[아동미술] 아동 미술교육과 창의성의 관계에 대해 정리하고, 각 발달 단계별 창의성 향상을 위한 미술지도 방법에 대해 참고자료들을 참고로 하여 각자의 생각을 정리하세요

소개

[아동미술] 아동 미술교육과 창의성의 관계에 대해 정리하고, 각 발달 단계별 창의성 향상을 위한 미술지도 방법에 대해 참고자료들을 참고로 하여 각자의 생각을 정리하세요

목차

Ⅰ. 서론

Ⅱ. 본론
1. 아동미술활동의 의의와 가치
1) 아동미술활동의 의의
2) 아동미술활동의 가치
(1) 미적 감각을 기른다.
(2) 정서적 성향을 깊이 있게 한다.
(3) 창의성을 기른다.
(4) 독창성을 기른다.
(5) 표현능력을 기른다.
(6) 잠재능력을 계발 한다.
2. 아동 미술교육과 창의성의 관계
1) 미술 활동과 창의성
2) 아동 미술교육과 창의성의 관계
3) 색채를 응용한 창의성 교육의 필요성
3. 아동 미술표현의 발달단계
1) 난화기(亂畵期, scribbling stage : 2-4세)
2) 전도식기(前圖式期, Pre-schematic stage: 4-7세)
3) 도식기(圖式期, schematic stage: 7-9세)
4. 각 발달 단계별 창의성 향상을 위한 미술지도 방법
1) 난화기 창의성 향상을 위한 미술지도 방법
2) 전도식기 창의성 향상을 위한 미술지도 방법
3) 도식기 창의성 향상을 위한 미술지도 방법
5. 시사점

Ⅲ. 결론

참고문헌

본문내용

Ⅰ. 서론
요즘 사회적으로 각종 산업의 발달과 색채에 대한 관심도가 높아지면서 색채가 아동들에게 미치는 영향이 크다는 것을 알 수 있다. 아동들이 경험하는 환경에 대해 인간으로의 성격이 형성되고 또 이런 환경적 요인 중 색채에 대한 정서적 문제를 해결해 주는 데에 특징이 있을 것이다. 또 아동이 성장하면서 정서와 신체적인 움직임, 그에 따른 감각기능이 발달하고 잠재적인 능력이 점차 계발되어지면서 창의적인 학습효과가 향상되어질 것이다. 따라서 본론에서는 아동 미술교육과 창의성의 관계에 대해 정리하고, 각 발달 단계별 창의성 향상을 위한 미술지도 방법에 대해 서술해 보겠다.

Ⅱ. 본론
1. 아동미술활동의 의의와 가치
1) 아동미술활동의 의의
아동에 있어 미술활동이란 표현활동에서 최초의 창의적인 작업이며, 자신의 상상을 현실적으로 나타내는 작업들이기 때문에 그 의의가 매우 크다고 할 수 있다. 미술교육의 궁극적인 목적은 풍부한 인간성을 바탕으로 한 미적인간으로 만드는 것이다. 인간성을 풍부하게 하기 위해서는 미적 감각과 가치를 지각하고 표현하는 미술 경험에서 아동의 인격적 발달에 유익한 본질을 선택하여 그것을 교육의 지표로 삼는 것이다. 예술교육의 효과는 리듬과 조화를 정서에 스며들게 하여 인간의 행동을 지적으로 만든다.

이 같은 힘을 얻기 위해서는 조형 활동을 통해서 이뤄지는 창의성이 필요하다. 조형교육의 목적은 아동의 창의성, 미적 정서, 조형기능을 기르는데 있다. 그리로 전문적인 미술교육은 아동의 표현력을 길러준다. 아동들의 숨은 속마음을 이끌어내야 하는데, 마음 속 깊이 간직된 생각을 나타내기란 아동에겐 대단히 어려운 일이다. 따라서 미술을 통해 감정을 표현하는 방법이 자기 치료이다. 미국의 교육학자 로슨(D. Lawson)은 바람직한 미술교육의 목적은 "작품을 만들어내는 데 있는 것이 아니고 아동의 성장발달을 돕는데 있다"라고 했다.

참고자료

· 김정희(2003). 미술 교육과 문화. 학지사.
· 한국미술교육학회(2004). 미술교육이론의 탐색. 도서출판예경.
· 백장현(2004). 창의적 표현활동을 통한 심상표현 미술의 이해.
· 정유선(2002). 미술활동이 유아의 정서와 심리에 미치는 효과. 이화여자대학교.
· 추지영(2004). 아동의 창의성 향상을 위한 미술교육연구 : 미술지도 방안과 교사 역할을 중심으로. 홍익대학교 교육대학원.