컴퓨터 음악학습(미디음악)의 가치 - 컴퓨터 음악학습의 활용방안

소개

컴퓨터음악(미디음악)의 개념, 컴퓨터음악의 탄생, 컴퓨터 음악에 필요한 장비, 미디 인터페이스와 컴퓨터음악, 컴퓨터 음악 프로그램의 종류, MIDI 학습의 교육적 가치, 컴퓨터 음악(MIDI) 학습의 문제점, 음악교육에서 컴퓨터음악의 활용 등에 대하여 서술하였습니다.

목차

1. 컴퓨터 음악이란?

2. 컴퓨터음악의 탄생
1) 구체음악 (Musique Concrete)
2) 전자 음악
3) 컴퓨터 음악

3. 컴퓨터 음악에 필요한 장비
1) 컴퓨터
2) 스피커
3) 오디오 인터페이스

4. 미디 인터페이스와 컴퓨터음악

5. 컴퓨터 음악 프로그램의 종류
1) 시퀀서(Sequence) 프로그램
2) 노테이션(Notation) 프로그램
3) 음색편집(Editor) 프로그램
4) 디지털 오디오(Digital Audio) 프로그램

6. MIDI 학습의 교육적 가치

7. 컴퓨터 음악(MIDI) 학습의 문제점

8. 음악교육에서 컴퓨터음악의 활용
1) 가창수업에서의 컴퓨터음악
2) 기악수업에서의 컴퓨터음악
3) 창작수업에서의 컴퓨터음악
4) 감상수업에서의 컴퓨터음악

참고자료

본문내용

1. 컴퓨터음악(미디음악)이란?

컴퓨터 음악이란 용어 자체의 의미는 흔히 우리가 생각하는 것 보다 훨씬 많은 의미를 포함하고 있다. 또한 시대에 따라 그 의미가 달리 적용되어져 왔다. 실 예로 70년대 말까지 컴퓨터 음악이라 함은 음 소재를 컴퓨터로 얻는 음악을 지칭했다. 이 경우 작곡가는 보통 IBM 천공 카드나 컴퓨터 터미널을 통해 음악에 관계된 정보를 입력시키고 컴퓨터는 그 정보를 자기 테이프나 디스크에 보존할 수 있는 2진 코드로 바꾼다. 기록된 정보는 그 역과정을 통해 보통 녹음테이프에 기록 되며 소리로 재생될 수 있었다. 그러나 21세기 컴퓨터 산업이 발달한 현 시대에 와서는 그 의미가 점점 확대가 되어 컴퓨터에 의해서 제어되는 모든 음악과 관련된 모든 음향기기, 악기, 소프트웨어 등을 컴퓨터 음악이라 포괄적으로 부르고 있다. 이는 새로운 전자미디어를 이용한 음악과 음악행위 일체를 의미한다고 볼 수 있다(박철홍, 1998). 이런 컴퓨터 음악의 장점은 화가나 작가처럼 스스로 자신의 전 창작 과정을 제어할 수 있다는 점이다. 최종 작품으로 완성 될 때까지 자신이 책임을 질 수 있다는 것은 종래의 작곡가들이 상상할 수 없던 일이다(황성호, 2002).

<중 략>

미디 음악파일은 녹음이나 재생 연주 시 간단한 마우스 조작에 의한 메뉴 기능을 사용해 음색이나 빠르기, 셈여림, 각 파트별 음량 등을 변화시키는 것이 가능하므로 감상 곡을 여러 가지 음색으로 들어보고 각각의 음악적요소가 곡의 분위기에 미치는 영향을 비교해 보는 수업을 하여도 좋다. 학생 스스로 감상곡의 음악적 요소를 자유롭게 변형해보면서 감상해보는 활동은 감상수업을 창의적 활동과 연계시켜 수업할 수 있는 장점이 있다.
고등학교 음악과 교육과정에서는 “감상 수업에서는 단순히 들려오는 소리를 소극적으로 듣는 활동에 그치지 말고, 음악을 집중하여 듣고 전체를 구성하고 있는 각각의 요소를 이해하는 데 중점을 두어야 한다. 감상 활동은 학생들에게 음악적으로 성장할 수 있는 매우 중요한 활동이므로 다양한 소리를 듣고, 탐구하고, 토론하는 기회를 통해 음악적 감수성을 기르고 음악을 즐기며 들을 수 있는 태도를 닦아야 할 것이다.

참고자료

· • 박철홍, 컴퓨터 음악의 이해, 세종출판사, 1998.
· • 석문주, 음악적 성장을 위한 교수ㆍ학습 지도, 도서출판사, 1996.
· • 유정민, 고등학교 음악 창작수업에 관한 연구, 단국대학교 교육대학원 논문, 2012.
· • 황성호, 전자음악의 이해, 현대음악출판사, 2002.