디자인이란?1. 디자인의 의미디자인(design, 문화어: 데자인)은 일반적으로 응용 미술, 엔지니어링, 건축과 여러 창조적인 노력을 하는 분야에서의 맥락으로 쓰이는 새로운 물건(기계, 건축, 제품 등)을 개발하고 독창적으로 만들어 내는 과정을 일컫는 말이다. 또, 디자인은 동사와 명사로 함께 쓰일 수 있다.명사로 디자인은 최종적인 계획 혹은 제안의 형식 (도안, 모델이나 다른 표현) 또는 물건을 만들어내기 위한 제안이나 계획을 실행에 옮긴 결과를 말한다.디자인이라는 용어는 지시하다·표현하다·성취하다의 뜻을 가지고 있는 라틴어의 데시그나레(designare)에서 유래한다.디자인은 관념적인 것이 아니고 실체이기 때문에 어떠한 종류의 디자인이든지 실체를 떠나서 생각할 수 없다. 디자인은 주어진 어떤 목적을 달성하기 위하여 여러 조형 요소 가운데에서 의도적으로 선택하여 그것을 합리적으로 구성하여 유기적인 통일을 얻기 위한 창조활동이며, 그 결과의 실체가 곧 디자인이다. 디자인은 보통 심미적, 기능적이며 다른 여러 가지 물건을 만들어 내기 위한 여러 측면을 고려해야 하며, 이를 위해 창조 과정에 앞서 디자인 리서치, 사고, 실험 모델, 상호 교감적 실험 및 조정 과정, 재설계 과정을 거칠 수 있다.과정으로서의 디자인은 디자인되는 물건이 디자인되는 방법과 이에 참여하는 개인에 따라 많은 다양한 방법과 형태가 존재한다. 철학 에서는 추상적 단어로서 디자인을 어떠한 패턴 혹은 존재 이유와 목적을 가진 의미로 지칭한다.2. 디자인의 원리? 디자인의 원리는 각각 사용되어지는 것이 아니라 디자인의 목적을 충족하기 위해 복합적으로 또는 선택적으로 사용되어진다는 점에 유의하여야 하며, 인위적인 네가지 항목으로의 구분은 단지 학습의 편의를 위한 것임에 유의하자.1.1. 통일과 변화? 통일과 변화(Unity & Variation)란 대상의 부분과 부분, 부분과 전체 사이에 질서를 주는 형식으로서, 디자인 원리에 있어서 가장 기초적이다. 따라서 통일과 변화는 다른 조형원리에도 기본적으로 전제되는 원리이므로 모든 디자인 행위시 반드시 점검되고 고려되어야 할 사항이다. 여기에서 변화란 무질서한 변화가 아니라 통일된 가운데의 변화라는 개념으로 생각하여야 한다. 통일감은 화면을 하나의 일관된 규칙속에 넣어 단일화, 동질화 시키는 것을 의미한다. 통일성을 주기 위해 노력하는 목적은 모든 요소를 똑같게 만들어 화면을 정형화 하고자 함이 아니라, 디자인에서 전하고자 하는 이야기를 명확하고도 효과적으로 전달하기 위한 것이다. 통일감을 전제로 다양성이 첨가됨으로써 화면속에 지루한 균형이 깨어지고 움직임과 강조가 나타난다. 이러한 변화의 요소가 극단적이고 이질적인 상태에까지 이르면 무질서함만이 남게 되기 때문에 적절한 선택이 필요하다.2.2. 균형? 부분과 부분 또는 부분과 전체 사이에 시각상의 힘의 안정을 주면 보는 사람에게 안정감을 준다. 이것을 균형(Balance)이라 한다. 균형은 저울에 올려진 양쪽의 중량관계가 역학적으로 균형을 유지하고 있음을 말하는데, 우리감각은 기본적으로 균형감을 원하고 있지만, 때로는 단조롭고 정지한 느낌을 깨뜨리기 위해 의도적으로 불균형을 구성할 때도 있다. 균형은 대칭적 균형과 비대칭적 균형으로 구분할 수 있다. 조형에서 부분과 부분의 관계는 동등한 관계이거나 대립의 관계이다. 주도(Dominance)와 종속(Sudominance)의 효과는 대립의 경우에 나타나며, 궁극적으로는 조형의 요소 사이에 위계를 잡아줌으로써 통일감과 균형감을 만들어낸다. 같은 내용이지만, 위쪽 보다 아래쪽 페이지가 더욱 기능이 높다. 화면을 바라보며, 독자의 입장에서 시선이 움직이는 순차적 차례를 감지해 보라. 위쪽은 머뭇거리게 되며, 아래쪽은 시선의 흐름이 자연스럽게 움직여 갈등을 느끼지 않을 것이다. 주도와 종속은 서로 상대적인 힘이 되어 대비와 강조 등의 효과를 통해 조화를 추구한다. 주도와 종속이 없는 대칭적 균형은 동등한 관계를 형성하며, 강인함과 안정성을 주므로 전통적이고 보수적인 이미지를 창출하며, 주도와 종속의 관계를 가지는 비대칭적 균형감은 매우 동적이며 다양한 개성을 표현하기에 적합하다.3.3. 율동/리듬? 율동(Rhythm)은 우리들의 시각을 즐겁고 유쾌하게 하는 것으로, 어떠한 단위 형태가 주기성과 규칙성을 가지는 상태를 말한다. 율동에는 반복과 점증의 효과가 있다. 반복은 율동의 가장 기본적인 방법이며, 점증은 단순한 반복에 일정한 변화를 줌으로써 한층 동적이고 흥미로운 효과를 만들어낸다.4.4. 강조? 강조(Accent)는 비대칭적 균형에 많이 나타나며, 대칭적이고 규칙적인 단조로움을 깨뜨려 관심의 초점을 만들거나 흥미로운 형식을 만들어낸다. 강조는 통일감과도 관련이 깊어 시각적으로 어떤 부분이 다른 부분에 비해 강조되어 보일 때 우리는 그 강조점을 중심으로 통일감과 변화를 함께 느끼게 된다.3. 디자인의 분류디자인은 크게 공예미술, 산업디자인, 환경 디자인, 건축디자인, 복식디자인으로 분류되고, 각 분류에 따른 세부 분류로 이어진다. 그 중에서도 산업 디자인 분야는 우리의 생활과 밀접한 관계를 형성하며 영역이 넓어 다시금 세분화된 분류를 이루고 현대사회의 디자인 중심에 서 있다고 해도 과언은 아닐 것이다.1.1. 공예 디자인(Craft Design)? 도자공예,목칠공예,금속공예,염직공예,석공예,칠보,초경,죽세,피혁,초자공예2.2. 시각 디자인(Visual Design)? 전달하고자하는 정보나 내용을 조형적 요소(그림, 사진, 문자, 기호, 색 등)으로 시각화하여 알리는 디자인1.1.1. 그래픽디자인(gaphic design)? 주로 인쇄매체를 이용하는 디자인으로 문자디자인(lettring design), 그림문자(phitogram), 로고타이프(logotype), 아이소타이프 (isotype), 모노그램(monogram), 마크디자인(mark design), 엠블렘(emblem), 포스터디자인(poster design), 일러스트레이션(illustration design), 달력디자인(calendar design), 책표지디자인(book cover design), 우표디자인(postages design), 포장디자인(package design), 쇼핑백디자인(shopping design), 포장용기디자인(carrier bag design), 애니메이션(animation), 광고디자인(P.R 과 C.M), 표지판디자인 등이 있다.2.2.2. 영상디자인? 현대과학기술의 발달로 나타난 새로운 시각디자인 영역으로, 과거 정적인 구성에서 동적인 구성으로 전환되어 TV, 비디오, 컴퓨터를 이용한 디자인3.3.3. 전시디자인(display design)? 일정한 공간에 상품의 전시를 통한 정보전달의 효과를 꾀하는 디자인, 상업적인 전시목적으로 제작되는 쇼윈도(show window design), 구매시점광고(POP;point of purchase), 무대견본전시 가 있고, 공공적인 목적의 전시로는 박람회(expo), 각종대회, 기념관 등이 있다.3.3. 제품 디자인(Product Design)? 산업과 직&간접적으로 관계를 가지는 것으로 인간공학을 바탕으로 한 과학과 기술을 통한 대량생산이 가능한 디자인으로 공업디자인, 산업디자인이라고도 한다.? 종류로는 용기디자인, 잡화 디자인, 전자 제품 디자인, 가전제품 디자인, 항공기 디자인, 기계 공구 디자인, 차량 디자인, 식기 및 주방기기 디자인, 조명 기구 디자인, 가구 디자인, 섬유제품 디자인, 완구 디자인, 문구&교구 디자인 등이 있다.