모더니즘(modernism)-형식주의

소개

모더니즘(modernism)-형식주의

목차

1. 형식주의 예술론
(1)형식주의의 기원
(2)예술적 및 미적 ‘순수성’의 이론
2. 형식주의와 야수파 마티스
모더니즘 순수미술과 비판: 클레멘트 그린버그의 역사적 비전
클레멘트 그린버그의 “모더니즘”에 대한 정의
 Modernism 모더니즘
 클레멘트 그린버그(Clement Greenberg(1909- 1994)

본문내용

1. 형식주의 예술론
모리스 드니(MauriceDenis)는 "회화란 전쟁터의 말이나 나체의 여인 또는 어떤 일화이기 이전에 본질적으로 어떤 질서에 의해 배열된 색채들로 뒤덮인 평평한 표면이라는 사실을 기억하여야 한다."라고 했다. 다시 말하면 회화란 그 내용을 읽기 이전에 질서를 가진 색의 평면(flat) 이라는 형식이 존재한다는 것이다.
19세기 중반 사실주의가 막을 내릴 무렵까지 화가들의 지향점은 어떤 특정한 사유의 대상을 철저히 묘사하여 실감나게 표현하는 데 있었다. 특히 사진술이 그다지 보편화되어 있지 않던 시기에는 회화의 기능이 주로 사건을 보도하거나 군중의 마음을 계도하는 성격을 지니고 있어서 사회의 흐름과 맥을 같이 이루고 있었고, 정권이 지향하는 방향에 도움을 주고 있었다. 그 후 과학기술의 발달로 인해 사진술이 보급되기 시작하였으며, 회화의 기능을 점차적으로 잠식해 들어와 그 역할을 대신하기 시작하였다. 여기에 자극을 받은 화가들은 이러한 사회 종속적인 회화의 기능을 격상시키고 싶은 의식을 점차적으로 지니기 시작하였다. 그러한 의식은 보수적인 살롱풍의 방향에서 눈을 돌려 새로운 시각을 갖게 되는 계기가 되기에 충분하였다. 그 후, 이러한 흐름은 색채의 가치를 극대화 하려는 야수파, 감정을 극렬하게 표현하려 했던 표현주의, 기하학적인 추상이나 면을 무수히 분할하는 입체주의 작가들에게 영향을 주었으며 칸딘스키(Wassily Kandinsky)와 같이 사물이 지니고 있는 현상적 특성은 완전히 소거되고 순수한 조형요소만이 남겨지는 완전 추상회화가 이룩되기에 이른다.

(1)형식주의의 기원
형식주의 예술론은 여러 측면에서 ‘모방’론과 정반대이다. 모방론은 예술과 예술 외적인 인간의 경험 사이의 밀접한 관련을 강조한다. 즉 예술은 글자 그대로 ‘삶’의 ‘거울’이거나, 그렇지 않으면 ‘삶’에 접근하여 그것을 명료화하려는 시도라는 것이다. 그러나 형식주의는 정반대이다.

참고자료

· 없음