[바로크 시대의 콘체르토와 콘체르토 그로소(그라소)]

소개

바로크 시대 콘체르토와 콘체르토그로소에 대해 정리해봤습니다. 전체적인 이해를 위해서 자료 앞부분에 콘체르토의 기원 및 바로크초기까지의 내용을 추가했습니다. 참고하시고 도움되시길 바랍니다.

목차

● 바로크 시대의 콘체르토
1. 콘체르토의 기원 및 바로크 초기까지의 변천사
2. 바로크 기악 콘체르토의 발전
1) 바로크 음악의 일반적 특성
2) 초기의 기악 콘체르토
3) 후기의 기악 콘체르토

본문내용

[바로크 시대의 콘체르토와 콘체르토 그로소]
● 바로크 시대의 콘체르토
1. 콘체르토의 기원 및 바로크 초기까지의 변천사
콘체르토(Concerto)라는 단어는 라틴어인 ‘concertare’ 즉 ‘싸우다, 겨루다’라는 뜻과 이탈리아어인 ‘concertare` ‘타협하다, 동의하다, 협력하다’ 라는 뜻 둘 모두를 가지고 있었다. 따라서 반대의 뜻인 것처럼 보이는 이 두 가지 뜻 모두가 16C 초까지 일반적인 면rhk 음악적인 면에서 사용되어졌다. 16C 후반에 이르러 연주 매개체를 두 개 이상의 집단으로 분리하여 얻어지는 음향의 강한 대조와 대립의 원리인 콘체르타토 스타일 (stile concertato)이 생성된다. 이 원리는 바로크 시대의 중요한 작곡 기법으로 자리잡았으며 특히 새로운 기악 형식 즉 협주곡의 발전을 통하여 그 정점에 도달함으로써 17C 에 대단히 중요한 위치를 차지게 된다. 콘체르토라는 용어가 음악에 처음으로 등장한 것은 1519년 로마로, 성악 앙상블을 의미하는 “un concerto di voci in musica”라는 문장에서였다. 이후 콘체르토는 한동안 성악 음악에 주로 적용되었다. 성악에서의 콘체르타토 스타일(concertato style)은 이탈리아 베니스 악파에 의해 개발되어졌다. 베네치아 악파의 작곡가들은 성당 내의 분리된 공간에 위치한 둘, 셋 혹은 그 이상의 합창단 또는 악기군에 의해 연주되는 복합창 음악을 작곡했다. 이러한 대조는 특정한 악기나 성악의 조합을 통해 각 합창대로 하여금 독특한 음향을 만들게 함으로써 강화될 수 있었다

참고자료

· 없음