장승업 작가연구(영모화, 장승업의 생어와 업적, 장승업 작품 감상)

소개

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목차

1. 미술사조-영모화

2. 장승업의 생애와 업적

3. 작품 감상
1)황학산초가 그린 가을 강의 모습을 본뜬 그림
2)꽃과 동물이 그려진 10폭 병풍
3)소나무 아래 앉은 스님
4)용을 희롱하는 두 동자승
5)백물도권
6)쌍마인물도
7)웅시팔황도

4. 참고문헌

본문내용

a. 미술 사조-영모화
장승업은 산수화, 도석·고사인물화(道釋·故事人物畵), 화조영모화(花鳥翎毛畵), 기명절지도(器皿折枝圖), 사군자(四君子) 등 여러 분야의 소재를 폭넓게 다루었기에 그 중 내가 가장 흥미가 가는 영모화에 대해 알아보았다.
영모화는 새와 짐승 등을 소재로 그린 그림으로 산수·인물 다음으로 큰 비중을 이루어왔다. 원래는 영모를 새 깃털의 의미로 풀이하여 새 그림만을 지칭하였다. 그러나 근세로 오면서 두 글자의 자의(字義)를 각각 나누어 새 깃털과 동물 털이라는 복합적 의미로 확대 해석하여, 현재는 화조화와 동물화를 포함하는 넓은 의미로 쓰이고 있다.
새와 동물은 인간과 더불어 자연 속에서 서식하는 동반자로서 생태적 특성과 효용성 등이 인생의 소망과 결부되었다. 그래서 인간의 삶을 보호하고 도와주는 벽사(辟邪)와 길상(吉祥)의 대상으로 즐겨 그려졌다. 그리고 문인 사대부들의 취향과 밀착되어 자연의 오묘한 이치와 조형을 깨닫고 그 흥취와 시정(詩情)을 느끼게 해 주는 매체로서 다루어지기도 하였다.
중국에서는 당대에서 북송대에 걸쳐 구륵전채법(鉤勒塡彩法)과 수묵몰골법(水墨沒骨法) 같은 표현 기법의 완성과 함께 감상화로서의 전통이 수립되었다. 우리 나라에서는 삼국시대의 고구려 고분 벽화 등을 통하여 소재별로 그려지기 시작하였다. 그러나 본격적인 발전은 고려시대부터였으며 조선시대에 이르러 영모화는 다른 분야의 회화와 더불어 문인화가와 화원들에 의하여 즐겨 애용되었다. 뿐만 아니라 화원의 시취(試取)에 인물화와 함께 3등과목으로 채택될 정도로 그 위치가 확고해졌다.
조선 초기(1392∼약 1550년)의 영모화들은 대체로 대경식 구도(大景式構圖)에 정교한 필치와 화려한 설채(設彩 : 색을 칠함)를 특징으로 하는 구륵전채법의 원체풍과 소경(小景)의 간결한 구도에 묵법(墨法)으로 음영을 처리하고 담채를 곁들인 수묵몰골풍의 두 가지 경향을 띠고 있다.

참고자료

· 조정육(2002), (신선이 되고 싶은 화가) 장승업, 아이세움
· 문화체육관광부, 장승업의 생애와 업적
· 한국민족문화대백과사전(영모화(翎毛畵))
· http://encykorea.aks.ac.kr/Contents/Item/E0037378
· 토우아트-오원 장승업
· http://www.towooart.com/oldart/old_korea/jangseungyub/jangsy_1.htm