교직과목 교육공학 과제 A+ 맞은 수업 자료만들기 과제 (가네,롸이겔루스 수업사태 이용)

목차

1.주의 획득하기
2.학습목표제시
3.학습자에게 사진자료를 통한 자극/예시을 제시하기(발산적 사례제시)
4.정의(원형적 사례제시)
5.상업광고에서 보여지는 패러디의 예시로 앞의 변별적 자극과 같은 맥락으로 제시 (발산적 사례의 제시)
6.전형적 사례제시
7.대응적비사례의 제시
8.연습(질문지를 통해 예술작품 속 패러디에 대한 개념을 정의 한다.)
9. 수행하기 (학생들의 이야기가 들어가게 작품을 제작하도록 하여 구성주의 학습이론 적용)
10.평가하기

본문내용

2. 학습목표제시

친숙한 예술작품에서 패러디를 발견하고, 패러디의 개념을 인지할 수 있다.

패러디와 모방의 차이를 인지할 수 있다.

개념을 바탕으로 미술작품을 감상하고, 미술작품을 자신들의 상황에 알맞게 패러디 한 작품을 창조해 낼 수 있다.

작품을 제작한 후에는 다른 사람작품을 배운 개념을 바탕으로 평가해보고 의견을 나눌 수 있다.

<중 략>

4. 정의

패러디[parody] 란 무엇일까요?

- ‘패러디’는 언제 생겼을까?
‘주로 명작의 시구나 문체를 모방하고 내용은 다르게 표현함으로서, 그 외형과 내용의 불일치에서 익살스러운 효과를 주는 시(詩)로 그 기원은 7, 8세기의 그리스로 거슬러 올라간다. 다른 노래에 병행하는 노래란 뜻의 그리스어 파로데이아(parodeia)에서 파생되어 패러디parody라고 불리게 되었다.

출처) 월간미술, 세계미술용어사전, (서울: 월간미술, 1999), pp. 490-491

-’패러디’란 무엇일까?

1. 패러디에서 중요한 것은 원작을 모방하여 원작을 감추는 것이 아닌, 원작과 비판적 거리를 가지고 모방 인용의 사실을 알아차릴 수 있게 다른 해석을 불러오게 할 수 있는 것이다.
출처)김상숙 외, 패러디와 문화, (서울: 한양대학교 출판부, 2005), p.pp. 116-118.

2. “패러디는 단순한 모방 차원이 아니고, 패러디의 대상이 된 작품과 패러디를 한 작품이 모두 새로운 의미를 가지게 된다는 점에서 표절과 구분될 뿐만 아니라 어떤 인기 작품의 내용을 변경시키거나

참고자료

· 없음