면 재앙이 온다는 발견과 함께, 악에 저항하지 않는 인내만이 악한 자를 변화하게 한다는 주제가 담겨있다. [초반에 불길을 잡지 못하면 끌 수가 없다]에서 하나님은 주인공 이반 쉬체르바꼬프에게 시작할 때 불을 꺼야지, 불이 번지고 나면 불길을 잡을 수 없다고 불은 초반에 꺼야 한다는 명령을 내린다. 이에 이반은 누군가가 그에게 나쁜 짓을 하면 복수하기 보다는 다른 방법을 택해 상황을 바꿔보려고 노력했다. 누군가가 그에게 나쁜 말을 하면 더 악하게 대답하기 보다는 나쁜 말을 하지 않도록 가르치려고 애썼다. 그렇게 아낙들도, 아이들도 가르쳤다. 이반은 점점 더 훌륭한 사람이 되었고, 이전보다 훨씬 더 잘살게 되었다. [초반에 불길을 잡지 못하면 끌 수가 없다]를 읽으면서 우리나라에서 흔히 쓰는 ‘눈에는 눈 이에는 이’가 생각났다. 톨스토이는 ‘눈에는 눈 이에는 이’와 반대되는 교훈은 전하고 싶었던 것으로 보인다. 누군가가 나쁜 짓을 해서 되갚아준다면 쉽게 끝이 나지 않을 것이므로 초반에 불을 꺼버려야 한다는 것이다. 마지막 두 편 [노동과 질병과 죽음]과 [세 가지 질문]은 지금 이 순간 나와 함께 있는 사람에게 사랑과 선을 실천하는 삶을 살라는 메시지를 준다. [노동과 죽음과 질병]에서는 ‘각 사람을 위협하는 죽음 앞에서 그들이 취할 수 있는 유일한 방법은 각자에게 주어진 매년, 매월, 매시간, 매순간을 사랑과 화목 가운데 기쁘게 보내는 것임을 깨달았다.’는 문장이 가장 인상깊었다. [세 가지 질문]에서는 ‘가장 중요한 시간은 바로 지금이라네. 가장 중요한 이유는 그 시간에만 우리는 자신을 통제할 수 있기 때문이네. 가장 필요한 사람은 지금 만나고 있는 그 사람인데, 다른 사람과 어떤 관계를 맺게 될지 아무도 모르기 때문이지. 그리고 가장 중요한 것은 그에게 선을 행하는 것이라네. 우리는 오직 그것을 위해서만 살아가도록 보냄을 받았기 때문이라네.’라는 문장이 가장 인상깊었다. 존재의 이유를 고민하고 죽음을 두려워하기보다는 나에게 주어진 순간을 기쁘게 살아가는 것이 더 중요하다는 것을 알게 되었다.

독후감/창작| 2026.03.29| 1페이지| 1,500원| 조회(0)

톨스토이, 사람은무엇으로사는가, 톨스토이 사람은무엇으로사는가

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러시아 영화 러브 오브 시베리아(2000) 분석 및 감상

목차1. 줄거리 (1p)2. 영화에 대해서 (3p)3. 제목에 대해서 (3p)4. 감독에 대해서 (4p)5. 감상 (4p)[줄거리]1905년 미국, 미군의 교관이 모차르트의 초상화를 알아보지 못하고 망신을 당해 자존심이 상하자 군인들에게 모두 방독면을 착용하게 한다. 그 대신 “모차르트는 개뿔이다! (I don’t give a shit about Mozart!)”를 외치면 방독면을 벗을 수 있다고 말한다. 군인들 모두 “모차르트는 개뿔이다! (I don’t give a shit about Mozart!)”를 외치고 방독면을 벗었다. 하지만, 시간이 없어 이발을 절반만 한 우스꽝스러운 모습의 한 명의 군인만이 모차르트는 위대한 작곡가라며 방독면을 벗기 거부한다.영화 는 제인이 자신의 아들 앤드류에게 과거 이야기를 편지에 적어 들려주면서 시작된다.1885년 러시아, 모스크바로 향하는 기차에 탑승한 러시아 사관생도들은 우연히 1등 칸에 탄 미모의 미국인 여자를 발견한다. 자신을 ‘제인 칼라한’이라고 소개한 여자는 사실, 시베리아의 이발사라고 하는 벌목기계를 러시아 정부에 팔아 넘기기 위해 발명가로부터 고용된 로비스트였다. 친구들의 장난으로 혼자 제인 옆에 남게 된 사관생도 ‘안드레이 톨스토이’는 제인에게 첫눈에 반하고 함께 노래까지 부른다. 제인 역시 안드레이의 미소와 순수함에 흠뻑 빠져들게 되고, 그들은 국경과 나이를 초월한 사랑을 시작한다.제인은 자신의 목적을 위해, 사관학교 교장이자 황제의 오른팔인 레드로프 장군을 유혹하려고 사관학교를 찾았다가 안드레이와 운명적으로 재회한다. 제인의 미모에 마음을 빼앗긴 레들로프 장군은 어느날, 얄궂게도 안드레이를 대동하고 제인 앞에서 청혼의 연서를 읽게 한다. 연서를 대신 읽어내려가던 안드레이는 감정을 억제하지 못하고 자신의 사랑을 고백한다. 이에 분노한 레들로프 장군은, 안드레이가 제인의 부채를 훔친 사기꾼이라며 말도 안 되는 핑계를 대며 그를 쫒아내려 한다. 이런 와중에, 제인이 오해를 풀기 위해 안드레이의 집에 찾아온다인과 안드레이가 같이 있는 모습을 보고, 안드레이를 남몰래 짝사랑하던 가정부 두냐샤는 눈물을 흘린다.제인의 기지로 학교로 다시 돌아오게 된 안드레이는 사랑이 이루어졌다고 생각하며 오페라 공연을 준비한다. 사관생도들의 오페라 공연 당일, 레드로프 장군과 제인이 연인처럼 나타난다. 주연을 맡은 안드레이는 무사히 1막을 끝내고, 제인을 찾던 중에 그녀와 레드로프 장군의 대화를 엿듣게 된다. 제인은 레드로프 장군에게 애송이를 상대로 질투하지 말라고 얘기한다. 안드레이가 곤경에 처하는 일을 막기 위한 그녀의 거짓말이었다. 그 말을 들은 안드레이는 배신감에 휩싸인다. 제인은 대화를 엿들은 안드레이를 발견하고 오해를 풀기 위해 상황을 설명하지만 이미 창 밖으로 뛰쳐나가버린 안드레이는 제인의 말을 듣지 못한다. 2막을 앞두고 뛰쳐나간 안드레이를 동료 사관생도들이 겨우 공연장으로 데려다 놓는다. 하지만 이미 질투심과 배신감에 제정신이 아니던 안드레이는 노래를 부르다 말고 관객석으로 뛰어가 레드로프 장군을 공격하게 된다.그렇게 범죄를 저지르게 된 안드레이는 황제 암살 기도 혐의로 시베리아 유배형을 당한다. 시베라아행 기차를 타는 안드레이를 마지막으로 보기위해 제인, 그의 어머니, 두냐샤 그리고 동료 사관생도들이 기차역으로 간다. 하지만 너무 많은 인파에 안드레이를 찾지 못하고, 사관생도들은 떠나는 그를 위해 다같이 노래를 불러준다.러시아 입국 금지를 당한 제인은, 시베리아로 가기 위해 벌목기계인 시베리아의 이발사의 개발자 맥 크라클과 결혼한다. 10년 후, 그녀는 다시 시베리아를 찾는다. 맥 크라클의 시베리아의 이발사가 나무를 베어버리고, 제인은 안드레이의 집을 수소문해서 찾아간다. 그에게 전할 말이 있었다. 하지만 그를 만나지 못하고, 그가 두냐샤와 결혼해 가정을 꾸린 모습을 보게 된다. 결국 제인은 그를 만나지 않고 다시 돌아간다.앤드류가 끝까지 방독면을 쓰고 있자, 마음이 불편해진 교관은 그에게 “모차르트는 개뿔이다! (I don’t give a shit about Moz르트가 위대한 작곡가라고 소리친다.앤드류가 있는 군대에 찾아온 제인에게 교관은 그녀가 가지고 있는 사진을 보고 누구인지 묻는다. 그녀는 사진 속 인물이 러시아 사람이며 앤드류의 아버지라고 답한다.교관이 모차르트가 위대한 작곡가라고 인정하자, 드디어 앤드류는 방독면을 벗어 던진다. 그는 안드레이를 쏙 빼닮아 있었다. 그녀가 안드레이에게 전할 말은 바로 그 둘 사이의 아들이 있다는 말이었다.한편 제인이 안드레이의 집을 찾아온 날, 그는 그녀의 마차가 돌아가는 것을 멀리서 지켜보고 있었다.[영화에 대해서]“폭풍처럼 몰아친 격정의 스펙타클 로망, 이 거대한 사랑을 감당할 수 있겠는가!” 영화 의 한국판 포스터에 써 있는 문구이다. 3시간 가까이 되는 긴 러닝타임을 가지고 있는 이 영화는 시베리아를 배경으로 국경을 뛰어넘는 두 남녀의 사랑을 이야기하고 있다.는 니키타 미할코프가 작품 구상을 한지 10년 만에 완성된 영화이다. 수 천 명의 대규모 엑스트라를 비롯해 막대한 제작비를 투자해 제작되었다. 1999년 칸 영화제의 개막작으로 선정되었으며, 당시 소비에트 연방의 붕괴 이후 전반적 침체기를 겪고 있던 러시아 연방에서 전국민적 인기를 얻으며 흥행하였다. 나이와 국경을 초월한 사랑 이야기뿐만 아니라 러시아의 전통과 문화, 민족성, 러시아 제국 말기의 시대상 등을 총망라하고 있다는 점에서 의미 있는 작품으로 꼽힌다.[제목에 대해서]의 번역되기 전 러시아어 제목은 이고, 영어 제목은 이다. 러시아어와 영어 제목은 모두 ‘시베리아의 이발사’라는 뜻이다. 한국어 제목만 바뀌었다.한국어 제목 는 두 남녀 주인공의 사랑 이야기에 주목했고, 반면에 러시아어 제목 과 영어 제목 은 ‘시베리아의 이발사’라는 단어에 주목했다.시베리아의 이발사’는 영화 내에서 3가지 의미가 있다. 제인이 러시아로 오게 된 목적인 벌목 기계, 안드레이가 시베리아에서 가지게 된 직업인 이발사, 그리고 사관생도들이 공연한 오페라 제목이 세빌리아의 이발사이다.두 남녀 주인공의 사랑 이야기가 영화 내용의 중심이라고것이다.나는 나 가 영화 제목에 더 어울린다고 생각한다. 라는 제목은 영화의 내용을 사랑 이야기에만 집중할 가능성이 있다. 영화를 통해 감독이 말하고 싶었던 것이 단순히 두 남녀 주인공의 사랑만은 아닐 것이다. 제인이 러시아에 온 목적, 안드레이의 복역 후 갖게 된 직업, 그리고 안드레이와 사관생도들의 우정. 이렇게 영화의 전체적 내용을 담고 있는 단어인 ‘시베리아의 이발사’가 영화 제목에 더 적합하다.[감독에 대해서]감독은 러시아 영화의 거장이라고 할 수 있는 ‘니키타 미할코프’가 맡았다. 니키타 미할코프는 1945년 10월 21일에 예술가 집안에서 태어났다. 그의 할아버지는 러시아의 저명한 화가였고, 아버지는 시인, 형인 안드레이 콘찰로프스키는 영화 감독이었다.그는 1961년 영화 배우로 데뷔하여 몇 편의 영화에 출연했다. 영화감독이 되기 위해 1965년 모스크바 국립 영화 학교에 입학하였다. 졸업작품에서 연출 맡아 주목을 받았으며, 1997년 연출작인 이 산세바스찬 영화제에서 그랑프리를 수상함으로써 명성을 얻기 시작하였다. 그는 대표작 와 으로 베네치아 영화제 그랑프리, 아카데미 외국어 영화상을 수상하였다. 그후, 몇 년간의 휴식 끝에 1999년 러시아를 무대로 한 대작 를 발표하면서 다시 활동을 재개하였다.[감상]영화는 제인이 아들 앤드류에게 과거 이야기를 들려주는 액자 형식으로 전개된다. 영화가 시작할 때 앤드류의 얼굴은 나오지 않고 이발을 하다 말은 뒷모습만 나온다. 이 모습은 안드레이가 수감생활을 할 때 했었던 머리를 떠올리게 한다. 앤드류가 안드레이의 아들이라는 사실을 암시하는 중요한 장면이다.앤드류가 모욕하지 않겠다고 한 작곡가가 왜 하필 모차르트인지도 생각하게 되었다. 제인과 안드레이가 기차에서 처음 만났을 때, 안드레이가 부르던 노래는 ‘피가로의 결혼’이었다. 이 곡의 작곡가가 바로 모차르트이다. 영화는 끊임없이 앤드류와 안드레이의 연관성을 암시한다.영화 속에서 두 남녀 주인공의 사랑 이야기만큼 눈에 띄는 것이 안드레이와 동료 사관생도들의 들의 모습이 참 보기 좋았다. 영화 내용이 가볍지만은 않아서 영화 자체가 무거워질 수 있었지만, 사관생도들이 나오는 장면이 무거워질 수 있는 영화 내용을 환기시켜주었다.그리고 그들은 제인과 안드레이의 만남에 몇 번이나 결정적 역할을 한다. 두 사람이 처음 만나게 된 것도 사관생도들 때문이었고, 그들은 안드레이의 퇴학을 말려달라고 부탁하고, 그가 시베리아로 유배 가는 것을 모르고 있던 제인에게 기차역으로 나오라고 알려주기도 한다.안드레이가 기차를 타고 시베리아를 향할 때, 수많은 인파 속에서 그를 찾지 못해 노래를 불러 서로의 존재를 확인하는 장면은 내가 가장 좋아하는 장면이고 많은 사람들이 꼽는 명장면 중 하나이다. 멀리 떠나는 안드레이에게 멀리 떨어져 있어도 항상 우리가 너의 곁에 있겠다고 얘기해주는 것 같았다.제인이 앤드류에게 쓰는 편지에서 말을 한다. ‘이 특이한 나라에서는 모든 게 극단적이야. 옷 벗고 빙판에서 죽도록 싸우고 피멍든 눈으로 서로를 용서하고…’. 영화를 보면 러시아의 팬케이크 축제에서는, 남자들은 웃통을 벗고 아무 이유 없이 패싸움을 하고 다음날에는 용서의 날로 자신이 잘못한 것에 용서를 구하고 누군가 자신에게 용서를 구하면 그것을 받아들인다. 이런 장면들이 그들의 민족성을 보여주는 것 같았다.안드레이의 철없는 사랑을 이해할 수 없다는 반응도 있다. 자신의 사랑을 위해 결과를 생각하지 않고 행동하는 모습이 현실성이 없다는 것이다. 나도 어느정도는 공감한다. 하지만 단순하게 그 행동만을 보지 않고, 영화에서 계속 언급되는 러시아의 극단적인 민족성과 연관시키면 어떨까. 이런 극단성이 사랑에 있어서는 사랑 하나만 바라보는 극단의 사랑을 하게 만드는 것이다. 안드레이의 제인을 향한 극단적인 사랑도 러시아의 민족성을 보여주는 하나의 장치인 것이다.영화 는 계속 생각할수록 그 안에 숨어있는 의미가 보이는 영화이다. 그렇기 때문에 두세 번은 봐야 영화를 통해 감독이 하고자 했던 말을 알 수 있다. 여러 번 볼 가치가 있는 영화인 것이다. 영화를 보고

인문/어학| 2026.03.29| 7페이지| 1,500원| 조회(0)

러시아, 러브 오브 시베리아, 러시아 영화 분석

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러시아 영화 제독의 연인(2009) 감상문

제1차 세계대전이 진행되던 1916년, 러시아 제국 해군 장교인 알렉산드르 콜차크 대령은 다른 2척의 구축함과 함께 발트 해에서 기뢰 부설 작업을 진행한다. 부하 장교인 세르게이 티미레프 중령과 담소를 나누던 중 다른 부하 장교의 보고로 밖으로 나온 콜차크는 안개를 뚫고 나타난 독일 제국 해군의 장갑순양함인 '프리드리히 카를'을 발견하고, 역시 콜차크의 구축함을 발견한 독일 군함이 포격을 가하면서 전투가 발발한다. 함급의 차이로 모든 것이 불리한 콜차크의 구축함은 일방적으로 독일 장갑순양함의 공격을 받아 큰 피해를 입고 콜차크는 혼란속에서 피격당한 포탑으로 올라가 직접 함포를 조작하여 생존한 부상병과 함께 프리드리히 카를의 함교를 폭파시켜 시간을 번다. 이후 후퇴 준비를 하던 콜차크는 기뢰를 버리길 잘했다는 어느 수병의 말에서 아이디어를 떠올려 스스로 설치한 그 기뢰밭으로 순양함을 유인할 생각을 한다. 유인을 하던 중 추격하며 포격을 하던 순양전함의 포탄에 의해서 기뢰 하나의 연결선이 끊어져 콜차크의 함선과 충돌할 수 있는 위기상황이 발생하나 콜차크는 차분하게 지휘를 하여 함선은 무사히 기뢰를 피하고 추격하던 장갑순양함은 기뢰와 접촉해 침몰한다.전투에서 승리하고 돌아와 소장으로 진급한 콜차크는 승전 연회에서 티미레프가 자신에게 소개했던 사진의 주인공이자 티미레프의 아내인 안나를 만나 사랑에 빠진다. 콜차크는 전쟁에서 승승장구해 중장으로 진급하며 흑해 함대 사령관이 되지만 러시아 혁명이 터지면서 콜차크 제독의 함대에서도 수병들의 난이 일어난다. 이에 콜차크는 유혈사태를 막기 위해 장교들을 무장해제시키고 자신의 예도도 내놓으라는 수병들의 요구에 예도를 바다에 던져버린다. 이후 임시 정부 수반인 알렉산드르 케렌스키가 콜차크 제독의 정치력을 경계하여, 그를 미국으로 파견해 쫓아내 버린다.혼란스러운 러시아의 상황을 보고 미국에서 돌아온 콜차크 제독은 신생 소비에트 정부에의 협력을 거부하고, 백군의 지휘관이 되어 적백내전에 참전한다. 티미레프를 떠난 안나는 콜차크 제독과 합류하여 백군의 간호사로서 콜차크와 함께한다. 그러나 소련 적군의 반격으로 인해 백군은 이르쿠츠크 방면으로 후퇴하고 콜차크는 안나와 체코 군단과 함께 열차로 철수하지만 적군과 내통한 체코 군단에 의해 적군에 체포되어 버리고 결국 안나와 헤어진 콜차크 제독은 이르쿠츠크 시장과 함께 총살당한 후 얼어붙은 바이칼 호에 수장된다.영화를 보기 전에 에 대한 정보를 알기 위해 검색을 해보았는데, 실화를 배경으로 한 영화라는 것이 눈길을 끌었다. 실화가 배경인 것과 실존인물을 모티브로 따왔다는 사실이 영화에 대한 궁금증을 자아내게 하였다.제목과 달리 영화의 전체적내용은 단순한 사랑이야기라기 보다는 그때의 러시아의 사회적 분위기와 그에 맞서는 제독, 그리고 주변 인물들의 이야기들이 잘 어우러져 있어 기대 이상으로 훨씬 더 감명 깊게 볼 수 있었다. 제목 그대로 연인들의 사랑 이야기가 주가 되었다면 식상해지지 않았을까하는 생각이 들었다. 러시아어 원제목과 영어 번역 제목은 그대로 아드미랄(제독)이던데 한국어 번역 제목만 왜 연인이란 단어가 들어갔는지 의문이 들었다. 제목을 바꾸지 않고 원제 그대로 ‘제독’ 이렇게 했다면 영화와 더 어울리겠다는 생각이 들었다.

독후감/창작| 2026.03.29| 2페이지| 1,500원| 조회(0)

러시아, 제독의 연인, 러시아 영화 감상문

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러시아 영화 모스크바는 눈물을 믿지 않는다(1988) 감상문

는 1979년 소련에서 개봉한 영화이다. 이 영화에는 소련 말기의 남녀 관계, 남녀평등 등 사회적인 이슈에 대한 시대 상황을 반영하고 있다.시골에서 모스크바로 상경하여 노동자 기숙사에서 생활하는 카테리나, 류드밀라, 안토니나 이 셋이 영화의 주인공이다. 세 명의 시골 아가씨가 청춘의 꿈을 걸고 모스크바에 상경하여 도시 생활에 익숙해지려는 그녀들의 하루하루는 자본주의의 여성과 다를 것이 없다. 카테리나는 전문학교의 자격시험에 실패, 내년엔 합격하려고 노력하는 모범적 여공이다. 빵 공장에서 일 하는 류드밀라는 부와 명예를 가진 남자와 결혼하는 것이 꿈이다. 그리고 안토니나는 건설 공장에서 일하며 노동자인 남자친구와 연애 중인 성실한 소녀이다.어느 날 대학교수인 카테리나의 큰아버지가 휴가를 떠나고, 카테리나는 단짝인 류드밀라, 안토니나와 함께 상류층 여성 행세를 하며 파티를 연다. 이날 카테리나는 자신을 교수의 딸이라고 소개하고, 방송국 카메라맨으로 일하는 루돌프를 만나 사랑에 빠지게 된다. 그리고 그와 결혼을 약속한다. 그러나 얼마 후, 우수 여공을 취재하기 위해 공장을 찾은 루돌프는 자신이 취재할 여공이 다름 아닌 카테리나라는 것을 알게 되고, 그녀를 교수의 딸로 알고 있던 루돌프는 그녀에게 실망하고 만다. 게다가 그의 어머니가 나타나 루돌프는 엘리트인 여자와 결혼해야 한다고 큰소리친다. 카테리나는 루돌프의 아이를 임신하고 있었지만, 그와의 이별을 택한다.그로부터 18년 후, 방직공장의 감독관으로 승진한 카테리나는 딸 알렉산드라를 홀로 키우며 살아간다. 류드밀라는 유명한 하키 선수를 만나 결혼했으나 남편의 도박 중독으로 얼마 안 가 이혼했고, 안토니나는 세 아이를 둔 엄마가 되었다. 직업과 경력은 화려하지만 여성으로 사는 삶에서는 불완전함을 느끼던 카테리나는 유부남을 만나기도 하며 독신의 고독을 달랜다. 한편, 카테리나의 출세를 알게 된 루돌프가 그녀에게 다시 접근하지만 카테리나는 단호히 거절한다. 그러던 중 기차에서 우연히 만난 중년의 숙련 기계공 고샤에게 매력을 느낀 카테리나는 그와 사랑에 빠진다. 그러나 고냐는 그녀의 높은 사회적 지위에 부담을 느끼고 이별을 고하지만, 결국에는 카테리나와 고샤가 감격스러운 화해를 이루는 것으로 영화는 끝이 난다.영화 는 여성의 삶에 대한 내용이 중심으로 전개되며, 1900년대 말기 소련 여성의 삶을 잘 나타내고 있다. 이 영화를 보고 소련이 한국과 비슷한 점이 생각보다 많다고 느꼈는데, 10여 년 전 한국 드라마, 영화와 이 영화에서 비슷한 장면이 많다는 느낌이 들었다. 흔히 신데렐라라고 지칭하는, 부와 명예를 가진 남자와 결혼해 신분상승을 꿈꾸는 여성 캐릭터는 과거 한국의 드라마와 영화에 자주 등장했다. 카테리나에게 루돌프의 어머니가 찾아와 카테리나의 처지를 운운하고, 돈 봉투를 주며 루돌프와 헤어지라고 하는 장면은 한국 드라마를 보고 있나 하는 착각까지 들 정도였다. 카테리나가 임신까지 했지만, 루돌프에게 그 사실을 말하지 않고 헤어지는 모습과 시간이 지난 후 재회하게 되는 것에서도 과거 한국의 드라마나 영화를 보는 것 같았다. 이 영화는 1970년대에 개봉을 한 작품이고, 앞에 언급한 한국 드라마, 영화는 2000년대 작품인 것을 고려하면 는 시대를 앞서간 세련된 영화라고 평가하고 싶다.하지만 영화 에서 나타내는 1970년대 여성의 이미지와 2021년 현재 여성의 이미지는 다른 점이 많다.예쁘고 착하고 부와 명예, 능력은 없으면 안 되지만 남성보다 많아도 안 되고 집안일을 잘하고 가정에 헌신적인 여성. 이 영화에 나오는 사회가 여성에게 바라는 이미지이다. 이런 이미지 때문에 루돌프는 카테리나가 교수의 딸인 것을 알고 사랑에 빠졌고 그것이 거짓임을 알았을 때 이별을 고한다. 루돌프의 어머니는 자기 아들과 네가 어울리는 것이 말이 되느냐면서 카테리나에게 막말을 한다. 이는 모두 카테리나가 가진 것이 자신들이 가진 부와 명예에 걸맞지 않다고 생각하기 때문이다. 시간이 지나 카테리나가 부와 명예를 가지게 되었을 때 루돌프가 다시 접근하는 것도 그녀가 이제야 사회가 바라는 여성의 이미지 충족된다고 생각하기 때문이다.1970년대에 사회가 여성에게 바랐던 이미지는 2021년 현재, 모두 시대착오적이다. 1970년대에 사회가 여성에게 바랐던 이미지와 2021년 현재 사회가 여성에게 바라는 이미지를 비교할 수는 없다. 현재는 여성에게 바라는 이미지가 있다는 자체가 시대착오적인 생각이기 때문이다. 그래서 여성에게 바라는 이미지라는 것이 존재하지 않는다. 현대 여성들은 사회가 바라는 이미지에 자신을 맞추기보다는 자아를 찾고 나 자신이 바라는 내가 되기 위해 노력한다. 삶의 기준이 사회가 맞춰놓은 이미지가 아닌 나 자신이 되는 것이다.나는 카테리나가 이 영화에서 현대적인 여성과 가장 가깝다고 생각한다. 자신이 바라던 남자와 결혼을 했지만 결국 이혼을 한 류드밀라와 세 아이의 엄마로 살아가는 안토니나와 달리 카테리나는 누구의 도움도 받지 않고 열심히 일해 부와 명예를 가지게 되었기 때문이다.하지만 부와 명예를 얻고 딸도 훌륭하게 키워낸 카테리나도 외로움을 느끼고 유부남을 만나기도 하며 독신의 고독을 달랜다. 이 부분에 대해, 여성이 완벽해지기 위해서는 남성이 필요하다고 말한다는 비판적인 의견도 존재한다. 현재를 기준으로 생각한다면, 카테리나가 완벽하게 행복해지기 위한 마지막 조건으로 남자를 만난다는 설정은 시대착오적이다. 그러나 이 영화는 1970년대 소련을 배경으로 한 영화이고, 시대 상황을 생각한다면 시대착오적인 내용은 아니다. 만약 카테리나가 고샤를 위해 자신이 이뤄낸 모든 것을 버린다면 이 영화는 세련된 영화라고 평가받지 못했을 것이다.결혼이 목적이 아닌 자신의 꿈을 위해 모스크바로 상경했으며, 남자의 도움 없이 훌륭하게 딸을 키워내고 오직 자신의 노력만으로 부와 명예를 얻게 된 모습으로 봤을 때 카테리나는 현대적이고 진취적인 여성이라고 말할 수 있다.참고두산백과 ‘모스크바는 눈물을 믿지 않는다’PAGE * MERGEFORMAT2

독후감/창작| 2026.03.29| 3페이지| 1,500원| 조회(0)

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