촬영리허설대본읽기---동작연습---드라이 리허설---카메라 리허설촬영Staff구성연출부---총감독--제1조감독.제2조감독.제3조감독제1촬영부---촬영감독--촬영기사.촬영부원.스틸.특스효과제2촬영부---스테디캠.조명기사.조명부원(1~5) 녹음기사.붐맨미술.음악---아트디렉터--미술.소품.분장.의상.음악제작부---프로듀서.제작실장.제작부장.제작부원.회계촬영장촬영이 진행되는 과정1)촬영장 내부정리2)배우에 대한 분장과 의상설정3)카메라 앵글잡기(배우의 동선--분필로 표시)4)조명설치5)소풍의 배치6)감독 ---배우의 연기지도----준비가 완료되면 필름을 돌리지 않고 shoot testRoll sound----Ready----Camera----Action(1)초점거리렌즈를 가리켜 50mm,100mm등으로 부르는데 이것은 렌즈의 광학적 중심으로부터 초점면 까지의 거리를 가리킨다.(2)피사계심도화면에서 초점이 선명하게 포착되는 영역의 범위로써 단초점 렌즈일 수록 피사계 심도가 깊고 장초점 렌즈일 수록 피사계 심도가 얕다(3)렌즈의 종류와 특성1)표준렌즈(Standard)---인간의 육안과 가장 흡사한 렌즈로 사실적이며 가장 많이 쓰인다film 35mm의 경우 직경 50mm 표준이다.2)광각렌즈(wide lens)--- 단초점렌즈이며 원근감이 왜곡되고 속도감이 있다.피사계 심도가 깊고 화각이 넓고 멀리 보인다.(어안렌즈는 극 광각렌즈)3)망원렌즈 (telephoto lens)---장초점 렌즈이며 피사계 심도가 앝고 화각이 좁다.속도감이 없어 보이고 주위가 생략되어 집중력이 크다.멀리 있는 대상을 끌어 당겨 확대하여 촬영할 수 있다.4)줌렌즈(zoom lens)초점거리의 변화가 용이한 렌즈
영화 시나리오를 쓰는 방법1.영화의 시놉시스 작성시나리오의 골격이며 진행되는 이야기의 중심 줄거리 이다.무었에 관한 이야기 이며 누구에 관한 이야기 인가?시나리오의 처음 중간 결말을 명확하게 표현하는 정리된 요약본이다.집필을 하기 전에 윤곽을 정리해야 무었을 쓸 것이니 알 수 있다.예시] 춘향전의 시놉시스때는 조선조 숙종왕초 유교적 양식에 바탕을 둔 야반과 쌍놈의 삶이 엇갈리던 시대 전라도 남원땅에 에 월매라는 기생이 있었다. 아기 갖기를 갈마한 월매는 성참판과 동거하여 춘향이라는 꽃같은 아리따운 딸을 낳는데. 천하에 일색으로 성장하는 춘향은 시와 서예에 능하게 된다..남원부사의 아들 이몽룡은 아버지의 부임을 따라 남원 고을에 당도하여 책을 읽으면서 몇달을 보내다가 지루해져 바람을 쐬러 방자를 데리고 광한루에 나아가 봄 기운을 즐기다가 시냇가 숲에서 그네를 뛰고 노는 춘향을 보고 한 눈에 반하여 방자를 시켜 춘향을 만나게 된다. 두 사람은 상봉하여 서로의 운우의 정을 느끼고 돌아 선다.헤어지면서 이도령은 밤에 집으로 찾아가겠노라고 언약한다. 글방으로 돌아온 이몽룡은 춘향에 빠져 더 이상 학문이 머릿 속에 들어 오질 않는다.약속했던 이 도령은 밤이 되자 방자를 앞세워 춘향의 집을 찾아간다. 그는 춘향과 백년가약을 맺기로 결심하고 월매에게 자신의 결단을 밝힌다. 월매는 방탕한 인간의 수작 쯤으로 여기고 처음엔 이를 거절하지만 결국 두사람의 혼약을 수락한다.이도령은 밤마다 춘향을 찾아 사랑을 속삭인다. 그런데 이부사가 내직으로 전출하게 되어 이도령은 부득불 상경하지 않을 수 없는 처지가 된다. 이도령은 춘향에게 후일을 약속하고 서울로 떠나며, 춘향은 이도령으로부터 기쁜 소식이 오기를 학수고대하며 하루하루를 지낸다.이때 새로 부임한 신관 사또 변학도는 호색한답게 정사는 돌보지 않고 기생점고부터 시작한다. 50여명의 기생을 점고한 그는 마지막으로 춘향을 발견하고 수청을 강요한다. 춘향은 수청을 거절한다. 변학도는 크게 노하여 태형을 가하지만 춘향은 죽기를 결심하고 마음크,나레이션영화적 대사사람의 심리를 표현하는 데는 말을 하는 방법과 표정을 짓는 방법 몸짓으로 의사를 전달하는 세가지 방법이 있다.그 가운데 대사만큼 인간 마음의 미묘한 여운이나 잔향을 잘 전달하는 것도 없으며 대화처럼 인물들의 심리를 살아 있는 그대로 묘사할 수 있는 것도 없다.“난 열 받았다” 라고 말했을 때 이것은 노여움의 심리가 담긴 언어적 행위이지만 영상적 언어에 못 미친다.영상적 표현의 좋은 소재는 행동이다.주인공은 화가 나 있다고 말하지 않고 감정에 부응하는 적절한 행동을 취하게 된다.눈으로 즉각적으로 감지 되는 것은 행동이다.영화를 만드는 동안 지속적으로 던져야 할 질문은 액션과 시각적인 것이다.하나의 영상이 첫마디 말보다 가치 있다는 금언은 영화에 있어서 진리이다.영화작가는 시각영상에 의해 분명해진 정보나 의미를 대사로 반복하지 않도록 유의해야 한다. 간혹 대사가 스크린을 주도적으로 지배할 수는 있지만 일반적으로는 대사가 시각 영상에 부수적으로 기능한다. 사람들이 보아서 이해할 수는 있는 것은 결코 말을 할 필요가 없는 것이다.*핑퐁대사--마치 단어 잇기 게임처럼 상대방이 쓴 단어를 반복적으로 맞물리게 하면서 대화를 이어 가는 대사법이다.단어가 반복 되기 때문에 어감이 강해지고 긴장감이 조성된다.명바기:소고기 수입하면 좋다민중이;수입이라고? 우리나라 농민들은 어떡하고?신토불이가 좋지않나?명바기:신토불이 좋지만 미국놈들 말 잘 들어야 내가 좋지민중이:좋지 미국 놈들은 가만히 있어도 저절로 좋구만chrade* 영화에서 대사없이 표정이나 단순한 동작만으로 인물의 내면에 담긴 감정이나 심리를 표현하는 것을 말한다.셔레이드는 바로 인간의 내면성을 표현하기 위한 노력에서 출발되었다. 따라서 셔레이드 기법은 무엇보다도 등장인물의 성격과 심리변화를 포착하는데 초점을 맞추게 된다 셔레이드는 배우의 대사에 의존하는 연극과는 달리 초창기 무성영화가 대사를 통한 직접적인 내용전달이 불가능했고 그에따라 배우의 심리적표현, 감정전달이 어려워 이러한 약점을 해결하기 위해 강화하는데 있어 시각적으로 중요한 요소이다. 슬픈 미소(sad smile)를 짓는 모순된 얼굴이 있다. 눈물짓는 눈동자와 미소를 머금은 입술이 묘하게 조화된 표정이 그것이다. ‘사랑과 영혼’의 라스트 신에서 천국으로 가는 애인의 영혼과 마지막 작별을 고하는 데미 무어의 슬픈 미소는 애절함과 비장미의 극치였다.다른 영장류와 달리 사람의 입술은 바깥쪽으로 밀려나 점막의 일부가 드러나 있는 형태이다. 이러한 점막 입술의 또 다른 기능은 성적(性的)인 데 있다. 성적 흥분에 이르면 입술은 더욱 붉어지고 팽창하여 상대의 피부와의 접촉에 더욱 민감하게 된다.이러한 변화는 또 다른 입술의 변형인 여성 성기에서 일어나는 변화의 자세를 흉내내고 있다. 이런 현상들은 여성들이 수 천년동안 입술을 붉게 칠하여 시각적으로 보다 자극을 주는 모습으로 가꾸어 온 이유를 설명해 준다. 때문에 선천적으로나 인위적으로나 색채가 선명한 입술을 가진 사람은 자동적으로 더 높은 성적 신호를 보내게 된다. 섹스 심벌로서 대중의 인기를 끌고 있는 마릴린 먼로나 브리지트 바르도, 마돈나와 같은 여배우들이 한결같이 두툼한 입술의 소유자였음은 이와 무관하지 않다.여성의 입술은 음순(陰脣)의 의태(擬態)로서 광고에서 강조되는 경우가 많다. 남성의 성기와 유사한 것, 이를테면 아이스크림이나 립스틱, 마이크 같은 것이 벌린 입술 사이로 접근하는 영상으로 나타나기도 하고, 사탕을 물고 있는 붉은 입술이 광고에 자주 이용되기도 한다.다음은 작품 속에 나타난 얼굴 표정과 관련된 셔레이드의 예이다.▷‘25시’(감독: 앙리 베르누이유)2차대전의 와중에서 유태인으로 오인되어 강제 징용을 당한 요한 모릿츠(안소니 퀸)는 전쟁이 끝난 후엔 다시 나찌 당원으로 오인되어 전범재판소로 넘겨진다. 아내의 탄원으로 영어의 몸에서 풀려나 13년의 수용소 생활을 끝내고 고향으로 돌아오는 모리츠, 그의 아내 스잔나(비루나 리지)는 소련군에게 겁탈 당한 탓으로 아이까지 낳게 되나 남편을 향한 마음에는 변함이 없다. 기차역에서의 슬픈 해후엄지와 집게손가락으로 동그라미를 그리는 사인은 미국인에게는 OK, 훌륭하다(fine), 완전하다(perfect), 위대하다(great)라는 뜻으로 사용되지만 한국인에게는 돈을 가리키는 뜻으로 사용되고 프랑스인에게는 ‘제로’ 또는 ‘별 볼일 없다’는 뜻으로 쓰인다. 카톨릭에서 엄지손가락은 하나님의 상징이다. 교황이 반지를 엄지손가락에 끼는 이유가 거기에 있다. 집게손가락은 성령을, 가운데 손가락은 그리스도를 가리킨다. 유럽에서 엄지는 권력의 손가락이며 동양에선 아버지의 상징이다. 중지는 길어서 성희에 사용된다하여 음탕한 손가락으로 여긴다. 그래서 중지가 별나게 긴 사람은 바람둥이 취급을 받는다. 한국에선 새끼손가락을 걸어 약속하는데 서양은 약지가 약속의 손가락이다. 그래서 약혼반지를 약지에 낀다.엄지손가락을 세우는 제스처는 힘 또는 우열의 신호로서 사용되며 ‘좋아’라는 동의의 뜻으로도 해석된다. 영화 ‘쿼바디스’에는 네로 황제의 유명한 엄지손가락 사인이 있다. 원형 경기장에서 검투사들의 격투를 지켜보던 네로 황제의 엄지손가락이 위로 향하면 ‘살려 주라’는 은총이고 밑으로 향하면 ‘죽이라’는 사형선고가 되었다. 그리피스가 ‘인톨러런스’에서 손을 통한 심리표현을 처음 시도한 이후, 손을 이용한 의미표현은 영화에서 가장 흔하게 발견할 수 있는 셔레이드 기법중의 하나가 되었다.▷‘서부전선 이상 없다 ’ (감독: 루이스 스마일스톤)격렬한 전투가 막 끝나고 참호 속엔 잠시 소강 상태가 유지된다. 병사들은 무너진 참호를 보수하기 바쁘다. 문득 젊은 병사 폴의 시야에 나비 한 마리가 들어온다. 참호 밖, 임자 없이 버려진 군화 위에 나래를 접고 앉는 나비. 폴은 미소 띤 얼굴로 참호 밖으로 손을 내민다. 살그머니 나비를 향해 다가가는 손의 클로즈업. 순간 ‘탕’하는 총소리와 함께 손이 동작을 멈춘다. 그리고 서서히 굳어진다. 평화의 상징인 나비는 총소리와 함께 사라지고 그것을 잡으려던 손은 죽는다. 오직 손의 움직임만으로 전쟁의 비극성을 고발한 이 유명한 라스트는 셔레이드의 과 같은 작품을 들 수 있다.▷‘바람과 함께 사라지다’ (감독 : 빅터 플레밍)남북전쟁으로 남편을 잃은 스칼렛 오하라(비비안 리)는 전쟁기금 모금을 위해 마련된 바자회에 참석한다. 주위엔 화려한 댄스파티가 펼쳐지고 있으나 전쟁 미망인인 그녀는 춤 출 입장이 아니다. 검은 상복을 입고 새침한 표정으로 앉아 있는 스칼렛. 그러나 카메라가 테이블 밑 그녀의 발을 포착하면 그 발이 미친 듯 댄스 스텝을 밟고 있다. 검은 상복으로 치장한 정숙한 미망인의 상반신과 춤추는 발을 대비시켜 그녀의 위장된 본성을 적나라하게 드러내 주었다.▷‘원초적 본능’ (감독: 폴 베호벤)취조실에서 형사들에게 둘러싸여 살인혐의로 심문을 받고 있는 샤론 스톤. 그녀는 당당하게 알리바이를 주장하면서 꼬고 앉아있던 다리를 풀어 반대편으로 다시 꼰다. 이때 ‘다리를 꼬는 행동 - 쳐다보는 형사들의 시점으로 본 샤론 스톤의 치마 속 - 호기심 어린 형사들의 표정 - 이를 즐기는 샤론 스톤의 표정’이 절묘한 템포로 편집된다. 샤론 스톤은 아무 것도 입지 않은 자기 치마 속을 보여줌으로써 형사들뿐만 아니라 관객들까지 뇌쇄시키면서 공범자로 끌어들인다.2. 물체로 보여주는 표현의 매력----소도구·상징요소를 이용한 셔레이드1) 소도구를 이용한 셔레이드그리피스가 영화의 세계에선 생명이 없는 물체들도 연기를 한다는 사실을 밝혀낸 이후, 소도구는 셔레이드 기법에서 빼놓을 수 없는 중요한 표현수단이 되어 왔다. 소도구는 건물이나 배경 등 고정된 세트 부분을 제외하고 작품에서 필요로 하는 이동이 가능한 모든 물건을 총칭하는 용어로 의상이나 동물들도 포함된다.인류 발달사는 곧 도구의 발달사라 해도 과언이 아니다. 인간의 조상들이 두 발로 일어서서 걷게 된 순간부터 손을 사용해 도구를 만들었고 결국 자연을 정복하였다. 스탠리 큐브릭은 영화 ‘2001년 우주 오딧세이’에서 인류의 조상들이 최초로 도구를 얻게되는 순간을 고도의 셔레이드 기법으로 형상화시켜 놓았다.400만년 전의 지구, 한 유인원 원숭이가 우연히 동물의 기다다.
정통 시나리오의 구성양식발단(Prologue)영화의 첫인상으로 극적 상황이 설정된다1)주인공의 등장과 사건 인물들의 소개대사를 통해 이름을 불러 주거나 명패나 명찰 따위를 통해 그가 누구인지 알게 해주며 뚜렷 ?? 한 한 인물이나 그 이상의 인물이 소개된다.2)영화의 정세나 장소가 소개 된다.(시간과 공간적 파악 제시)3)극적 사건의 원인을 제시하여 이 영화가 무엇에 관한 이야기 인가? 앞으로 전개될 스토리 ?? 에 대한 기대감이나 영화의 style을 미리 알려 주는 것*주인공이란?---어떤 목표를 달성하기 위한 아주 강렬한 열망의 소유자로서? 영화가 진행되는 동안 그의 인품이 성장하고 변한다.*돌발형---갑자기 영화 전반부에서 사건을 일으켜 놓고 서서이 풀어간다.쇼킹한 장면을 구성해 영화 초반부터 강하게 관객을 몰입시킨다.*암시형---이야기를 순서적으로 서서이 진행시켜 사건을 유발시킨다발단은 동일시와 감정이입의 시작이다.발단부에서 한 작품에서 일어날 구체적인 극적 스토리에 대한 단서가 제공된다.앞으로 전개될 장면에 대한 기대감과 긴장감이 주어 진다.영화 주변의 환경이 주인공에게 강력하게 부딪혀서 주인공이 극적인 행동을 개시하게 되는 곳이다.첫 장면의 중요성손님을 끌어 드리는 손과 같이 처음이 좋아야 기대감을 줄 수 있다.(어서 오십시오. 이 영화는 이런 영화입니다)1) 매력있는 인물을 보여 줘야 한다(확실한 성격을 소유한 사람)2)매력있는 장소--관객이 흥미를 가질 수 있고? 보고 싶어 하는 곳3)의문에 대한 매력이 있어야 좋다.4)행동에 대한 매력이 있어야 좋다.전개영화의 갈등과 위기가 묘사 되는 곳으로 영화에서 80%를 점유한다주인공과 적대자와의 대립에 의한 갈등과 분규가 일어 난다. 주인공은 목표를 달성하기 위하여 갈등하며 투쟁한다.*Protagonist---주동인물이며 주인공으로서 사건을 이끌어 가는 주체가 된다.*Antagonist---주인공의 의지나 행위에 맞서는 적대자로 맞서 대립하여 갈등을 빚어 낸다.*갈등이란---영화 속에서 인물의 심리나 인물 상호간의 의견이 얽혀 충돌하는 것이다.이러한 갈등은 영화의 주제를 들어 내고 흥미를 더하며 이야기에 몰입하도록 하는 중요한 수단이 된다.드라마의 장해는 연속적으로 밀려 오는 연쇄장애와 한가지 장애물이 끝까지 뚫고 지나가는 지속형 장애가 있다.-----장애 요소외적갈등--눈으로 확인 되는 주인공과 적대자와의 갈등내적갈등--주인공 자신의 내면적 양면성에 비롯되는 갈등으로 주인공은 자신의 두가지 성품 사이에서 갈등한다.내면에 잠재한 상반된 욕망이나 가치체계가 격렬히 투쟁한다.양심---비양심, ? 사랑---증오, ?? 선---악1)한 개인 내면의 갈등---개인 내면의 심리적 모순이 대립하므로써 일어나는 갈등이다(인간의 마음은 선과 악의 전쟁터와 같다)2)개인대 개인의 갈등 ---영화 속에서 중심 역할을 하는 긍정적 인물과 그에 반대하는 부정적 인물의 갈등3)개인과 사회의 갈등 ---개인이 살아 가면서 겪는 정치,경제,사회,문화,제도,윤리 도덕과의 갈등4)사회와 사회간의 갈등---Ideology의 갈등5)개인과 운명의 갈등---고대의 연극 비극에서 주로 사용되던 것으로 개인의 삶이 어쩔수 없는 운명에 의해 좌우되는 데에서 오는 갈등6)종교와 종교간의 갈등---종교적 신념과 구원관이 다른 데서 오는 갈등.7)시간적 갈등---몇시 몇분까지 임무를 수행하지 않으면 시한 폭탄이 터진다.시계를 슬쩍슬쩍 보여 주면서 아슬아슬한 위기감을 조성한다.8)물건적 갈등 ---위험한 물체를 극과 연결시켜 드라마를 끌고 가는 것9)장소적 갈등---밀림이나 섬과같은 고립된 장소에 인물을 가두어 놓고 행동을 제한시켜 일으키는 갈등-무인도에 떨어진 비행기10)상황적 장애 ---전쟁과 같은 어쩔 수 없는 상황으로 인해 인물의 운명이 엇갈리는 경우갈등이 없는 영화란 없다.갈등은 모든 이야기의 긴장이다.영화를 더욱 흥미롭게 해주며 경험의 강도를 높여 준다.드라마는 장애가 많으면 많을 수록 주인공의 앞날이? 험난해지고 관객들은 그 험난한 강도만큼 긴장과 안타까움으로 드라마에 빠져들게 된다.주인공이 장애물에 점차 대응해 나갈 때관객은 공감한다.주인공이 무었인가 원하기 때문에 갈등한다는 것은 스토리의 진전을 가져 온다.대립과 갈등의 추진력은 드라마를 생기있고 역동적으로 그려 나갈 수 있는 가장 중요한 요소 이기도 하다.좋은 영화는 갈등의 전개방식이 뛰어나며? 발생에서 해소까지의 전개가 논리 정연하다.위기영화가 진행되면서 갈등이 고조되고 입으로 부는 고무 풍선처럼 점점 부풀어 오른다.사건이 갈등 속에서 진행되다가 막다를 진퇴양난의 기로에 서게 되는 때이다 대게는 주인공이? 큰 어려움에? 처해 혹독한 곤란을 겪게 된다절정전개과정에서 부풀려졌던 갈등과 위기가 최고조의 긴장상태에 있을 때 갈등 속에서 두 개의 상반되던 극적인 힘이 증폭되어 정면으로 충돌한다.
{영화의 4대 장르}1.극영화 (劇映?)Dramatic film2.기록영화(記錄映?)Documentary film3.전위영화(前衛映?)Avant garde,Experimental film4.만화영화(漫?映?)Animated, cartoon film장르는 소재와 주제상의 관심. 성격묘사.plot공식,.시각적 배경이 비슷한 것과 같은 ,하나의 특정한 그룹으로 묶어 주는 영화를 일컫는다.같은 장르의 영화는 상호간의 유사성에 의존해서 만들어지며 유사성이 하나의 그룹으로 묶어 준다.{1}극 영화(정의)배우의 연기가 포함된 영화로서 허구(fiction)로 창작된 줄거리와 인물,사건.배경.주제를 가진 형식으로 작가나 감독의 상상력이 발휘된 영화형식으로 극장용 영화를 말한다.1.극적이라는 말극적만남,극적승부,극적구조,극적탈출등과 같은 말들이 일상 속에서 쓰여지는 바.무심코 사용하는 극적이라는 말은 예기치 못했던 일 혹은 획기적 사건들의 의미가 포함되어 있다.영화는 눈이나 귀로? 경험하는 확인의 연속이다.관객은 스크린 위에서 한 사건이 제시되었을 때 그로부터 정보를 확인하고 앞에서 얻었던 정보를 재확인하거나 수정하고 폐기하기도 한다,계속 스쳐가는 정보를 통해 사건은 자꾸만 확인 되는 것이다.극적이라는 말에 필수적으로 동반되는 언어는 서스펜스(suspence)다.서스펜스란 앞서 주어진 정보에 따라 그 다음의 정보를 알고 싶어 하는 경항으로 욕구의 흥분상태이다.서스펜스는 전혀 모르거나 다 아는 경우는 발생하지 않는다.관객은 자신의 기대에 따르는 적중과 어긋남을 통해 긴장으로부터 오는 즐거움을 맛보게 된다.2.영화적 허구가공이든 사실이든 모두 진실을 주장할 수 있겠다.허구는 인간과 사회 속에서 실제로 일어났던 일이 아니며 작가가 어떤 진실을 말하기 위해 꾸며낸 가공적인 현실이다.아무리 생생한 현실에서 채집한 영화라도 가공성은 피할 수 없으며 허구가 가미 된다고 보아야 한다.작가나 감독은 한 작품 속에서 보편적인 진실성을 그려내기 위하여 소재를 분석하고 정리하여 일정한 극적 통일성에호응을 누리는 극으로서 실수나 떠들썩한 소동을 벌이며 말싸움 하듯 과장이 가미된 연기를 하며 서로의 대사를 주고 받고 우스꽝스런 육체의 행동을 통해 관객을 웃긴다.- 챨리 채플린하나의 극 속에서 영화가 무겁고 침울할 때 어두운 심리를 밝혀 주는 역할을 한다2)대사희극 (Sound comedy)유성영화시대 이후에 나타나는 희극으로 기발한 대사의 개그나 유모어 풍자등이 특징이다.개그(Gag)는 희극적 행동이나 말로서 청중을 웃게 끔 하는 것이다. "익살"이라고도 하며 배우나 희극인(코메디언)에 의해 미리 정해진 각본 보다는 임기 응변의 기술로 폭소를 자아내게 하는 것이다. 주로 텔레비전 방송에서 개그를 연기하는 사람을 개그맨이라고도 하며 코메디언과 구별된다. 연극의 종류중 희극에 바탕을 두고 있지만 정식의 무대나 소도구에 크게 의존하지 않고 말재주나 행동으로 웃기는 것이 보통이며 그 길이가 짧은 편이다.한국에서는 1970년대 부터 텔레비전 방송을 위한 쇼의 한 부분으로서 발달 하기 시작 했으며 1980년대에 와서는 기존의 코메디이 과장된 몸동작의 연기로 웃기는 것 보다는 말재주로 웃기는 개그가 인기를 끌기 시작했다.한국에서의 개그는 미국식의 스탠드업 코미디와 일본식의 만담이 복합되었으나 한국인의 정서에 맞게 발달되었다. 보통 한가지 스토리 패턴과 등장인물들이 만들어낸 형식이 계속 되풀이되면서 변화를 주는 짧은 형태가 일반적이다.3)파아스(Farce) 희극생일케익을 얼굴에 뒤집어 씌우는 경우처럼 아무런 의미도 없이 밑도 끝도 없이 웃기는 것4)상황희극(Dramatic situation)극적 구성 자체가 희극적인 구성을 가지고 있는comedy로 희극 배우를 쓰지 않아도 웃긴다.2]액션영화(Action drama)미화된 폭력적인 물리적 행동이 줄거리의 주요한 요소가 되는 영화를 말한다. 기본적으로주로 고전적 윤리관에 기초한 권선징악을 주제로 하여 정의를 위해 용감하게 싸우는 영웅의 모습이 그려진다.인물의 동작선이 영상미를 돋보이게 하는 영화다.1)서부 영화 (westa은 관객들에게 충분히 어필했던 것이다.1930년대 할리우드 스튜디오 시스템이 탄탄히 구축되면서, 서부영화는 '고전 서부극'시기를 맞이한다. 이 시기의 가장 대표적인 감독은 존 포드이다. 그의 대표작인 1939년작 는 서부영화의 교과서라 불릴만큼 걸작으로 꼽힌다. 이 시기의 서부영화는 법, 가족, 질서의 유지에 가치를 두는 부르주아적 이데올로기를 표면에 내세우는 것을 특징으로 한다.근자에는 서부개척시대의 개척자와 기병대들이 인디언들에게 범했던 악행을 새롭게 조명하는 진지한 영화도 등장한다.2)역사활극전통적으로 내려오는 검술을 다룬 영화3)해양활극바다를 무대로 펼쳐지는 바다의 적 해적과의 용감한 결투를 그린 영화4)갱스터 영화 낙천적이거나 낙관적인 세계를 거부하고 부패와 기만에 찬 세계에 관심을 가지고 있으며폭력적 행동이 주된 자극제로 담겨 있다. 도시를 배경으로 한 이상하고 괴팍스런 출세과정과 그들 사이의 집단적인 암투를 그리고 있다.어두운 비극이 담겨있어 관객의 동정심을 사는 한편, 법질서의 유린행위는 반드시 심판받는다는 교훈도 실려 있다.미국의 마피아 일본의 야쿠자 한국의 깡패같은 비극적 영웅이 그려진다.3]공포영화(Horror movie)인간이 느끼는 어두운 심리를 최대한 활용한 영화로서 관객에게 불안과 공포를 불러 일으키도록 의도된 내용의 영화,등장인물들을 불안한 상황에 처하게 몰아 넣어 전율을 일으키게 하다가 심리적 긴장과 이완을 통해 안심을 유도하기도 하는 영화다.인조인간.괴물.해골 드라큐라.유령등이 출현한다.공포를 통해 인간 내면의 방어본능을 일깨워 줌으로써 보호의식이 상승한다.쇼킹한 공포의 개발과 전달에 역점을 두고 있으며? 초 인간적인 등장인물이나 소재의 잔악성을 내세워 늘 관객들에게 두려움과 흥미를 주는 장르이다.이 영화는 독일의 표현주의로부터 강력한 영향을 받았다.4]서스펜스(suspense film ,thriller)이야기의 중심이 위기에 빠진 주인공에 집중되어 관객으로 하여금 극도의 불안과 긴장을 불러 일으키는 유형의 영화.일반적인 구성은있다.7]멜로 드라마(melo-drama)남녀 사이에서 벌어지는 애정과 증오를 그린 통속 애정영화이다.연령의 세대차이.부모가 개입된 자식들의 사랑과 갈등.이념이 개입된 사랑영화.혈연간의 금지된 애정등이 다루어 진다.영화의 관심을 조장하기 위해 삼각관계.유부남과 처녀.기혼녀와 총각의 몰래하는 사랑등이 다루어 진다.8]가족영화(Family movie,Home drama)한 가족이나 그 이상의 가족내에서 발생하는 사랑과 소외를 다룬 영화.한 가정의 환경이나 가족 구성원간의 관계 모랄과 애정을 중시한다.가족 질서의 붕괴를 묘사하기도 하며,가족의 진정한 가치를 일깨워 주기도 한다.9] 감옥 영화(prison Film)수용소에 수감된 사람들의 삶을 통해 자유를 갈구하는 수인의 원초적 욕망을 다루고 있다.사회의 부조리로 인하여 부당하게 수용소에 감금되어 학대당하는 모습을 통해 법적제도의 불합리성과 사회의 부패,비합리성을 드러내 보여주여 일반인들의 공감대를 얻어내기 때문에 반 사회적이고 반 정부적인? 메시지가 담기는 것이 특징이다.10]여성영화(Feminism-Womens Film)주인공이 여성이며 여성의 입장에서 본 남성이나 여성적 세계관을 다루고 있다.남성중심사회에서 억눌린 여성의 영혼이 어떻게 해야 성숙한 자아를 성취할 수 있을까?연애사건에서 일어나는 여성의 입장이나 반응을 다루며 여성의 눈물샘을 자극하는 최루성 영화도 있다.사회가 잔보함에 따라 여성들의 권리를 보장 받으려는 여권주의 의식이 날로 강하게 나타나고 있다.11]여성 외도영화시대와 사회적인 윤리관을 벗어난 여성의 바람피우기.남편에 대한 일방적 복종과 가족내 자식들을 돌보기 위한 자신의 희생과 같은 전통적인 가치관에 반기를 들고 수치로 여겼던 혼전 Sex나 연하 남성과의 당당한 연애등을? 다루고 있다.과거의 고루한 굴레를 여성에게만 강요하는 것은? 부당한 일이지만 최근 영화나 드라마에서 성(性)적인 면에 초점을 맞추어 도덕적 타락을 부추켜 여성의 방종을 야기시킨다는 우려의 목소리도 높다.12] 결혼영화남녀 한영화(Erotism)성에 대한 호기심을 가진 관객들이 내심 원하는 강렬한 자극과 느낌을 가진 성적장면이 주된 영화다.성을 도구화한 영화로서 말초신경을 자극한다.전통적인 남녀간의 육체적 애정관계에서 탈피해 게이.레즈비언.성도착.스와팡 같은 진보적인 성풍속도가 하루가 다르게 다뤄지고 있다.검열과의 첨예한 대립이? 보여진다. 성애 영화는 금지에서 방임으로 움직이고 있으며(Soft에서 Hard로 발전) 정신적인 성숙이 미숙한 청소년들에겐 개방되지 않는다.성애영화의 주된 피사체는 누드(Nude)이며 성적으로 억압된 사회에서는 인간 자신의 아름다움과 육체적인 쾌락에 대한 근본적인 자극을 제공한다.모든 종류의 섹스형태와 인간 속에 지닌 성에 대한 은밀한 정체를 추구하고 탐색한다.노출은 방법일 뿐 중요한 것은 메시지 이다.*Fetishism- 육체의 일부에 과잉으로 의미를 부여 하는 것16]정치영화최고 권력자들이 누리고 있는 위치와 남 모르는 사생활.정치권의 치졸한 음모나 정권을 잡기 위한 암투.온갖 협잡과 권모술수가 난무하는 정치권에 대한 조롱심을 부축이거나 동정심을 조장한다.정치적 억압.민주적 추세의 현존과 부재. 인종. 계급의 갈등등이 그려진다.17]동물영화(Animals on Film)대부분의 동물은 인간들의 존재를 부각시키기 위한 장식으로 쓰여져 보조역할로 등장하나 몇몇 잘 훈련된 동물들은 자신의 성격을 발휘하기 까지 한다.만화영화에서는 많은 작품들이 동물들을 의인화해서 마치 인간처럼 그리며 인간사회를 논평한다18]학교영화(school on film)학교 당국의 권위적인 교육방침에 저항하는 학생들의 퐁속도나 학교를 무대로 하여 반항기 가득한 학생들의 우정과 사랑 도전을 그리고 있다.19]전쟁영화(War film)전쟁의 극심한 상처와 고통 주음의 고뇌를 부각시켜 쓰레기같은 전쟁을 이 세상에서 몰아 내고자 한다.공격,후퇴,전진 ,암살.테러,헌신,권태,배신,폭발과 같은 인정사정 볼 것 없는 전투모습이 그려져 있다.전쟁에서의 애달픈 사연이나 인간미를 다룬 휴머니즘도 종종 .
?? [1] 간략한 세계영화사1) 영화의 탄생? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 최초라는 말에는 영광이 따른다.최초가 중요한 이유는 발전의 시초로써 성능이나 결과는 조잡하지만 새로운 인식의 장을 열었다는 측면에서 높은 평가를 받게 된다.1823년 프랑스의 니에프스와 다게르가 사진기를 처음 발명한 이후 이를 응용해서 1894년 미국의 에디슨이 키네토스코프라는 필름동영상 장치를 개발했다.장치에 동전을 넣고 보는 영상이었으며 당시 사람들에게 엄청난 반응을 일으켰지만 영화의 시초로는 인정을 받지 못했다.1895년12월28일 프랑스에 있는 그랑카페라는 카페에서 오귀스트, 루이, 뤼미에르 형제가 열차의 도착이라는 영화를 관객에게 보여 줌으로써 영화의 시초가 되었다.정거장 플랫폼에 단순히 열차가 도착하고 손님이 오르고 내리는 장면으로 3분정도 되는 필름이었다.스크린에 열차가 등장하자 튀어 나올까봐 경악을 하며 달아났다는 이야기가 전해 내려져 온다.? 엄청난 인기를 끌었던 뤼미에르 형제의 영화는 그 다음해에 유럽등지로 확산되어 엄청난 인기를 끌었다,기술적으로는 뛰어났지만 예술적으로는 보잘 곳 없었던 그들은 차츰 흥행에 실패하고 나중엔 영화를 접고 사진에만 몰두한다.이러한 영화의 기원은 영화의 대중상영을 기점으로 한 것이며 그 이전의 영화는 실험적 단계에 머물러 있었다고 보아야 한다,뤼미에르는 영화에 Cinematograph 라는 명칭을 붙였는데 그 어원적 의미는 그리스어( ? ? ? ? ? ? )로 합성용어 였으며 동적기술이란 뜻을 가지고 있는 바 동사적 특징을 영화로 본 것이다.특징) 카메라가 고정된 위치에서 피사체를 long shot으로 찍은 하나의 쇼트로 구성되어 있으며 현실의 시간과 영화의 시간이 일치하는 필름이다.스토리가 없다는 특징이 있다.영화적 구분으로 볼 때 짤막한 다큐멘타리였다고 볼 수 있다.? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?? 2) 극영화의 출현1. 마술사 죠르쥬 멜리에스 -뤼미에르 형제의 영화가 단순한 일상의 풍경과 사실을 기록한 것에 지나지 않는 반면? 멜리어스의 영화는 연출과 줄거리도 있고 주인공이 등장하는 보다적극적인 영화라 볼 수 있겠다.영화의 상업성을 인식한 사람으로 태양광을 이용한최초의 영화촬영 스튜디오 건립, 세계최초의 공상과학영화[달세계여행(1902)]을 발표하여 극영화의 시초가 됨. 트릭영화를 만들다 우연히 발전한 이중촬영 . 페이드인 . 아웃 , 촬영속도의 조절을 발견하여 영화의 표현 영역을 넓혀 주었다2.에드원 S, 포터 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?고전적 할리우드 영화의 초기 전형적인 작품 [대 열차 강도(1903)]을하여 카메라에 움직임을 주기 시작하여 연극적 무대극 형식에서 벗어나 극영화의 기초를 마련했다.3. 데이비드 워크 그리피스영화의 언어를 발견하고 문법을 정리한 사람으로 영화의 아버지라 불린다.[국가의 탄생(1915)],[인틀러런스(1916)]를 발표하여 극영화 형식을 정립했다.Cut back. Close up 개발, 평행편집완성
영화 시나리오를 쓰는 방법
