예술에 관한 교과정의, 미술이론, 미술과 삶, 미술감상, 미술창작, 미술교육과정

소개

예술에 관한 교과정의에 관련된 레포트입니다.

목차

1.미술이론
2.미술과 삶
3.미술감상
4.미술창작
5.미술교육과정

본문내용

예술은 미를 창조하는 독창적인 사고와 감정의 표현이라 할 수 있다. 예술계열 고등학교는 예술에 관한 체계적인 전문 교육을 통하여 전문 예술인으로 성장할 수 있는 기반을 마련해 주는 특수 목적 고등학교이다. 따라서 예술계열 고등학교에서는 다양한 예술 활동을 통하여 학생들의 소질과 창의성을 계발하고, 예술에 대한 이해의 폭을 넓히며, 예술 작품에 대한 비판적 안목을 길러주고, 다양한 문화의 가치를 이해하고 계승, 발전시켜 나갈 수 있는 전문 예술 교육을 제공한다.

<중 략>

미술활동에 바탕이 되는 미술의 기본 이론을 학습하는 교과이다. 미술에 관한 기본 지식과 다양한 경험, 정보 등을 통하여 미술 이해의 폭을 넓힘으로써 이를 전공 실기 및 감상과 비평 과목에서 활용하도록 한다.
본래 미술교육의 기본 성격은 시간이 흘러도 변하지 않는 고유한 정체성을 가지고 있다.
학교 미술 교육의 역할은 평생 학습 사회에서 문화 학습자로써 준비교육, 시각 문화 비판력과 해독력의 국민 공통 기본 교육, 국가 문화 산업 인력의 기본 소양 교육으로 규정하였다. 이를 토대로 학교 미술 교육의 방향은 교과 측면에서 '기초 교육의 충실', 개인과 사회 측면에서 '활용 교육의 확대', 역사와 문화 측면에서 '가치 교육의 강화'의 세 가지 방향으로 구현된다.

<중 략>

미술 작품은 시대와 사회의 산물인 동시에 개인의 창작 행위의 결과물이다.
이는 개별 미술 작품이 형성되는데 있어서 해당 사회의 역사적, 문화적, 정치적, 경제적 맥락이 포괄적으로 영향을 미친다는 것을 의미한다. 또한 하나의 작품을 이해하기 위해서는 작가의 감정과 심리 상태, 예술적 감흥, 전기 등 다양한 변인이 조형 양식과 주제, 표현 방법, 매체의 특성과 깊은 연관을 맺고 있음을 고려해야 한다.
따라서 미술감상 과목에서는 미술 작품과 미술 현상이 지닌 복합적인 측면에 접근할 수 있는 올바른 분석 방법론에 대한 교육을 통해서 비평적 사고력을 키우고, 이를 설득력 있게 체계적으로 표현할 수 있는 능력을 배양하고자 한다.

참고자료

· 없음