[리포트] 아동미술에 관하여

목차

Ⅰ. 서론 - 들어가기

Ⅱ. 본론 - 아동 미술에 관하여
1. 아동미술의 정의
2. 아동미술을 바라보는 관점
3. 아동미술의 14가지 특징
4. 아동미술의 효과 및 필요성
5. 아동화에 나타난 색체와 인성의 특징

Ⅲ. 결론

Ⅳ. 참고자료

본문내용

Ⅰ. 서론 - 들어가기
자신의 느낌, 정서, 관찰한 대상 등 자신이 드러내고자 하는 바를 외부의 매체를 통해 다양한 방식으로 새롭게 표현해가는 것을 미술이라고 한다. 아동은 잡을 수 있는 능력이 생기기 시작하면서 기본적인 표현의 욕구를 드러내기 시작하는데, 이것에서 아동의 미술활동이 시작된다.

아이들에게 있어서 미술활동은 의사소통의 수단이며 즐거움의 원천 정서적인 배출구, 아이들의 환경에 대한 전망을 열어주어 어떤 안목을 갖도록 해 주는 것. 아름다움에 대한 느낌을 개발시켜 주는 것이다.

교육에서의 미술활동은 그리고, 꾸미고, 어떤 사물의 모양을 만드는 일을 통해 아이들이 욕구 만족하고 지적, 정서적, 사회적, 신체적인 면으로 원만한 인격이 형성되게 한다.

아동미술의 대표적 학자로 알려진 로웬펠드의 발달단계 이론에 따르면 아동미술은 각 연령마다의 특징이 있다. 반면 구디너프와 해리스는 지능과 관련이 있다고 보았다.

위와 관련한 내용들을 바탕으로 아동미술에 대한 정의, 아동미술교육의 의의와 목적, 관점에 따른 구분과 아동미술의 아동의 발달단계에 따라 아동미술에 어떠한 특징들이 있는지 알아보도록 한다.

< 그림 중략 >

Ⅱ. 본론 - 아동 미술에 관하여
1. 아동미술의 정의
미술은 본래 조형예술만을 뜻하는 것이 아닌 넓은 의미를 가지며, 시대와 장소, 상황, 사회현상에 따라 그 의미가 다소 달라진다.

일반적으로 개인에게 있어 미술의 출발점은 아동기의 낙서라고 볼 수 있다. 무엇인가 그릴 수 있는 도구를 손에 들고 바닥이나 벽면에 그리는 행위는 미술활동의 시작이라 할 수 있다. 이와 같이 아동기는 미술활동을 시작하는 시기이며, 특히 언어적 의사소통이 활발하지 못한 아동에게 있어 미술활동은 의사소통 수단으로서도 중요한 의미를 지닌다. 따라서 아동미술을 이해하기 위해서는 일반 미술과 구분하여 아동미술의 특성과 발달 양상에 대해 살펴볼 필요가 있다.

참고자료

· 이소은, 권기남(2017). 아동미술.
· 브리태니커 백과사전.
· 김길권, 오치영(2006). 아동미술의 이해와 지도.
· Goodenough, F.(1958). Measurement of intelligence by drawings. N.Y.
· Harris, D. B.(1963). Children’s drawing as measures of intellectual maturity. N.Y.
· Kellogg, R.(1992). Analyzing children’s art. California
· Lowenfeld, V. & Brittain, L.(1964). Creative and mental growth. N.Y.