청기사파주요작가및작품

목차

1.칸 딘스키 (Wassily Kandinsky.1866-1944)
1.1 작가 설명
1.2 예술에 있어서 정신적인 것에 대하여
1.3. 작품설명

2. 프란츠 마르크(Franz Marc. 1880-1916)
2.1.작가설명
2.2. 작품

3. 가브리엘 뮌터(Gabriele Muenter 1877-1962)
3.1 작가 설명
3.2 작품 설명

4. 클레
4.1 작가설명
4.2 작품 설명

본문내용

1.칸딘스키 (Wassily Kandinsky.1866-1944)
1.1 작가 설명
1.1.1 색채의 가능성에 대한 인식 - 1866년 모스크바에서 태어난 그는 창조적인 색채감각을 지녔으며 러시아와 독일 양쪽의 특유한 문화를 모두 받아들여 독특하고도 선구적인 예술의 세계를 보여주었다. 1895년 모스크바에서 열린 프랑스 인상주의 전시회중 모네의 그림을 보고 색채의 가능성을 인식하게 되고 (그는 처음에는 모네가 무엇을 그렸는지 알아볼 수 없었으나 그림이 그를 사로잡을 뿐만 아니라 예상치 않게도 세부적인 부분이 눈에 들어오는것을 느꼈다.) -> 과연 대상이 그림에 필수불가결한 요소인지에 대한 의문 제기 한다.이는 후에 그가 예술에 있어서 외부적인것과 내부적인 것을 생각하게 되는 계기로써 작용한다. 유겐트 슈틸의 영향 .- 선 자체가 추상적이고 묘사적 기능을 떠나 조형적 기능을 가지고 있다는 인식 .
1.2.2 예술적 행보
1901년: 진보적 미술그룹 팔랑스를 결성하고 이때에 클레와 가브리엘 뮨터를 알게 된다.

<중 략>

4.2 작품 설명
4.2.1. <급하강하는 새와 화살표> 1919.
1차 세계대전 중 그의 작품에서는 숫자, 알파벳, 느낌표, 화살표,별,깃발 과 같은 형상적, 추상적 기호들을 주로 사용된다. 자연의 형태들 대신 십자가, 활, 화살, 창살, 점등을 사용해 그림을 그림을 그렸는데 이러한 기호와 상징은 다의적 의미를 지니기 때문에 하나의 논리적인 의미로 확정되지 않는다. 이런 기호적 언어를 사용함으로써 자연과 결부된 한계에서 벗어나 무한한 표현의 세계로 진입할 수 있게 되었다. 이 작품에서는 새가 비행기처럼 보이기도 하며 아마 비행학교에 복무하던 당시 자신의 머리위를 떠다니는 비행기를 바라보며 새 라는 생각이 든 것으로 추정된다. 수 많은 기호들과 상징을 활용한 그의 작품에서 관객은 능동적으로 그의 작품에 대해 유추할수 있으며 이는 여러 가지 해석을 가능하게 한다. 그는 ‘창조에의 고백 schoepferische Konfession'- 예술은 보이는 것을 재현하는 것이 아니라 보이도록 만드는 것.’이라고 언급한 바 있는데 <급하강하는 새와 화살표>는 이러한 그의 정신이 잘 드러나 있는 작품이다. 이는 회화가 단순히 자연의 재현을 보여주는 것이 아니라 정신에 변화를 일으킬 수 있다는 믿음이 있었음을 보여준다.

참고자료

· 없음