고전음악사 정리

소개

교육대학원 입시 음악이론과 입시를 위해 정리한 자료로, 제 주변에 임용 준비하시는 분들이 많아 이분들까지 참고하여 정리하였습니다. 작품에 대한 설명은 본문에서는 작곡가 중심으로 설명되며, 입시 서술을 쉽게하기 위하여 대표적인 음악 양식(실내악, 교향곡, 협주곡)은 부록부분에서 통시적으로 다루었습니다. 수 많은 책들과 논문을 참고하였기 때문에 의견이 갈리는 부분 또한 최대한 객관적으로 서술하였습니다.

목차

1. 고전 음악(Classical Music : 1750~1820)
2. 전고전주의 시대(Vorklassik=Pre Classism)
3. 고전주의 음악(Classical Music)
4. 음악가별 정리
5. 부 록

본문내용

- 음악사에서 고전시대는 일반적으로 18세기 중엽부터 19세기 초엽을 의미
- 음악적 고전은 시대 단위의 의미보다 하이든, 모차르트, 베토벤의 음악이 지닌 특징을 일
컫는 양식적 용어에 가까움
- 고전음악에서의 고전은 시대적 의미보다는 뛰어난 음악이라는 뉘앙스를 더 많이 지녔음
/- 예술사에서 고전이라는 표현이 처음 등장한 것은 1755년에 빙켈만(Johann Joachim Winckelmann)이 고대 그리스의 예술을 “고귀한 단순성과 고요한 위대성”으로 평가할 때
- 음악사에서의 고전 개념은 1834년 키제베터(Raphael Georg Kiesewetter)가 사용 시작
- 키제베터는 모차르트를 중심으로 하이든과 베토벤을 하나의 틀로 묶었음
- 이 시기는 ‘비엔나 고전시대’로 불리기도 함

<중 략>

19) 중기의 실내악은 피아노 소나타처럼 전통적으로는 가정 연주의 즐거움을 위해 작곡되었으나, 현악사중주에서 아마추어 연주자의 한계를 넘어가기 시작. 대표작품은 <라주모프스키 4중주>(Op.59)가 있는데, 이 곡에는 1번과 2번주제에 러시아적인 선율을 사용. 이 사중주의 양식은 굉장히 새로운데, 특히 1악장은 텍스처가 자주 바뀌고, 극단적인 음역이 등장하며, 푸가적인 패시지도 나옴
20) 교향곡 제4~6번은 1806~1808년 사이에 연속적으로 작곡
21) 트롬본은 베토벤 교향곡 5번, 6번, 9번에서 사용됨
22) 시기별 상자를 2개로 나누었는데 윗 번호는 편하게 외우기 위해 간략하게 나타내었고, 아랫 번호는 더 자세하게 공부할 사람을 위해 No./Op./조성 순으로 적은 것임, 작품 분류는 책마다 다르기 때문에 가장 많이 통용되는 두길 음악사의 기준을 따랐음(홍세원 분류법은 모르는 분들도 계세요)
23) WoO.는 작품번호가 없다는 것을 의미함
24) 1~2기는 음악학자마다 구분이 조금 모호한데, 3기는 5개의 작품으로 명확
25) 교향곡의 핵심은 ‘크고 웅장한 도입’ 그리고 ‘흥미로운 진행’이었는데, 그 까닭은 오페라가 공연되기 전에 시끄러운 청중을 압도하기 위해서였음. 즉, 공연을 시작하기 전에 ‘소음 제거’라는 임무를 맡았기 때문에, 웅장하고 풍부한 음향을 추구하였고, 그래서 작곡가들은 오페라와는 별도로 교향곡을 작곡해 연주하면서 교향곡을 더욱 흥미롭고, 복잡한 음악으로 발전시킴

참고자료

· 새 들으며 배우는 서양음악사, 서양음악사(연세대학교 출판부, 홍세원 지음), 서양음악사 18세기 음악, 서양음악사 19세기 음악, 두길 음악사 하권, 서양음악사 100장면 2권, 민은기 서양음악사 외 작곡가 설명(생애)이나 작품 설명은 논문을 많이 참고