[공연 예술] 뮤지컬 달고나 감상문

소개

공연 예술-뮤지컬 달고나 감상문

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본문내용

뮤지컬에서 가장 중요한 부분이 음향 부분이라고 생각 한다. 시대적 상황에 적절하게 배분되어진 음악들은 관객이 음악과 내용에 호응하고 분위기가 살기 힘들다는 창작 뮤지컬의 한계를 극복하기에 좋은 시도였다. 또한, 뮤지컬 등 문화공연 관람에 익숙한 젊은 세대뿐만 아니라, 중장년층이 보고 즐기기에도 무리 없는 공연이었다고 생각한다. 특히 술이 취해서 아들을 향해 꿈을 키우라고 강조하는 만화가게 아저씨 세우 아버지가 부르는 트롯트풍의 “은하철도 999” 주제가는 어린시절에 대한 향수, 무능력한 가장, 꿈을 가진 아들에 대한 사랑 등 복잡한 감정을 드러내기에 그보다 좋은 선곡은 없었다는 생각마저 들게 했다. 효과음의 적절한 타이밍과 배경음악의 탁월한 선택은 관객들에게 만족감을 두배로 늘려 줄 수 있어서 좋았던것 같다. 특히 70년대 영화에서 이상야릇한 장면만 나오면 흘러나오던 음악(추워요~이부분 나올 때면 관객모두 배꼽 잡고 웃었다.)을 삽입한 것이나 기타 여러 가지 그때를 생각할 수 있게 하는 음악을 통해 관객들에게 공감대를 형성하는데 많은 도움을 주었다고 생각한다. 80년대의 장면과 함께 음악도 보여 줬다. 노찾사의 ‘사계’를 배우들이 아카펠라 형식으로 부른 장면이라 할 수 있다. 1970~1990년대의 대중가요들은 멜로디만 들어도 저절로 콧노래가 흥얼거려지고 어느새 자신도 모르게 따라 부르게 된다. 여기에 현대적인 편곡이 가미되어 386세대뿐만 아니라 신세대 관객들까지도 포용할 수 있는 것이 이 뮤지컬의 장점이라고 생각 된다

참고자료

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