발제문/ 빅터파파넥의 인간을 위한 디자인 책 요약 및 발제

목차

1부 디자인의 현재
1. 디자인이란 무엇인가?
2. 집단 학살
3. 고상한 속물의 신화
4. DIY의 위험
5. 우리의 크리넥스 문화
6. 만병통치약과 수면제

2부 디자인의 미래
7. 이유 있는 반항
8. 지식의 나무
9. 디자인의 책임
10. 환경 디자인
11. 네온으로 된 칠판
12. 생존을 위한 디자인과 디자인을 위한 생존

본문내용

● 책 간략소개:
이 책은 1971년도에 출간한 『인간을 위한 디자인』을 새롭게 고쳐 쓴 2판(1984년도)을 번역한 것이다. 초판이 출간된 이래로 파파넥의 이 책은 23개의 언어로 번역되어 디자인에 관한 책 중에 가장 세계적으로 널리 읽히는 책이 되었으며 디자인 분야의 몇권 되지 않는 고전이 되었다.
2판에서 빅터 파파넥은 겉만 번지르르하고, 안전하지 못하며, 경박하고, 무익한 제품들에 대항하는(자신을 포함한) 여러 디자이너들의 도전을 검토하면서, 초판에 이어 다시 한 번 자원과 에너지가 부족한 이 세계를 위한 디자인, 사회적이고 생태학적인 책임감을 갖는 디자인에 대한 청사진을 펼쳐 보여주고 있다.
“디자인은 인간이 도구와 환경을, 더 나아가 사회와 자아를 만드는 가장 강력한 도구가 되어 왔으며 그렇기 때문에 디자이너에게는 높은 사회적, 도덕적 책임이 요구된다”고 그는 말한다. (표지글中)

● 세부적 내용 :
< 1부 디자인의 현재 >
1. 디자인이란 무엇인가? … p.26

-디자인은 의미있는 질서를 만들어 내려는 의식적이고 직관적인 노력이다. (p.27)
2. 집단 학살 … p.56

-지난 세월동안 사무실에서 우리가 생각해 내는 디자인들은, 타거나, 앉거나, 보거나, 말하거나, 작동시키거나, 조작하거나, 다른 어떤 방식으로든 개인 혹은 대중에 의해 사용될 것이라는 생각을 견지해 왔다. 제품과 사용자와의 만남에서 어떠한 마찰이 생긴다면 그 산업 디자이너는 실패한 것이다. 반면 사람들이 더 안전하다고 느끼고 더욱 편안함을 느끼고, 그들의 구매 의욕이 불러일으켜지고, 제품이 더 효율적으로 만들어졌다면-단순히 더 행복하게 된다면-그 디자이너는 성공한 것이다. (p.58)
3. 고상한 속물의 신화 … p. 72

-관람객 그리고/또는 소비자를 희생시켜 가며 자아중심적으로 자기를 표현하는 창조적 개인이라는 현상은 암세포처럼 미술계에서부터 비롯되어 대부분은 공예 부문을 침식했고, 결국에는 디자인 분야까지에도 퍼졌다. 이제 더 이상 화가들과 공예가뿐 아니라 극단적인 경우에는 디자이너들까지 소비자들의 이익을 염두에 두지 않는다. 대신에, 많은 창조적 표현들이 더욱 더 고도로 개인주의화 되고, 예술가가 자기 스스로에게 처방하는 자기치유적인 사소한 코멘트가 되어 버렸다.(p.73)

참고자료

· 없음