중국 희곡사

목차

1. 들어가면서
2. 중국희곡의 기원
3. 송원 남희(宋元 南戲)
4. 원대 잡극(元代 雜劇)
5. 명청 전기(明淸 傳奇)와 곤곡(崑曲)
6. 청대 지방희(淸代 地方戲)
7. 경극(京劇)
8. 근대희곡
9. 현대희곡
10. 마치면서

참고문헌

본문내용

1. 들어가면서
문학은 역사를 반영하는 거울이다. 어느 문학가이든지 한 사회의 구성원이므로 자신이 살아가는 시대의 모습을 무의식적으로라도 작품에 나타내게 되기 마련이다. 흔히 특정 기간의 역사를 분석할 때 역사서나 공식적인 정치․외교 관련 문서를 참고하지만, 그것은 지배층의 관점으로 쓰였기 때문에 한계가 존재할 수밖에 없다. 이에 비해 문학 작품은 상대적으로 서민들의 의사를 더 보여주고 지배층의 시각과 어우러지게 들어간 편으로, 비록 역사 연구에서 비중 있는 사료가 되지는 못하더라도 연구자의 시야를 넓혀주는 역할을 할 수 있다. 특히 희곡은 공연을 한다는 특성상 소설이나 시(詩)보다 글을 모르는 서민들의 의사를 좀더 많이 반영하며, 신분이 낮은 축에 속하는 배우들이 창조하는 장르이므로 향락적이라기보다는 현실적이다. 이 글에서는 희곡사(戱曲史)를 다루어 희곡장르의 발생과 유행과정이 당시 시대적 분위기과 어떻게 연관이 있고 이것이 우리에게 무엇을 말하는지 밝히고자 한다. 희곡을 분석할 때 희곡의 구조와 형식을 중심으로 하는 방법도 있겠지만 여기에서는 문학적 측면보다 역사적 측면을 강조하겠다.

2. 중국희곡의 기원
희곡의 역사는 특이한 의상을 입고 분장을 한 모습으로 신을 달래거나 악령을 내쫓기 위해 악기의 반주에 맞추어 춤을 추고 노래를 부르면서 공동체적 의식을 치르는 데에서 출발한다. 『초사(楚辭)』의 한 부분인 <구가(九歌)>는 남녀 무당들이 신령을 불러내기 위해 부른 주문이다. 기록에 따르면 이 노래에 맞춰 가무를 할 때 북과 종뿐만 아니라 현악기와 관악기도 포함되었다는 것을 알 수 있다. 이것은 희곡이라는 장르가 본격적으로 나타나지 않았던 시기에도 음악과 가무가 융합이 된 공연 형태가 나타났음을 의미한다.
세월이 흘러 공연과 가무를 전문으로 하는 사람들의 집단이 발생한 건 한대(漢代)였다.

참고자료

· 양회석(1994). 중국희곡. 서울 : 대우학술총서.
· 콜린 맥커라스(1995). 중국희곡사. 서울 : 서울학고방.
· 장한기(2000). 새로 쓴 세계연극사. 서울 : 엠애드.
· 패트리샤 버클리 에브리(2001). 케임브리지 중국사. 서울 : 시공사.
· 네이버 백과사전 (http://100.naver.com)
· 송진영 교수의 好CHINA (http://www.haochina.org)
· 국립극장 홈페이지 (http://www.ntok.or.kr)