현대미술의 주요 개념과 추상표현주의

소개

이 리포트에 이야기 하고자 하는 것은 추상표현주의와 그 시기까지 현대미술의 주요 개념과 전개과정을 소개하는 것이다. 현대미술은 과격할 정도로 혁신적이어서 미술 양식이 급속하게 교체되어 왔다. 이 어지러운 양식 속에서도 끝까지 지켜온 하나의 주제는 미술이란 외부의 가시적 현실보다는 내부의 감성에 의존해야 한다는 것이다. 또 모든 주제를 공평하게 다룰 뿐 아니라 전통적인 회화규칙에서 형태를 해방시켰으며 대상을 정확히 묘사해야 한다는 규칙에서 색채를 해방시켰다.

목차

◎ 서론

◎ 본론
◇추상표현주의의 배경
◇추상표현주의의 성격과 두 사조 ㅡ 액션페인팅과 색면회화
◇추상표현주의 화가들
●액션페인팅
-잭슨 폴록
-윌렘 드 쿠닝
-프란츠 클라인
●색면회화
-클리포드 스틸
-마크 로스코
-바젯 뉴먼
-애드 라이하르트
◇윌렘 드 쿠닝
◇표현주의와 영향

◎ 결론

◎ 참고 문헌

본문내용

◇추상표현주의의 성격과 두 사조 ㅡ 액션페인팅과 색면회화

추상 표현주의는 뉴욕파, 혹은 액션 페인팅으로 불리기도 하는데 미술에서 에너지와 액션, 동적인 행위와 열광적인 상태에 중점을 두었기 때문이다. 그들은 이제까지의 미술에 대한 개념에서 최소한의 것만을 채택하면서 자신들의 미술을 새로운 출발점으로 삼고자 했다. 사실 추상표현주의는 재즈 음악이 기존의 음악 리듬에서 이룬 혁신을 미술에서 이루어 냈다. 잭슨 폴록이나 프란츠 클라인의 그림을 본 사람들은 “무엇을 그렸는지 모르겠다.”고 말했는데 이것은 마치 재즈음악의 거장 찰리파커가 일정한 음조에 맞춰 연주하지 않는다고 비난받은 것과 같은 종류의 것이었다.
추상 표현주의는 1940년 말과 1950년 초, 천 이백만의 인구가 사망하고 양 대륙을 황폐화시킨 제2차 세계대전의 충격에서 아직 깨어나지 못한 시점에서 이 전쟁에 대한 반동으로 생겨나기 시작했다. 제2차 세계대전 동안 초현실주의 운동이 미국에 전파되면서 젊은 세대의 미국 화가들은 그곳에서 혼돈의 미술을 발견했다. 즉 다다와 초현실주의가 이성에 도전한 데 비해 미국인들은 ‘자동기술법’을 한 단계 더 발전시켜 본능에 의지한 형상 작업을 통해 비이성적일 뿐 아니라 예측 불가능한 즉흥적인 작품으로 발전시켰다.
이러한 사조의 선구자적인 화가로는 아쉴 고르키, 한스 호프만, 잭슨 폴록이 있다. 추상표현주의는 알아 볼 수 있는 형상을 창조해야 한다는 압박감과 기하학적인 추상에서 그들을 해방시켜 주었다. 우연과 충동을 억제해야 한다는 전제에서 자유로워진 그들은 열정적인 행위로 작품을 창조함으로써 그림을 그린다는 행위 자체에 절대적 가치를 부여했다. 캐롤 스트릭랜드(Carol Strickland), <클릭 서양미술사> 예경, 2000년, 김호경 옮김, pp.280-281

추상표현주의는 자연의 재현이 아닌 작가의 내면세계를 중시하는 추상형태나 무의식의 상태에서 발생한 우연한 결과를 존중하는 20세기의 현대 미술의 변화된 요소들을 바탕으로 예술 활동의 중심 무대인 유럽을 떠나 미국을 중심으로 새롭게 출발한다. 작가 자신의 직관적인 표현의 행위를 예술로서 나타내게 함을 원칙으로 하는 추상표현주의는 회화에

참고자료

· ○ 김광우, <폴록과 친구들>, 도서출판 미술문화, 1997년,
· ○ 노버트 린튼, <20세기의 미술>, 도서출판 예경, 1993년, 윤난지 옮김.
· ○ 니코스 스탠고스(Nikos Stangos), <현대미술의 개념> 문예출판사, 2000년, 성완경, 김안례 옮김.
· ○ 마이어 샤피로(Meyer Schapiro), <현대미술사론>, 도서출판 까치, 1989년, 김윤수, 방대원 옮김.
· ○ 멜 구딩(Mel Gooding), <추상 미술> 열화당, 2003년, 정무성 옮김
· ○ 모니카 봄-두첸, 재닛 쿠크, <열려라 현대미술> 아트북스, 2001년, 최창규 옮김.
· ○ 안나 모진스카(Anna Moszynska), <20세기 추상미술의 역사>, 시공사, 1998년, 전혜숙 옮김.
· ○ 캐롤 스트릭랜드(Carol Strickland), <클릭 서양미술사> 예경, 2000년, 김호경 옮김.