목차프리 시네마의 등장과 정의프리 시네마의 특징프리 시네마의 대표 감독과 그들의 작품영국 뉴 웨이브(New Wave)로의 이동의의1. 프리 시네마의 등장과 정의영국에서 1950 년대 후반에 발생한 영화운동을 지칭한다. 프리 시네마는 영화 이전에 1952~1959 년에 걸쳐 영화인들이 아니라 예술가, 소설가, 극작가들을 포함한 이른바 ‘성난 젊은이들’, 즉 영국인의 덕성과 가치에 대한 전통적인 관념을 맹공격하면서 영국의 기존 문화 현상에 반기를 들었다. 프리 시네마는 1950 년대 말의 영국 뉴 웨이브 영화에 영향을 미친다.1) 1950 년대 영국의 정치적 상황1956 년은 영국에 있어서 정치, 문학적으로 중요한 해였다. 영국 1 세대 신좌파가 탄생하는 직접적인 배경이 된 두 위기가 있었던 것이다. 1956 년 소련 공산당 20 차 당대회를 기점으로 행해진 호루쇼프의 스탈리 비판과 연이어 발생한 소련에 의한 헝가리 침공으로 많은 지식인들이 스탈린주의적 공산주의에 환멸을 느낀 해이다. 또한 10 월 29 일, 일명 ‘수에즈 위기’라고 불리는 제 2 차 중동 전쟁이 발생했다. 결국은 실패하고 만 수에즈 운하에 대한 공격으로 대영제국의 오만이 실추되고, 그 결과로 정부조직 전체의 신용이 떨어졌다. 그 체제 안에 존재하는 좌파 노동당 또한 과실이 있는 것처럼 보였다. 그래서 영국 제국주의적 침략에 대한 노농당 지도부의 기회주의적 태도에 실망한 당 내부의 젊은 좌파들과 옥스브리지에 있던 독립좌파들은 냉전 이후 최초로 대중적 저항을 조직했다. 이들은 영국 공산당도, 영국 노동당도 좌파의 대의를 실현할 수 없다고 판단했던 것이다. 새로운 사회주의를 모색하기 위해 옥스퍼드에 속해있던 독립좌파들의 주도로 창간된 잡지가 이었다. 그들은 이론과 인민의 삶의 전체적인 질에 영향을 줄 사회의 기본적인 재조직화에 더욱 관심을 갖고 있었다.이러한 시대의 정신으로부터 야기된 다양한 매체를 다루고 있던 예술가들 중 많은 사람들이 노동 계급 출신이었는데, 그들은 계급체계의 고정성과 불평등에 대한 그들의 공격적 태도로 말미암아 ‘성난 젊은이들 Angry Young Men’이라고 불리워 졌다. 존 오스본의 희곡 가 연극 무대에서 폭발적인 인기를 끌게 된 것을 시발점으로 같은 시기 연극들은 모두 때때로 귀에 거슬리는 분명한 사회 비평과 하층 계급을 배경으로 하게 되었다. 존 브레인, 얄런 실리토, 존 오스본 등의 작가들이 ‘실제의 삶(리얼리즘)’을 있는 그대로 정직하게 표현하려는 의도로 결성한 모임 ‘성난 젊은이들’2의 작품 형태가 영화인들에게 영감의 원천이 되었다. 따라서 문학(소설)을 거쳐 영화에 까지 이르게 된다.(1964) 감독: 토니 리처드슨, 희곡: 존 오스본 줄거리 : 대학을 졸업한 지식인이지만 시장의 좌판에서 사탕을 파는 주인공 지미(리차드 버튼)가 자신의 아내에게 무자비한 폭력으로 불만을 해소하면서 생기는 갈등을 그린다. 작가는 주인공 지미를 통하여 ‘2차 세계대전 이후 박탈감을 느끼던 젊은 세대의 분노와 저항정신’을 표현했다고 밝히고 있다.주인공 지미의 끝을 모르는 ‘분노(Anger)’는 당대 젊은이들이 느꼈던 환멸과, 절망, 회의 감 등 복합적인 심리 상태를 가장 함축적으로 보여 주는 감정이었다.(1) 프리 시네마의 등장‘Angry Young Man’ 운동에서 영향을 받은 프리 시네마는 1950~1960 년대를 거쳐 일어났다. 그 대표적인 인물이 영화 잡지 의 편집인 린제이 앤더슨3 과 카렐 라이츠이다. 이 잡지는 영국 다큐멘터리의 순응성과 무감동에 대해, 그리고 장편 영화의 틀에 박힌 양식과 미학적 실험의 부재에 대해 비판하였다. 즉, 이 잡지의 글로부터 프리 시네마의 기풍이 탄생한 것이다.정식으로 ‘프리 시네마’의 용어가 사용된 것은 앤더슨이 1956 년 국립 영화 극장에서 자신이 기획한 일련의 다큐멘터리들과 단편 영화들을 설명하기 위해서였다. 이 시기에 제작된 작품들은 청년 문화의 태동과 노동 계급의 보다 전통적인 측면을 주제로 한 내용의 다큐멘터리였다.2. 프리 시네마의 특징(1) 기존 영국 다큐멘터리 학파의 선정 영화 스타일을 거부영국 다큐멘터리 학파를 주도했던 존 그리어슨(John Grierson, 1898~1972)은 영국의 대표적인 다큐멘터리 감독이다. 프리 시네마 그룹은 존 그리어슨은 1930 년대 다큐멘터리(기록영화)의 장르적 특징이 무엇인지에 대해 가장 먼저 숙고한 인물 중 한 사람이다. 존 그리어슨은 1942 년“다큐멘터리에 관한 아이디어(The Documentary Idea)”라는 글에서 다큐멘터리의 미학에 관한 입장을 정리했다. 그에 따르면 다큐멘터리는 예술에 대한 개인의 태도를 희생한 결과 나타난다.솔직하고 명료하며 깊이 공감할 수 있는 작품을 통해 시민으로서 최상의 목적을 완수하면, 그 주제의 표현 속 에 언젠가는 아름다움이 깃들 것이라는 사실을 확신한다. 그들은 예술이 해야 할 일을 수행했을 때 따라오는 부산물로 이해하는 분별력을 가졌다.- 중에서- Ø 공공선에 대한 열망과 사명감이 느껴지는 문장.공익을 위한 기록 영화를 추구했던 존 그리어슨이 주도한 영국 다큐멘터리 학파의 영화들은 공업 시대를 열어 가는 영국에 대한 선전(propaganda) 영화의 성격을 강하게 띠고 있다. 그러나 린제이 앤더슨을 비롯한 프리 시네마의 주창자들은 그리어슨의 엘리트적 아카데미즘을 비판하였다. 이들에 따르면 사회적 선전 도구로서 다큐멘터리를 사용한 것이 영화의 미학적 가치를 제거했고 이데올로기적으로는 지적인 오만과 사회적 엘리트주의를 정상적인 것으로 받아들이게 했다는 것이다.반면, 프리 시네마 주창자들은 힘프리 제닝스의 1930 년대 다큐멘터리 전통을 토대로 프리 시네마를 창조했다. 노동의 고귀함을 강조했지만 사회적 맥락으로부터는 분리된 그리어슨의 자유주의적 엘리트주의와는 달리, 제닝스의 영화는 일상 생활과 평범한 남성과 여성의 목소리에 중점을 두었기 때문이다. 제닝스는 영국 북부 지방에 가서 산업 노동자에 대한 영화를 만들었다. 프리 시네마의 영화들은 1954 년에 앤더슨이 ‘대중적 시 public poetry’라 정의했던 제닝스의 아큐멘터리들의 휴머니즘과 정신적으로 이어져 있다. 이들은 노동 계급의 생활을 있는 그대로 재현했으며, 이미지를 통해 아무것도 강요된 것 없는 진실성을 전달했다.영국 영화 산업의 독점 행위를 비난프리 시네마는 1950 년대에 랭크사 Rank Organisation 와 ABC 라는 두 영화사에 의해 모든 장편 영화들이 만들어낸 지배 영화를 거부했다. 이 시기의 지배 영화들은 무미 건조한 코미디나 전쟁의 공포를 무시하고 영국 군인들을 찬양하며 군대의 계급 전통을 영속화하는 전쟁 영화들이었다.프리 시네마 영화인들의 영화 프로젝트는 이 두 회사로부터 재정 지원을 받지 않았다. 이들은 영화산업 밖에서 작업하며 동시대를 비판하고 예술과 사회의 관계를 강조했다. 그들은 대체로 스스로 자금을 마련했고, 이것은 프리 시네마의 초기 영화가 단편 영화 혹은 다큐멘터리 영화인 이유를 설명해 준다.노동 계급에 중점을 둔 주제프리 시네마의 다큐멘터리와 단편 영화의 가장 큰 특징은 일상 생활과 사람들이 중요하다는 주창자들의 믿음이다. 이들은 경제성장과 풍요에 감춰진 노동자들을 중점으로 다루었다. 이들의 운동은 같은 시기 영국에 등장했던 반아카데미즘 문학 경향인 ‘분노한 젊은이들(The Angry Young Men)’과 연관이 있다. 그래서 이들의 문학적 경향은 노동자 계급의 대한 묘사에 충실했다.프리 시네마는 계급적 각성이 이루어진 민중의 모습을 찬양하기보다, 현실에 순응하고 있는 동시대 영국 민중의 삶과 그들의 파괴되어 가는 삶을 그렸다. 그 결과 영화는 교조적인 사회 드라마의 톤을 피해 갈 수 있었고, 경제 위기와 정치적 무관심 속에 파괴된 과거의 인간관계와 삶의 방식에 대한 향수를 불러일으켰다. 다른 한편 사회적 관습을 거부하는 성난 민중의 모습을 담은 이들의 영화는 점잖은 런던의 식자층을 불편하게 햇고, 격렬한 비난을 불러일으키기도 했다. 그래서 이들은 프리 시네마 극영화에 ‘부엌 싱크대 멜로드라마(Kitchen sink melodrama)라는 이름을 붙였다.노동자 계급 하위 문화, ‘재즈’의 사용편집에서 느리고 빠른 리듬의 병치를 사용하고 있다. 이것은 재즈가 노동 계급의 하위 문화 중 한 부분이었기 때문에 리드미컬한 편집은 실제로 밀접한 함축 관계를 갖고 있었다. 예를 들어, (리처드슨, 1956)는 재즈와 춤을 통해 노동 계급 젊은이들의 사회적이고 성적인 해방을 확실히 다루고 있다.3. 프리 시네마의 대표 감독프리 시네마 주창자들은 이후 기록영화뿐 아니라 기록영화 형식적 특징을 여전히 갖추고 있는 극영화 역시 연출했다. 따라서 감독들의 필모그래피를 보면, 1950 년대 말, 장편 극영화가 있다.(1) 린제이 앤더슨 (Lindsay Anderson) (1923~1994)린제이 앤더슨은 영국영화의 사실주의 전통을 되살린 50 년대 ‘프리 시네마’의 기수이다. 린제이 앤더슨의 영화 접근법은 자신의 세계에 대한 관점을 영화 속에 놓는 것이다. 바깥의 사회적이고 정치적인 권위나, 구축된 기성 체계의 조합이 아니라 새로운 자기 정의를 찾으려는 개인이 앤더슨 영화의 끊임없는 주제이다.1946 년 라는 잡지를 창간해 비평활동을 시작했다. 그리고 1956 년, 국립영화극장의 ‘프리 시네마’ 프로그램을 조직했다. 이때 상영된 앤더슨의 단편영화는 바닷가 유원지의 무미건조하고 인공적인 오락을 다룬 (1955), 또는