한국 대중음악사 100년에 대한 생각

소개

한국대중음악사 100년을 정리하고 앞으로의 방향성을 제시했습니다.
레포트로 시험을 대체하는 과목에서 A+ 자료입니다.

목차

1. 대중음악이란

2. 대중음악의 정의

3. 한국대중음악의 형성과 발전
1) 1920년대
2) 1930-1940년대
3) 1950년대
4) 1960년대
5) 1970년대
6) 1980년대
7) 1990년대
8) 2000년대

4. 현재 대중음악의 흐름

5. 한국 대중음악의 지향점

6. 참고문헌

본문내용

1. 대중음악이란..
사람이 사는 어느 곳이든 음악이 있고 사람들의 사는 방법과 특성에 따라 즐기는 멋과 맛을 달리한다. 바로 대중음악이 차지하는 위치와 성격에 대한 중요한 사회학적 의미가 있다.
오늘날 대중음악은 모든 사람들이 즐기는 가장 보편적인 문화로 일찍이 보급된 라디오, 녹음기, 오디오, 비디오와 TV를 통해 자연스럽게 모든 사람들의 생활 속으로 밀착되었고 지금은 위성 TV통한 방송매체의 확장으로 미디어의 막강한 영향력을 행사하고 있다. 특히 1990년대는 그 동안의 경제 사회적 성장과 더불어 초등학교 학생들까지 구매력을 갖추게 됨에 따라 이제 대중음악은 모든 연령층이 향유하는 문화 예술장르로 자리잡게 되었다. 그러나 대중음악은 1930년대 중반 일본의 지식인과 대중을 분리하는 문화정책과 유럽 전통에 입각한 예술음악 중심주의 정책으로부터 나온 대중음악에 대한 천시하는 태도를 우리 사회의 고정 관념으로 같기도 하고 있다.
서양에서는 20세기를 대표하는 음악장르로써 팝 음악이 음악사에 당당하게 자리잡았고 크로스오버, 월드비트라 하여 팝 문화와 클래식 또는 민속음악을 접목시키고 있으며 다양한 리듬이 사용 되고 있다.
대중음악은 한 사회의 문화적 정체성을 반영하고 창출하는 음악산업, 음악의 사회적 생산 음악의 주제와 정치성, 다양한 성향의 청중이 행하는 음악 소비의 복잡한 연관성을 포함하는 문화산업이며 자본주의적 지배를 위한 중심적인 역할을 하고 있다.
대중음악은 20세기에 발달된 음악은 예술음악과는 완전히 분리되어 있으며, 예술음악과 대중음악이 갈라지게 된 것은 19세기 이후의 현상이다. 이러한 대립이 서서히 느껴지게 된 동기는 19세기낭만파 음악가들의 독창성과 개성 추구를 위한 급속한 음악양식, 기법의 발달과 그 음악을 감상하는 청중의 수준이 병행하지 못했던 까닭이다. 한정된 음악적 훈련과 기술만을 받은 소비자를 위한 음악의 수효가 늘어남에 따라 여기에 발맞추어 음악적 내용이 단순하며 기술적으로 용이한 음악들이 대량 생산되었다.

참고자료

· 새 우리말 큰사전 (1989. 신기철. 삼성출판사)
· 대중음악과 문화 (2012. 이에스더. 계명대학교 출판부)
· 가요 케이팝 그리고 그 너머 (2013. 신현준. 돌베개)
· K-POP 세계를 홀리다(2012, 김학선, 을유문화사)
· elect.ansan.ac.kr-대중음악의 정의