1) 댄스 스포츠의 유래 및 기원댄스스포츠는 역사적으로 원시적인 구애(求愛)의 춤이나 사교적인 종류의 춤에서 발달한 것으로 광의(廣義)로는 포크 댄스나 종교적 또는 의식적이 아닌 원시 댄스스포츠, 궁정(宮廷) 댄스 등도 포함되며, 유럽 여러 나라에서는 이 종류의 춤을 중세부터 추기 시작하였다.무용사를 돌이켜 볼 때, 오락적인 군중무용은 고대부터 존재하여 왔으나, 사교적인 성격을 띤 궁중댄싱이 성행한 것은 유럽(Europe) 중세기의 루이(Louis) 14세 때부터이다. 고대 희랍시대의 건전한 무용이 고대 로마(Rome)시대에 와서는 타락한 육체적인 춤으로 전락하였고, 이러한 로마시대의 타락한 육체적인 무용이 중세기 기독교 문화에서는 악마의 소업으로 규정하였다.기독교 사상에 의한 금욕주의와 육체적 제약을 강요한 신앙생활로 인하여 유럽에서는 한때 무용 암흑시대를 맞기도 하였다. 그러나, 이러한 기독교사상의 금욕주의와 육체적 제압에 대한 반향과 농민들의 민요에 의하여 유럽의 농촌에서 발생한 춤이 바로 민속무용(Folk Dance)이다.이후 육체적 제압의 해방과 인간의 자연 모습을 찾으려는 문예 부흥기(Renaissance)를 통하여 모든 무용의 발달과 함께 프랑스 루이 14세가 왕실의 직속 기관인 「발레 아카데미」라는 무용 연구기관을 설치하여 유럽 각국의 민속무용을 궁중무도(Court Dance)에서 활용할 수 있도록 개량, 발전시킨 것이 초기의「댄스스포츠」이다.현대 볼룸 댄스가 유럽 중세기의 농민계층에서 시작한 민속무용을 특권계층(왕족 및 귀족출신)에서 사교적 오락의 일환으로 세련되게 다듬어 실내 오락적 요소를 가미하였다면, 「라틴 아메리칸 댄스」는 노동력을 충족하기 위하여 아프리카로부터 수입한 흑인노예 들의 특유한 민속무용이 결합되어 농장 또는 마을의 골목 및 술집 등지에서 라틴계의 혈통과 아프리카 흑인계 혈통의 혼혈아들이 추었던 춤들이다. 이 춤이 발전하한 것은 1910년에서 1950년대에 미국의 영화 작품들에서 많이 소개되면서 미국 및 유럽 사교계에 널리 파를 관장해 왔다.1988년 9월에는 서울 올림픽기념 국제 스포츠댄스 대회를 개최하였는데, 이 대회에는 유고슬라비아, 헝가리, 체코슬로바키아, 일본 등 4개국이 참가하였다. 그 당시에는 무도 혹은 볼룸 댄스에 대한 사회적 인식이 별로 좋지 않았을 뿐만 아니라 이미 국제아마추어무도인평의회(ICAD)가 회원국들에게 볼룸 댄스 대신 댄스스포츠라는 명칭을 사용 할 것을 권장하고 있었으므로 그 때부터 무도를 스포츠댄스 혹은 댄스스포츠로 명명하기 시작 하였다.1988년 올림픽 청년 캠프(Olympic Youth Camp)에서 처음으로 볼룸 댄스라는 명칭 대신에 댄스스포츠라는 이름 아래 첫 대회를 개최하여 국제무대에 데뷔하였다.1988년 서울올림픽 경기를 성공적으로 마친 우리나라는 경제적으로 생활이 윤택해지면서 삶의 질에 관하여 많은 관심을 갖게 되었다. 사람들은 자신의 건강한 신체를 유지하고 탄력있고 균형잡힌 몸매로 발달 시키기 위하여 개인 또는 가족단위로 사회 문화센터, 체육센터, 체육동호인모임 등을 이용 하였다. 체육프로그램으로는 여러 가지 스포츠 종목들이 있지만 스포츠로서의 댄스라는 의미에서 댄스스포츠의 명칭은 사회적 인식을 바람직한 방향으로 전환시키는데 일조하였다. 서울 올림픽 이후 무도학원의 양성화 노력과 1990년 체육시설 설치 및 이용에 관한 법률 제정을 계기로 국내 무도계는 새로운 국면을 맞이하게 되었다.한국무도협회는 아마추어 회원을 중심으로 1990년 2월 한국아마추어스포츠댄스협회(Korea Amateur Sport Dance Committee :KASDC)를 조직하고 국제 아마추어 무도인 평의회(ICAD)에 가입하였으며, 스포츠댄스 대학위원회도 창설 되었다. 한편, 프로 무도인들은 1990년 5월 한국무도평의회(Korea National Council of Ballroom Dancing : KNCBD)를 조직하여 천정태회장을 대표로 국제무도평의회(ICBD)에 가입 하였다. 전국의 무도인들은 프로와 아마추어 모두 댄스스포츠의 발전을 위해 꾸준히 노력해 왔으이즈와 폴(rise & fall)로 추는 것이 특징이다. 독일어로 "파도 치듯 떠오르고 내려간다"는 뜻을 가지고 있다.1935년에 정식으로 현대의 왈츠로 공인하였으며, 이것이 오늘날의 왈츠로 점차 세련되게 다듬어지고 일반화 되면서 여러 춤의 종류 가운데 가장 큰 영향력을 갖춘 춤으로 발전하였다.왈츠는 항상 부드럽게 추어야 하며, 이는 발의 움직임으로만 되는 것이 아니라, 머리와 목과 상체 및 골반과 다리와 발의 순리적인 운동역학에 순응하여 이루어져야 한다.* 탱고(Tango)탱고는 원래 남미의 아르헨티나에서 시작된 댄스이지만 1920년에 파리에서 상영된 '탱고' 영화가 일대 센세이션을 일으켜, 이를 계기로 프랑스에서 맵시 있는 탱고로 변화하여 크게 유행하게 되었다.이 춤과 음악이 영국에 도입되면서 1932년 유럽 풍의 탱고로 변화되어 급속하게 대중에게 보급 되었으며 20세기를 탱고의 시대라고도 한다. 탱고에는 2가지 종류가 있는데 하나는 아르헨티나를 대표하는 정렬적이고 리드미컬한 아르헨티나 탱고와 이 탱고가 유럽으로 건너가 우아한 곡조로 다시 태어난 콘티넨탈 탱고로서, 현재 널리 알려지고 추어지는 탱고는 대부분이 콘티넨탈 탱고이다.탱고는 낭만적이며 이국적이고 환상적인 춤으로 누구에게나 매혹적인 레파토리로 알려져 있다. 탱고는 라틴계통의 음악이나, 춤의 형태는 모던인 것이 특징이다. 탱고 음악은 사랑과 정열, 낭만, 그리고 애수를 표현하고 있고, 탱고의 3대 무부먼트(Movement)는 스타카토(Staccato), 어택(Attack), 샤프(Shape)이다. 탱고음악의 특징을 살리기 위해 후트워크(foot work)와 몸의 움직임 은 민첩하게 스타카토로 행한다. 또한 동작이 크고 화려한 댄스로서 헤드 턴(head turn)을 많이 사용한다* 폭스트로트(Foxtrot)폭스트로트는 1914년부터 뉴욕을 중심으로 '퀵스텝'(Quick Step)과 함께 널리 보급됨에 따라, 영국의 무도계에서 이를 수용하여 발전시킨 결과, 느린 템포의 재즈 음악에 맞추어 추는 폭스트로트 노동에 혹사를 당하면서 겪는 고통을 잊으려고 그들의 원시적인 특유의 노래 가락에 맞추어 율동 하였던 몸의 움직임에서 발생하였다고 한다. 삼바는 아프리카 흑인들의 독특한율동인 거치른 바운스(Bounce)와 골반 전후좌우의 힙 무브먼트(Hip Movement) 등의 동작들과, 유럽 포르투갈인의 매끈한 무브먼트를 기초로 한 내추럴 롤(Natural Roll)이나 리버스 턴(Reverse Turn) 등의 이질적인 두 댄스가, 시간의 흐름에 따라 유니크한 형태로 혼합되면서 발전하였다.삼바는 브라질 흑인 계통의 주민들 사이에서 집단 댄스의 일종으로 시작되어 1910년대 댄스음악으로 발전하였으며, 아주 특별한 리듬을 가지고 있고 강렬하고 매우 고혹적이며 독특한 율동을 지닌 생동감 넘치는 춤이며,‘배꼽’이라는 뜻을 지닌 삼바는 허리와 어깨운동을 많이 사용하는 발랄하고 활달한 댄스로 세계적으로 유행되었으며 비교적 높은 인기를 끌고 있다. 브라질에서 가장 성대하게 열리는 리오 카니발(Rio Carnival)은 전세계에서 수많은 관광객이 모여들어 축제에 참가하고 또한 이를 배워서 돌아갈 정도라고 한다. 지금도 브라질에서는 삼바 학교가 번창하고 있고, 독자적인 삼바 리듬과 기본동작을 개발하고 발전시키고 있다.* 파소도블(Paso Doble)파소도블은 남유럽의 프랑스, 스페인, 포르투갈 등에서 대단히 인기 있는 춤이므로, 스페인의 투우에서 유래되어 성난 황소와 투우사의 결투를 생생하게 묘사하는 독특한 행진곡 풍의 댄스로서 상당히 강렬하고 선정적인 춤으로 남자는 투우사를 표현하며 여자는 투우와 망토를 의미한다. 파소토블은 투우사와 성난 소의 긴장된 순간에 일어나는 절묘하고 드라마틱한 동작을, 실제로 투우 장면을 보는 듯이 연기하는 춤으로. 집시들에 의해 유럽으로 퍼져 나갔고, 1930년대 파리의 상류층을 중심으로 대중화 되어 이 춤의 많은 스텝들이 프랑스 명칭들을 가지게 되었다스페인어의 파소(Paso)는 스텝(Step)을 의미하며, 도브레(Doble)은 더블(Double)을 의미하는스는 원래 중세에서 품위 있는 사교활동과 예절교육을 목적으로, 궁중에서 시작된 궁정무용에서 발현되었다. 따라서 볼룸댄스의 가장 중요한 목적은 사교와 교양이라고 말할 수 있다. 댄스스포츠는 상대방의 신체감각을 인식하고 감정을 부드럽게 표현할 수 있으며, 여러 사람들이 함께 율동을 즐김으로써 서로간의 감정을 소통 시키고 친근감을 조장하는데 큰 역할을 한다.또한, 감미로운 음악에 맞추어 남녀노소가 함께 어울려 춤을 춤으로서 자연스럽게 사교성을 함양 시킬 수 있으며, 밝고 넓은 공간에서 새로운 사람들과 품위와 격식을 갖추고 우아하게 춤 출 수 있는 기회를 제공함으로서 건전한 이성간의 교제를 할 수 있는 가능성을 높여주는 역할을 한다.다섯째, 댄스스포츠는 교육적으로 가치가 있다.사교춤은 아름다움과 사치성으로 치장한 오락 수단에 불과한 것이 아니라, 인격형성 교육에 중요한 영향을 끼칠 수 있는 많은 요소를 가지고 있다. 개인이 가진 어떠한 지식과 재능도 사용하기에 따라 사회에 이바지 하기도 하며 독소가 되기도 한다. 그러므로 가장 중요한 것은 건전하고 합리적인 사고방식과 인격의 완성이다.댄스스포츠는 두 사람이 짝을 이루어 춤추는 커플 댄스이므로 정해진 피겨에 따라 파트너에 맞추어 춤 추도록 노력하는 인내와 예절을 배우며, 자신보다 타인을 먼저 생각하고 배려해야 하는 면에서 보면 심신수련의 종목이기도 하다. 이와 같은 특징은 평생 스포츠를 표방하고 있는 체육교과의 내용으로 매우 좋은 조건을 갖추었다고 생각한다.댄스스포츠는 그 자체에 규칙과 예법이 담겨져 있으므로 이를 배우고 즐김으로써 경건한 예절이 생활화 되도록 하는 등의 교육적 효과가 크다고 할 수 있다. 또한 이러한 정중한 예의와 원만한 사교성은 댄스스포츠를 통한 인격 완성에도 큰 도움을 준다고 말할 수 있다.6) 댄스 스포츠의 영향력* 온라인현재 한국 사회는 댄스 스포츠 열풍이라고 해도 과언이 아니다. 이런 댄스 스포츠의 열풍의 주역은 무엇보다도 인터넷의 확산이라고 할 수 있다. 어느 포털 사이트에서건 상위 대여섯 이해