[발레]발레의 발생

소개

1. 발레의 정의
발레(ballet)라는 말은 이탈리아어의 `발라레(ballare)`를 명사화한 `발레또(balletto)` 또는 `발로(ballo)`가 프랑스 표기법으로 전해짐으로써 만들어졌는데, 이것은 `노래하고 연주하며 춤추는 것`이라는 의미를 갖는다. 전통적인 발레는 음악, 디자인, 마임, 그리고 춤을 동반하고 있다.

목차

1. 발레의 정의
2.발레의 발생(이태리)
3.발레의 발전(프랑스)
5. 발레의 전성기(러시아)
6.현대 발레(Modern Ballet)

본문내용

6.현대 발레(Modern Ballet)
1900년대 중반 많은 안무가들은 그들의 작업을 드라마틱한 액션에 기반을 뒀다. 예를 들어 영국 안무가 안소니 튜더의 불기둥은 반항과 참회의 이야기를 하고 있다. 미국 안무가인 제롬 로빈스의 팬시 프리는 3명의 선원이 뉴욕시에서 즐거움을 찾아 나서는 모습을 보여주고 있다. 독일에서 영국 안무가인 존 크랑코는 윌리엄 세익스피어와 알렉산더 푸쉬킨의 작품으로 전막 발레를 슈트트가르트 발레단을 위해 안무했다. 오늘날 많은 안무가들은 스토리가 없는, 음악의 표현이나 율동의 특별한 양식을 배우는 듯한 춤의 나열을 좋아한다. 이런 양식의 가장 큰 영향은 뉴욕 시티 발레단의 조지 발란신이 줬다. 발란신의 작품들은 러시아 출신 음악가인 스트라빈스키와 함께 작업한 것들이 많은데 아공과 같은 걸작을 생산했다. 발란신은 비엔나 왈츠와 같은 낭만적인 음악으로도 안무했다. 영국 로얄 발레단의 프레드릭 애쉬톤도 심포닉 바리에이션, 모노톤 같은 드라마틱하지 않은 발레를 안무했다. 1900년대 발레계에서 가장 뛰어난 교사는 아일랜드 태생의 나네트 드 발로와로 그녀가 만든 발레단의 로얄 발레단이 된다. 폴란드 태생의 영국 발레 디렉터 마리 램버트와 러시아 태생인 베라 폴로바도 훌륭한 교사였다. 이 시대의 발레는 다양한 양식의 반영이다. 1970년대 어떤 발레단은 현대무용을 공연하기 시작했다. 일례로 아메리칸 발레 시어터는 현대 무용 안무가인 트월리 타르프에게 위촉해 Push Comes to Shove를 만들기도 했다.

참고자료

· 없음