현대 패션디자인에서 나타난 혼성모방

소개

기말 final레포트로 작성했던 것입니다. 소논문 형식으로 작성되었고 참고문헌들과 사진자료까지 포함하고 있습니다.

목차

1. 서론
2. 혼성모방의 개념
2.1 혼성모방의 정의
2.2 혼성모방의 배경
2.3 패션에서의 혼성모방
3. 한국적 이미지
3.1 한국적이라는 개념
3.2 한국적 패션디자인의 미적 특성
3.2.1 형태
3.2.2 색채
3.2.3 소재
3.2.4 문양과 장식
4. 한국적 디자인 요소가 표현된 혼성모방
4.1 형태
4.2 문양과 장식
5. 결론 및 제언
6. 참고문헌

본문내용

1. 서론

포스트모더니즘이란 화해, 혁신, 해체, 우연, 변화(해방)의 추구이다. 다시 말해 모던시대를 지나 포스트모더니즘의 시대에 살고 있는 우리들에게 그것은 과거 모더니즘 시대의 이분법적인 틀과 비교해 볼 때 탈 중심화, 탈 정전화 현상이 좀 더 두드러지게 나타난다. 전통이나 권위 같은 구심성에 대한 도전은 이미 모더니즘에서 찾아볼 수 있는 중요한 특징이지만 포스트모더니즘에 이르러 더욱 첨예하게 부각되었다. 모더니즘은 탈 중심적인 입장을 보이면서도 여전히 형식에서는 고답적이고 문화 정신에서는 권위주의적으로 남아있으나 이와는 반대로 포스트모더니즘은 형식에서나 문화 정신에서나 파괴적이고 무정부적인 입장을 취하고 있다. 이렇게 연구의 초반을 포스트모더니즘의 정의로 시작하는 것은 포스트모더니즘이 현대 사회의 문화적, 정치적, 경제적 제반 장르를 막론하고 모두 그 영향 하에 둘 정도로 영향력이 막강하기 때문이다. 이러한 경향은 패션에서도 예외는 아니다. 패션을 비롯한 대개의 예술 영역에서는 대중문화의 확산이 시작된 1960년대를 기점으로 포스트모더니즘의 개념을 들어 예술과 영향을 주고받는 사회문화 현상을 설명하고 있다.
포스트모더니즘의 대두를 Jameson은 오늘날의 예술가와 작가들은 더 이상 새로운 세계와 스타일을 만들 수 없게 되었고 단지 제한된 숫자의 조합만이 가능하다는 말로 설명하면서 스타일상의 개혁이 더 이상 가능하지 않은 세계에서 할 수 있는 유일한 방법은 죽은 스타일을 모방하는 혼성모방뿐이라고 제시한다. Fredric Jameson, 윤호병 외(역), 1994, “포스트모더니즘과 소비사회”, 「반미학:포스트모던 문화론」, 서울:현대미학사
따라서 혼성모방은 오늘날 예술에서 가장 특징적으로 볼 수 있는 예술기법이라고 할 수 있다. 패션에 나타난 혼성모방은 비판력 없는 모방을 특징으로 하면서 디자이너의 해체 전략에 따른 고의적 모방으로 나타난다. 이러한 혼성모방의 특징을 드러내는 현대패션디자인에서 특히 한국적인 이미지와 관련된 연구는 한국적인 이미지가 그 내면적, 외형적 특성을 살려 현대적인 서양패션에 적응, 조화되어야 한다는 측면에서 세계화 될 수 있는 방향을 제시하는데 그 주된 의의가 있다. 한국적 이미지에 관한 연구는 그 동안 외형적인 관점과 내면적인 관점의 두 가지 관점으로 나뉘어 꾸준히 연구되었으며 특히 외형적인 측면에서의 연구는 국내 디자이너의 해외 진출 사례를 들어 그 디자인을 대상으로 한 분석이 주를 이룬다. 그러나 최근 들어 국내 디자이너뿐만 아니라 외국 디자이너들의 작품에 한국적 이미지가 혼성모방의 형태로 등장하는 디자인에 대한 연구는 없었다.

참고자료

· Fredric Jameson, 윤호병 외(역), 1994, “포스트모더니즘과 소비사회”, 반미학:포스트모던 문화, 서울:현대미학사
· 양학미, 김민자, 2000, 「후기자본주의 사회의 패션에 나타난 혼성모방」,한국복식학회지, Vol.50, No.1
· 손향미, 박길순, 2003, 「현대패션에 표현된 신체장식의 혼성모방」,한국의류학회지, Vol.27, No.8
· 김찬주,장인우, 1999, 「한국 현대패션에서의 한국적 디자인 전개과정 분석과 세계화를 위한 제안」, 한국복식학회지 Vol.48
· 홍가이, 1992, 현대미술.문화비평, 서울:미진사
· 금기숙, 1994, 조선복식미술, 서울:열화당