포스트모던댄스

소개

1. 어원 2. 개념 3. 일어난 시대배경 4. 특징 5. 문화 1) 건축 2) 문학 3) 철학 4) 음악 5) 미술 6) 무용/ 현대&발레 6. 포스트모더니즘 예술의 특징

목차

1. Moderndance
2. Moderndance 변화
3. 포스트모던댄스
4. 포스트모던댄스의 등장
5. 포스트 모던 댄스 특징 요소
6. 저드슨 댄스 시어터

본문내용

2. Moderndance 변화
마사 그라함 현대무용의 이론체계-
규범적이고 틀에 박힌 무용
필연적으로 새로운 무용에 대한 욕구가 분출 되기 시작
존케이지의 우연의 활용, 실험음악
->예술활동은 포스트 모던 세대의 안무법에도 큰 영향

3. 포스트모던댄스
모더니즘의 기능주의적, 추상주의적 측면과 표현적 측면이 마찰
추상적 형식주의 무용을 추구
공간 시간 신체의 사용에 새로운 의미를 부여
춤 자체를 비신비화
다양한 안무와 특징있는 매체의 혼합

4. 포스트모던댄스의 등장
시기는 1950년대
. 현대무용의 근본적인 형식과 내용의 한계점에서 새로운 스타일과 방법으로 변화,
분리의 다양성을 가지고 이전의 현대 무용과는 다른 새로운 형태의 무용,
포스트 모던 댄스를 전개한 사람- 머스 커닝햄

4. 선두 무용가 머스 커닝햄
1960년대 등장하는 포스트 모던댄스 운동을 촉발시킨 장본인
예술의 의미과 창작 과정을 더 중요
순수한 움직임 자체에서 무용의 의미와 미적가치
움직임의 형태와 본질속에서 무용이 표현하려는 의미 추구


1)형식주의 미학
비인격화
최초로 박자가 없는 음악 사용
‘움직이는 방법모색’
무용이 무용동작만으로도 완전함 강조-


2) 사상과 근본 원리
① 우연성 ?-본질적으로 안무가의 의도나 주관적 영향 을 철저히 제거,
순수무용만을 추구, 안무동작 도표 작성
-동적이나 주사위-> 무용수의출입, 움직임을 배열,
패선, 소요시간 등 퇴장 결정
--템포나 다이나믹스 연결 부분을 미결정으로 남겨두고 무용수에게 결정권
--정해진 순서에따라 하되 지속시간, 템포, 분위기, 느낌을 무용수의 직관에 의존, 자율적 허용
-무용수간의 교차, 서로 자극 될 수 있는 가능성 오픈
-타 예술의 상호관련성 가능성 개방

참고자료

· 없음