이오네스코 - 코뿔소 연극을 보고

소개

프랑스 20C 연극 중 사회 부조리극에 대해서 배우는 학생들에게 필요할 자료입니다.

목차

서론
- 사회 부조리극을 접해 봄.
본론
- 이오네스코 생애, 작품 이해
희곡을 잘 살린 부분/ 미흡한 부분
결론
- 시간을 연장해서 생각해 볼 필요성 있음.
연극단 의도

본문내용

『코뿔소』는 비극성이 깔려 있는 인간-코뿔소, 사납고 그로테스크한 동물 마스크를 쓴 인간들의 운명에 관한 극이다. 마치 고대 신화에 등장하는 괴물들(스핑크스)같은 짐승의 모습으로 변신하는 인간-코뿔소의 드라마인 것이다. 하지만 앞의 고대 신화와는 달리 이 작품에서의 비극성은 인간과 신의 관계를 통해 구현되지 않는다. 그것은 인간이 외적 상황이나 삶의 조건에 따라 인간성을 상실함으로써 동물로 타락해가는 과정, 즉 극한 상황에 직면한 인간들의 내부에서 발생하는 갈등을 통해 드러난다. 여기서 외적 상황이란 이성을 짓누르는 폭력, 개인의 자유를 억압하는 온갖 제도와 권력, 광신적 이데올로기를 일컫는다.

앞에 언급한 건국대학교 출판부 책에서 이오네스코는 『코뿔소』라는 제목에 관해 언급하면서 이 동물의 성향이 공격성과 복종성을 동시에 지니고 있음을 강조했다고 되어있다. 여기에 작가는 집단성이라는 특질을 첨가하였다고 생각한다.
작가의 청년 시절 대부분은 유럽이 전쟁의 소용돌이에 휩싸였을 때이며, 정신적으로 불안했던 시기였다. 그 시대적 상황은 수많은 지식인들로 하여금 코뿔소로 상징되는 어떤 힘의 이데올로기에 마취되도록 유도했다. 많은 사람들이 그 이데올로기의 공격성과 전염성, 집단성에 무기력하게 방조 혹은 참여하는 태도를 취함으로써 자신의 정신을 포기했던 것이다. 연극의 팜플랫에도 나와 있듯이 이 작품은 바로 그러한 비인간적인 폭력에 별 저항없이 추종하여 집단에 가담하는, 혹은 거기에 동참하여 스스로 그 세계에 안주하는 아류들을 고발한다.

참고자료

· 이오네스크 , 김찬자 , 건국대학교 출판부, 1995