표본실의 청개구리의 표현기법 분석

목차

1. 표본실의 청개구리의 표현기법

본문내용

이 작품은 한국 현대 문학사상 최초의 자연주의 계열의 작품으로 평가되고 있다. 그러나 사실주의적 경향을 띠고 있어 '사실주의적 자연주의 작품'으로 이해할 수 있다. 제목이 암시하듯 1920년대 사회는 물론 인물의 내면까지 해부하듯 날카롭게 파헤치고 있으나 여러 가지의 상징적 대화와 사건, 그리고 복합 구성 때문에 매우 난해한 작품으로 알려져 있다. 중학 시절, 박물 선생이 청개구리를 실험대 위에 놓고 심장과 폐를 해부해 내는 것은 육체적으로 파괴되고 정신적인 근거마저 상실한 현재 '나'의 처참한 생활을 상징하고 있다. 또한, 그 박물 선생의 청개구리 해부는 작가가 앞으로 이런 태도와 방법으로 인생이나 현실을 해부해 보겠다는 뜻을 담고 있다.
즉, 당시의 현실에서 '나'의 표본이 될 만한 김창억 이라는 인물을 해부대에 올려놓고 그의 생활과 심리를 실험적인 방법으로 해부하여 표현하고자 하는 암시이다. 그러니까, 이 작품에 표현된 주된 모티프는 삶의 열정이나 지향을 갖지 못한 채 고민 속에서 허우적거리는 등장 인물을, 오장을 빼앗기고 버르적거리는 개구리의 모습으로 상징적으로 그려내고 있다. 해부된 청개구리가 사지에 핀을 박고 칠성판 위에 자빠진 형상은, 일제 강점기의 현실에서 지식인으로서 뚜렷한 의식체계를 세우지 못하고 방황하는 우울한 나의 내면을 상징한다고 볼 수 있다. 이는 곧 당시 지식인들을 내세우는 것으로서 육체적으로 파괴되고, 정신적 근거를 상실한 모습인 것이다.

참고자료

· 없음