타이포그래피(Typography)와 레터링

소개

타이포그래피(Typography)와 레터링에 대해서 일목요연하게 설명하고 있는 글입니다.

목차

Ⅰ. 타이포그래피
1. 개념
2. 발달과정

Ⅱ. 레터링
1. 개념
2. 균형과 조화
3. 시각적인 조정
1) 활자
2) 사진식자

본문내용

Ⅰ. 타이포그래피

1. 개념
타이포그래피란 활자, 혹은 활판에 의한 인쇄술을 가리켜 왔지만, 오늘날에는 주로 글자를 구성하는 디자인을 일컬어 타이포그래피라고 한다. 타이포그라피는 문자 배열 등 문자 표현 전부를 가리키며, 넓게는 인쇄술을 의미한다. 그리고 현재는 컴퓨터의 보급으로 커뮤니케이션을 표현할 수 있다. 문자는 사회에서 없어서는 안될 중요한 시각적 커뮤니케이션 수단이다. 이것을 기능적인 관점에서 나누어 보면 크게 두 가지가 있는데 하나는 신문, 잡지, 책 등의 인쇄물에서 본문 또는 문안으로 쓰이는 작은 글자인 보디타입(body type)이 있고, 또 하나는 인쇄물에서 제목이나 각종 표지, 간판, 상품의 브랜드명 등에 쓰이는 디스플레이 타입이다. 현실적으로 디자이너의 참여가 주로 이루어지는 것은 디스플레이 타입이다. 근래에 와서는 한글에 있어서도 디자이너가 참여하여 참신한 보디 타입의 문자 개발도 활발히 이루어지고 있다. 즉, 글자체, 글자크기, 글자사이, 글줄사이, 판형의 크기, 인쇄면적, 여백 등을 조절하여 전체적으로 읽기에 편하도록 구성하는 표현기술을 말한다. 따라서 활판에 의한 글자의 구성뿐만 아니라. 평판에 의한 것, 오목판에 의한 것도 타이포그래피의 범주에 속하며 제판형식에 구애를 받지 않고 있다.
모리스(W.Morris)는 \

참고자료

· 없음