[이론] 뮤지컬 댄스에 관한 조사 연구

소개

교양-뮤지컬과 뮤지컬에나오는 무용에대한 레포트

목차

Ⅰ. 뮤지컬의 정의

Ⅱ. 뮤지컬의 구성요소인 춤
1. 안무에 관하여
2. 뮤지컬에서의 안무의 기능
3. 뮤지컬 무용의 일반적 특성
4. 극의 스토리와 화려한 볼거리를 제공하는 안무
5. 뮤지컬속의 춤 발레,재즈댄스,탭댄스

Ⅲ. 뮤지컬 작품속의 춤
1. 최초로 댄스가 삽입된 뮤지컬
2. 뮤지컬 작품 분석

본문내용

노래, 춤, 연기가 어우러지는 현대적인 공연 양식을 Musical이라 부른다. 미국에서 발달한 대중 예술로 음악 특히 노래가 중심이 되어 무용(춤)과 극적 요소(드라마)가 조화를 이룬 종합 공연물이다. 원래 Musical이라는 용어는 미국의 대중연극의 한 분야를 차지하는 Musical Comedy, Musical Play 등을 일괄된 약칭으로 통용한다. 음악이야말로 연극과 뮤지컬을 변별시켜주는 핵심적인 요소인데 연극이 speech 위주의 대사와 동작으로 작품이 진행된다면, 뮤지컬은 음악적인 요소가 극의 전개에 차지하는 비중이 크다. Musical 은 언론, 극장, 애호가 등에 의해 쓰이면서 Operetta에서 Musical Play에 이르는 음악적 작품을 가리킨다. Musical 의 정의를 말하자면 Operetta의 방식을 도입한 대사극과 극적인 가창과 혼성으로 이루어지고, 극적인 의미를 지닌 춤을 첨가한 것이 Musical의 정의라 할 수 있다.
이야기 소재는 자유롭고 다양하다 (Comedy, Melodrama, 풍자극, 환상극, 문학작품, 희곡 등). 작품상의 특성은 미국에서 거의 1세기에 가까운 변천을 하고 있기에 낙천주의, 행동주의, 휴머니즘, 유머, 위트 등의 미국적 기질을 반영하는 특징이 있으며, 바른 진행, 로맨틱한 선율, 재즈적인 리듬감, 가수의 매력에 초점을 맞추는 작품들도 있다.

장르적인 특징은 Drama와 Opera 또는 오페레타(Operetta,작은 오페라를 뜻함), 무용극과 현대적인 화려한 쇼가 한데 모여 있다는 데 있다. 정극, 무용, 오페라의 일반적인 요소에 대중 가수의 콘서트 같은 다양성을 갖추고 있기도 하다. 특히 코믹함과 환타지가 어우러져 속도감이 빠르고 에너지가 넘치는 무대는 인상적이다.

참고자료

· 없음