현재 출판되어진 책표지 디자인 유형 분석

소개

시각디자인을 전공하는 미술대학생한테 필요한 자료입니다.
현재 출판되어진 책표지 다지인 유형을 분석하였고 주로 외국책을 중심으로 그림 자료도 많이 있습니다.

목차

서론
본론
1. 책 디자인의 역사적 배경
2. 책표지(장정)의 범위와 스타일에 따른 분류
3. 분야별 표지디자인과 특기사항
(1) 함축적이고 상징적으로 표현한 타이포그래피 책표지
(2) 꿈과 동화 속 같은 동심의 세계 일러스트레이션으로 표현된 책표지
(3)운치 있는 문인화나 수묵의 느낌으로 표현된 책표지들
(4) 오브제를 사용하여 정감있게 표현된 표지 디자인
(5) 재미있게 표현된 표지 디자인 & 북아트
4. 맺으면서

본문내용

동서양을 막론하고 책의 역사를 거슬러 올라가 보면 인류문명의 기록을 남기기 위한 필사의 노력들을 발견할 수 있다. ‘기록(記錄)’과 ‘보존(保存)’이라는 절대절명의 목적이 있었기 때문이다. 그럼으로 최초 책이 등장하면서부터 미적기능을 통한 시각적인 효과 보다는 보존을 위한 기능이 더욱 중요시 되었다. 그러나 활자문화가 대중화되고 책이 상품으로 인식되기 시작하면서 부터 보호·전달기능을 넘어서 보다 미적인 처리가 요구되었다. 이같이 책은 역사의 변화와 더불어 오래 보존이 가능하고 독특한 멋을 내기 위해 가죽, 나무, 비단, 철판, 비닐, 종이 등에 갖가지 화려한 문양을 첨가하면서 변모해 왔다. 우리나라는 출판문화대국 답게 동양의 다른 나라와는 달리 인쇄술은 물론 책을 다듬고 모양을 내는‘장정(裝幀)’에 대해 많은 관심을 기울여 왔다. 한장본(漢裝本)을 보게 되면 다양하고 독특한 제본방법은 물론 치자물을 들인 두꺼운 겉표지에 주로 능화판 무늬를 찍어 화려한 장정으로 꾸며 냈다. 그 색채와 문양의 아름다움 그리고 변하지 않는 종이의 질은 아직도 많은 이들이 감탄하고 있을 정도다. 책표지(장정)은 책의 내용을 선명히 드러나게 할 뿐만 아니라, 예술가에 의해 제작된 것이라면 그 자체가 독립된 작품으로서의 가치도 지니게 된다. 표지화나 삽화, 컷 모두 즉흥적으로 그려진 것이 아니라 당대 최고의 작가들에 의해 본격적인 작품으로 제작되기 때문이다.
시대상과 예술적인 진면목이 그대로 녹아있는 책표지(장정)에 대해 그동안 우리는 밀도있는 연구로 접근한 바가 거의 없다. 다만 지금까지 책표지(장정)에 대한 연구 성과는 1993년 환기미술관에서 열렸던, 김환기 개인에 초점을 맞춘‘裝幀과 揷畵展’및 당시 발간된 전시회 도록이 거의 다인 셈이다. 책표지(장정)의 역사적 배경과 다양한 분야별로 디자인된 책표지 디자인의 유형을 실체적으로 파악해보고자 한다.

참고자료

· 없음