[음악이론] 표제음악에 관한 소고(小考)

소개

표제음악에 관하여 열심히 조사하였습니다. 많은 도움 되길 바랍니다.

목차

1. 표제음악의 발전
표제음악의 특징

2. 표제음악의 유형들
표제교향곡
베를리오즈 : 환상 교향곡의 프로그램
교향시

3. 서곡과 연극음악(Overtures and Incidental Music)
연주회용 서곡
연극음악
멘델스죤

본문내용

1. 표제음악의 발전

예술사를 살펴보면 19세기처럼 여러 형태의 예술들이 문화적 성향을 이루었던 시대는 없다. 문학, 미술, 음악 등은 서로 긴밀한 관계를 가지고 발전하였다. 시인, 화가, 작곡가들은 같은 주제에 흥미를 가졌으며 빈번히 공통관심사를 서로 나누었다. 모차르트 시대에 음악은 소수의 특정한 후원자들만을 위하여 봉사하였으며 음악가들은 일종의 고용인 신분이었다. 그러나 19세기에 와서는 예술가들은 일종의 문화적 영웅이 되었다. 이 시대의 주요 작곡가들은 일반적으로 많은 교육을 받았으며 다양한 예술 매체에 고루 재능을 갖춘 사람들이었다. 슈만, 리스트, 베를리오즈와 바그너는 모두 역량 있는 작곡가인 동시에 비평가 겸 작가이기도 하였다. 특히 바그너와 베를리오즈는 자신들의 오페라 대본을 직접 썼다. 대부분의 낭만주의 작곡가들은 화가, 시인, 배우와 극작가들과 함께 일하고 사교생활을 하였다. 쇼팽은 소설가와 리스트는 작가와 함께 생활하였다. 베를리오즈는 셰익스피어의 작품을 너무도 사랑하여 그 당시의 셰익스피어 연극의 주연 여배우와 결혼하였다. 작곡가들은 삶과 예술에서 19세기 유럽의 문학운동과 보조를 함께 하였다.

참고자료

· 없음