Baroque* Context *Baroque의 사회 문화적 배경 Baroque 양식의 특징 복식사 - 남성 복식 여성 복식 청교도인의 복식 장신구 및 신발 현대 복식의 응용Baroque 란?'일그러진 진주' 란 뜻. 17세기 ~ 18세기 이탈리아 프랑스 등지에서 유행한 복잡, 화려한 예술양식. 르네상스의 균형적 조화보다 유동적이며 격한 남성적 감각과 기묘하고 황당무계한 것이 특징. 오늘날 바로크는 장엄, 과장, 화려의 의미.Baroque 시대제 1기 - 1630년까지 스페인 궁정시기와 프랑스 세력의 교체기로 르네상스의 전성기 복식사를 주도하던 스페인풍 계속 유행. 독일 지방 종교분쟁으로 시작된 30년 전쟁 (1618 ~ 1648년)이 정치적인 이해관계가 얽히게 되면서 국제 전쟁으로 확대됨. 이에 따라 실용적이고 활동적인 복장 요구됨. 제 2기 루이 14세의 통치기간 전까지의 시기. 스페인으로부터 독립한 네덜란드가 유행을 선도함. 청교도인들의 검소한 복장이 유행.제 3기 루이 14세가 즉위하여 죽기까지 프랑스 절대왕정 시기. 프랑스 복식 문화가 유행하기 시작함. 프랑스 패션을 보급하는데 공헌한 최초의 매체인 인형과 모드 잡지, 즉 오늘 날 패션 잡지로 이어지는 최초의 간행물들이 나오게 됨.바로크 양식의 특징다채로운 색상을 사용하여 표현. 완만한 곡선 많이 사용. 벽면을 입체감 있게 장식, 원주를 나선형으로 만들어 장식에 치중. 호화로운 실내장식.바로크 복식의 특징남성복에 여성적 취미 반영. 여성복의 실루엣 변화 3. 화려한 장식풍성한 헤어스타일이나 곱슬머리를 어깨까지 내려고 곳곳에 리본 장식을 달아 전체적으로 풍성한 실루엣 유지.스커트의 실루엣이 부드러워졌으며 후기에는 버슬 스타일이 나타났음.너무 화려한 나머지 의상과 어울리지 않음.남성 복식남성 칼라 (Men's Collar)17세기에는 풀 먹임을 덜 했기 때문에 칼라가 내려가게 됨. 위스크 칼라 : 주름이 잡히지 않은 화려한 반원형의 레이스를 머리 뒤로 뻗치게 단 칼라. 폴링 칼라 : 하이 네크라인에 레이스가 어깨까지 내려앉은 칼라이후에 넥타이의 전신이 될 크라바트 등이 등장함.푸르푸앵 (Pourpoint)17세기 전반 네덜란드 시민복의 영향으로 패드와 퍼프, 슬래쉬가 적어짐. 17세기 초기에는 반바지인 오 드 쇼오스와 함께 입고, 중기엔 랭그라브와 한 세트. 이 때 사용한 폴링 칼라는, 위스크와 크라바트와 함께 바로크 양식의 특징적 요소. 17세기 말에 조끼 형태로 변하고 쥐스토코르가 나오자 종적을 감춤.베스트 (Vest)쥐스토코르 밑에 입는 옷. (영국에선 Waistcoat.) 실내에서 간단하게 입을 때 입는 옷. 1660년 푸르푸앵이 축소되어 대신 사용한 것. 후에 소매가 없어지고 남자 조끼의 원조로 발전.쥐스토코르 (Justaucorps)1670년경부터 널리 유행된 상의. 몸에 꼭 맞는다는 뜻으로 중세 때 병사들이 입었던 실용적인 코트에 기원을 둠. 쥐스토코르는 조끼와 하의로는 무릎 길이의 바지와 함께 입는 웃옷으로 정착되면서 현대 남성복의 수트로 이어짐.망토 (Manteau)두르개의 일종 길이는 주로 무릎까지 오는 것이 많았음. 귀족들은 화려한 실크로 안을 대고 가장자리를 모피로 장식하기 했음. 색은 주로 검은색 많이 사용. (특히 스페인이나 영국.)오 드 쇼오스 (Haut de Chausses)트루스 : 둥근 호박처럼 패드를 넣어 부풀린 반바지오 드 쇼오스 (Haut de Chausses)판탈롱 : 17세기 초 심을 없애고 헐렁하게 입은 칠부 길이 바지오 드 쇼오스 (Haut de Chausses)퀼로트 : 오 드 쇼오스의 폭이 좁아져 타이트하게 맞는 간편한 바지오 드 쇼오스 (Haut de Chausses)랭그라브 :긴 길이와 무릎 길이 등 다양한 형태의 스커트 바지.헤어스타일 (Hairstyle)남성의 경우 위스크 칼라가 유행한 시기에는 머리를 짧게 다듬고 모자는 착용하지 않았음. 폴링 칼라가 유행한 시기엔 풍성한 곱슬이나 칼라에 닿는 느슨한 헤어스타일이 유행함. 루이 13세 통치 시기에 가발 등장하여 17세기 중엽부터 풍성한 스타일 유행하기 시작.여성 복식로브 (Robe)르네상스 시대처럼 상의와 스커트의 투피스식으로 구성됨. 바디스에 고래수염으로 밭치거나 금속제 코르셋으로 조임. 바디스의 앞 부분에는 스터머커로 장식을 함.네크라인 칼라 (Neckline Collar)17세기 초 ~ 1630년경 까지는 르네상스에 유행하던 러프 칼라와 다른 형태 칼라 (퀸 엘리자베스 칼라 etc) 유행플랫 칼라 = 폴링 칼라 유행 1650년 경부터는 데 콜테, 즉 목이 많이 파인 형식이 다시 나타남.바디스(Bodies)의 변화30년대 이전까진 르네상스 스타일 계승. 허리선은 앞 중심의 예각으로 뾰족, 끝이 약간 둥근 형태로 네덜란드에선 둥근 혀 모양이나 뾰족한 스터머커 사용. 30년대 이후 : 허리선이 본 위치로 올라가고 스터머커도 부드럽고 타이트하지 않은 형태 50년대 이후: 다시 타이트해지고 허리선이 앞 중심, 예각으로 길고 뾰족한 형태.스터머커 (Stomacher)바디스의 앞부분을 장식함. 17세기 초 네덜란드 여자 로브의 스터머커는 허리선 아래에서 둥근 혀모양으로 배를 덮을 정도로 확대됨. 바디스의 옷감과 다른 고급직물로 만들어 화려하게 수놓아 장식적인 역할을 함. 바디스에 끈으로 연결하고 진주, 단추, 족제비털이나 레이스로 장식.코르셋 (Corset)리넨 슈미즈를 입고 그 위에 몸의 곡선을 아름답게 하기 위해 착용. 프랑스에선 형태가 변하면서 코르발리네라고 불림. 코르벨리네는 고래수염을 캔버스 사이에 넣어 만든 것.슬리브(Sleeve)의 변화 17세기 초1630년대 이전은 르네상스 취향이 남아있음. 레그 오브 머튼 슬리브나 행잉 슬리브 등이 나타남슬리브(Sleeve)의 변화 17세기 중반 이후팔꿈치 정도 오는 반소매, 심을 빼고 부드러운 모양으로 크게 부풀려서 팔꿈치를 졸라매거나 함. 앙가장트 : 레이스나 리넨을 주름잡아 3단 또는 그 이상 포갠 커프스.스커트(Skirt)의 변화30년대 이전까진 르네상스 시기와 비슷. 30년대 이후 :1615년 경부터 과장되던 것이 점차 줄어들어 20년대에는 사라지고 엉덩이둘레에 주름을 잡아 자연스럽게 늘어짐. 중기 : 엉덩이에 주름을 잡았고 소매와 같이 둥글고 너그러운 선을 보여 줌. 길이는 바닥에 닿을 정도. 후기 : 스커트의 엉덩이 뒷부분을 팽창시키기 위해 over skirt의 앞을 ∧로 열어 놓거나 빠니에(pannier)라는 일종의 속 받침대로 bustle효과를 냄 (19세기말 다시 유행).스커트(Skirt)의 변화30년대 이전30년대 이후스커트(Skirt)의 변화50년대80년대 이후헤어스타일 (Hairstyle)의 변화칼라 둘레의 영향을 많이 받으며 변화함. 위스크 칼라가 유행할 때는 머리 속에 가발을 넣고 포마드를 굳힘.헤어스타일 (Hairstyle)그 후, 시민풍의 플랫 칼라의 등장으로 자연스럽게 컬을 하여 어깨 위로 늘어뜨림. 루이 14세 시대엔 유행한 귀족 의상에 따라 퐁탕주 스타일이 나타남.헤어스타일 (Hairstyle)1650년대엔 금,은, 철사와 빗을 사용, 양 옆으로 머리를 불룩하게 하거나 컬된 머리가 숱이 많아 보이는 머리형 유행. 1670년대엔 컬이 잘 된 머리 유행.청교도인들의 복식검은 보라색이나 검은 갈색, 또는 어두운 회색을 주로 이룸. 활동하기 편하도록 디자인. 네크라인은 가슴을 깊게 파지 않고 목까지 올라와 끼게 함. 소매는 화려하지 앟고, 손목까지 오는 길이에 단순한 린넨으로 커프스를 담.복식 특징남성의 경우, 푸르푸앵에다 판탈롱이나 퀼로트를 입고 울로 만든 호즈, 망토를 착용함. 여자는 스커트 위에 린넨 소재에 에이프런을 착용함.장신구, 신발장신구화려한 장신구들이 나타남. 장갑, 손수건 등에 꼭 레이스나 보석 자수, 리본 등으로 장식을 함. 17세기 후반엔 얼굴에 패치를 붙이는 것이 유행. 프랑스는 복식이 지나치게 화려해지는 유행을 막기 위해 사치 금지령을 내리기도 함.신발오 드 쇼오스가 유행하던 17세기 초반엔 부츠가 유행. 재료는 부드러운 가죽으로 황색, 회갈색 등 밝은 색 애용. 1660년대 일반인들에게 루이 14세형이라는 실용적 슈즈 보급. 17세기 중엽엔 옥스포드화 유행. 여성의 경우, 리넨으로 된 테이프로 발을 조여 작은 구두에 억지로 밀어 넣어 신음.현대 복식의 이용The End{nameOfApplication=Show}
