현대음악의 이해 정리-국악1)아악- 고려, 조선에 궁중에서 연주된 전통음악- 느린속도로 연주우리나라 3대 성악곡(가곡, 범패, 판소리), 판소리 3가지 요소(아니리, 추임새, 발림)*궁중음악- 궁중에서 있었던 모든 의식에 사용하던 음악- 제례악(궁중의 모든 제향에 따르는 음악)- 연례악(궁중의 조회나 의식, 향연 등에 사용되는 음악)- 군례악(왕의 거동, 장군의 개선 등에 쓰이는 음악, 행사와 관련된 모든 음악을 포함*정악 : 풍류, 정가- 줄풍류 : 현악기 중심, 몇 개의 관악기가 곁들어진 것- 대풍류 : 대나무로 만든 관악기가 중심, 몇 개의 현악기가 곁들어진 것- 정가 (가곡, 가사, 시조) 정가의 종류와 정의 알기- 가곡 시조와 가곡 구분하기· 소규모의 관현악 반주에 시조시를 노랫말로 부르는 5장 형식의 성악곡· 보다 전문적이어서 전문적인 가객에 의해서 불려진다는 점· 조선 후기 중인 계층을 중심으로 널리 불려짐· 반주악기 편성은 대금, 세피리, 해금, 거문고, 가야금, 장구 등, 앙금이나 단소가 추가 되기도함· 남창, 여창, 남창과 여창을 교대로 연주하는 방법- 가사· 조선 후기부터 생긴 것으로 장편의 가사를 노래한 것· 장편의 가사를 중심으로 노래· 조선후기 시민예술의 중요한 몫을 담당· 긴 노랫말(장편의 가사)을 일정한 장단에 의해 노래하는 성악곡· 감정의 표현이 자유로운 편임· 연주형식 : 장구장단에 의해 혼자 부르는 것이 원칙이나 피리, 대금 등의 악기반주에 맞추어 부르기도 함- 시조· 시조시를 가사로 하여 노래하는 음악(3장 형식의 시조시를 가사로 하여 노래하는 음악)· 일정한 장단을 얹어서 느리게 부르는 노래· 초장, 중장, 종장 3장으로 구성· 비교적 널리 퍼져 많은 사람들이 불렀으며 부르기 쉽고 보편화된 노래· 일반 대중들도 부르는 노래로 누구나 부를 수 있는 곡· 반주 : 대금, 해금, 피리 등으로 편성, 장구반주나 무릎장단으로도 부를 수 있음, 조선 영조 때 가객 이세춘으로부터 비롯되어서 쉽게 누구나 부를 수 있는 곡2) 속악- 바른없이 불린다. 즉, 범패는 장단과 화성이 없는 단성선율이며, 재를 올릴 때 쓰는 의식음악이라는 점에서, 그리고 발성년대가 8~9세기라는 점에서, 서양음악의 그레고리아 성가과 비슷하다. 절에서 불린다 하여 어느 스님이나 부를 수 있는 노래가 아니라 반드시 전문 범패승이 부르는 음악이다.*민속악- 농악 : 일명 풍물이라고도 하며, 네 개의 타악기로 연주되는 리듬합주, 풍물놀이는 음악뿐만 아니라 춤과 놀이도 함께하는 비교적 종합적인 예술형태, 옛날 삼국 시대 이전부터 농사를 지으며 전체 행동의 통일과 피로를 덜기 위하여 연주되어 온 향토 음악으로 각 고장마다 특색이 있다. 상쇠(꽹과리)가 지휘자격이며, 부쇠(꽹가리), 소고, 장구, 북, 징 등의 타악기로 연주되며 태평소가 유일한 선율악기 지만 때때로 나팔, 피리, 대금 등도 있다.- 산조(기악 독주곡 형식을 갖춘음악)· 악기의 특성과 기법을 최대한으로 사용하는 독주곡을 말하는데 모음곡으로 매우 느린 속도여서 점점 빨라지며 계속된다. 장단은 북과 장구가 반주된다.- 판소리 : 서사적이고 극적구성으로 된 긴 이야기를 노래로 부르는 극음악, 노래하는 창자(1명)와 고수(북치는사람)의 북장단에 맞추어 이야기를 음악으로 표현하는 1인 음악극(1인 다역)의 한 형태, 조선 중엽 평민 문화의 발달로 극적인 내용을 가진 긴 이야기를 음악화한 것, 한 사람이 북장단에 맞추어 노래하는 극적인 요소를 가진 곡을 말한다, 고수가 대사의 내용에 따라 산조와 같은 장단을 치는데 이 북장단과 추임새를 반주로 혼자 서서 노래를 부른다.· 노래는 소리가 부르고, 소리와 소리 사이에 때로는 대사로 이어지는데 이것을 아니리라 하며 가사에 어 울리게 한 손에 부채를 들고 형용 동장을 섞어 진행하는데 이것을 발림이라 한다. 연주 시간이 짧은 것 은 3시간 긴 것은 10시간이 넘는다. 판소리에는 12마당이 있었으나 이중 춘향전 심청전, 박타령, 수궁 가, 적벽가 5마당만 전해진다.- 단가 : 판소리를 부르기에 앞서 목을 풀기 위하여 짤막하게 부르는 것을나 판소리의 한 부분이나 민요 등을 부르는 형태를 말한다. 연주와 노래 모두 뛰어나야 한다.- 시나위 : 시나위는 연주자의 즉흥성이 많이 요구되는 음악이다. 즉흥성을 띤 선육악기의 독주곡, 무대에서 미리 가락을 구성하기도 하지만 악보를 보지않고, 연주하기 때문에 상황에 따라 즉흥적인 요소가 많이 가미되기도 한다. 주어진 몇 개의 박자(장단)의 틀 안에서 여러 악기가(각각의 악기)각각 다 른 음높이의 가락들을 즉흥적으로 연주해 가는 음악, 불협화음이면서 묘하게 맞는 매력이 있음, 여 러 사람이 여러 종류의 악기로 제각기 다른 산조 가락을 즉흥적으로 연주하면서 조화를 이루는 합 주곡을 말함, 삼현육각의 편성이정상적인 편성, 제 나름대로 가락을 연주하기 때문에 다선율적 음악이며, 불협화한 음정과 마찰이 매력적- 민요 : 민중들 사이에서 오랜 세월동안 전해 내려온 소박한 노래, 입에서 입으로 전해 내려온 소 박한 노래, 입에서 입으로 전해 내려오는 노래들(구전노래), 일정한 규범이나 악보가 없이 전승되 는 음악이기 때문에 시간의 흐름에 따라 많은 변모의 과정을 거쳐 오늘에 이름, 예로부터 불리워 오는 향토 음악으로 선조들의 생활 감정을 노래로 읊은 것이며, 그 지방의 사투리나 말의 억양과 밀접한 관계를 가지고 있음, 토속민요, 통속민요(민요의 지방적 특징)· 경기도 : 경쾌하고 가락이 부드럽고 서정적이다.(닐리리야, 아리랑, 도라지타령, 양산도 등)· 강원도 : 높은 음에서 낮은 음으로 내려오는 선율이 많으며 순박하게 들린다.(한오백년, 정선아리랑, 강원도 아리랑 등)· 경상도 : 쾌활하고 활동적이며 억양이 강하다(밀양 아리랑, 쾌지나 칭칭 등)· 전라도 : 구성지며 격렬하게 떠는 음과 꺾는 음을 많이 사용한다.(진도 아리랑, 농부가, 강강술래등)· 제주도 : 가락의 흐름이 특이하며 특유의 방언을 사용하기도 한다.(오돌또기, 해녀가 등)· 서도(경안도, 황해도) - 콧소리를 섞어 떨며 애수적이고 감성적이다.(몽금포타령, 수심가, 박연폭포 등)*판소리와 오페라 비교? 들고 형용동작을 섞어 진행하는 것, 노래를 하면서 더욱 극적인 표현을 하기 위한 몸짓· 추임새 : 고수와 청중이 “얼씨구, 좋다”같은 추임새를 하면서 판소리 판에 같이 참여, 노래를(소리를) 할 때는 고수는 북장단을 치면서 때로는 노래하는 사람의 흥을 돋움, 소리꾼의 상대역이 되어 주면 서 판소리를 더욱 흥미롭게 함, 이와 같이 고수가 노래하는 사람의 흥을 돋우기 위해서 하는 짧 은 말(어이, 얼씨구, 잘한다 등)? 판소리 -(3) 연주시간· 긴 것은 10시간이 넘고, 짧은 것은 3시간 정도임· 판소리는 12마당이 있었으나 현재 5마당으로 내려옴· 춘향전, 심청가, 흥부가, 수궁가, 적벽가(화용도), 배비장전, 옹고집전, 가루지기타령(변강쇠 타령), 장끼타령, 강릉매화타령, 무숙이 타령(왈자타령), 가짜 신선타령· 5마당 : 내용이 교훈적, 품위가 있고 짜임새가 좋다해서 호응을 많이 받음, 나머지 7마당은 약간의 외설적인 느낌이 있다하여 차차 도태됨, 원래 판소리는 남자의 전유물, 판소리 중 적벽가는 남성다운 씩씩함과 장쾌함을 가장 잘 드러내는 소리라 할 수 있음· 단가 : 긴 판소리를 부르기 전에 부르는 노래, 목을 푸는 노래, 목풀이(창자의 목청을 가다듬기)로 짤막하게 부르는 노래 , 관중의 흥과 기대감을 돋움, 사설이 서정적임? 창가· 말 그대로 (창)소리를 엮어가는 연극이라는 뜻· 판소리와 차이점 : 판소리가 한 사람이 모두하는 1인 1역의 역할이면, 창극은 등장인물이 여러사람임· 판소리에서는 아니리(소리와 소리사이에 대사로 이어지는 부분)가 있듯이, 창극에도 대사가 있는데 서양의 오페라보다는 뮤지컬에 가깝다고 할 수 있음· TV 마당놀이· 무대장치, 재미있고, 익살스럽게 표현? 오페라 -(1)의미· 음악으로 하는 연극, 그러나 한마디로 정의를 내릴 수 없는 복잡한 종합예술· 국악에서 판소리와 비슷· 이탈리아 말로 작품이라는 뜻· 음악작품(opera in music)이라는 뜻이지만 줄여서 opera(음악극)이 된 것· 각 주인공의 인물들이 오케스트라 반 오페라 등에서 아름다운 가락을 주로 하는 독창부분· 레시타티브 : 언어의 악센트에 따라서 이야기 하듯이 노래하는 것, 말하듯이 불러주는 부분, 극의상황이나 이야기의 전개를 설명할 때 사용· 합창 : 여러 성부로 화성을 이루므로 그 자체만으로 충분한 색채적 아름다움을 나타낼 수 있는 음악? 아카펠라 : 반주 없이 무반주로 부른 것. 악기 없이 부르는 합창곡? 오페라-(4)종류· 오페라 세리아, 그랜드 오페라 : 진지하고 비극적인 내용· 오페라 부파, 오페라 코믹 : 경쾌한 내용· 보통 3막으로 나뉨, 제 1막 앞에서는 서곡이, 막과 막 사이에는 짧은 서주 또는 간주곡이 있고 각 막에서는 독창(아리아), 중창, 합창 등 번호를 붙여서 각각 완결짓는 경우가 많음· 관현악의 역할 : 성악의 반주를 담당, 막이 오르기 전 서곡이나 각막의 전주곡, 간주곡, 발레 장만 등에서 독자적인 연주를 하게됨판소리오페라동양적서양적서사적, 극적 구성으로 된 긴 이야기를 노래로 부르는 극 음악극과 시의 음악, 미술, 무용의 총 집합체된 종합예술우리나라의 서민음악이탈리아의 대중음악소리, 아니리, 발림, 추임새를 사용하는 1인 다역레시타티브, 아리아, 중창1인다역, 반주는 고수1인1역, 음의 고저에 따른 많은 인원, 오케스트라, 합창단, 무용단 등의 방대한 인원이 동원광대들 속에서 거의 자연 발생적으로 발달, 작사자와 작곡가가 분명 따로 있었던 것이 아니라 명창들이 곧 작사가, 작곡가 였음반드시 작사가, 작곡가가 따로 있음고수의 장단에 맞추어 부름, 창(노래)를 리드하는 것이 고수, 가객(노래부르는 사람)은 마당에 멍석만을 깔고도 부를 수 있어 따로 필요치 않음다수의 인원을 출현 시킬 수 있음, 화려한 무대장치를 할 수 있는 무대가 있어야함, 훌륭한 극장이 필요비극적인 면을 보이면서 종지(끝부분)에는 해피엔딩으로 끝맺음우리나라 전통음악의 역사? 국악의 의미· 나라의 음악· 우리의(우리민족의)고유성과 전통성을 지닌 민족의 음악· 조선말 무렵 조동때 장악원에서부터 처음 사용· 겨레와 함께 호