이탈리아 르네상스 회화에 나타난 Make-up의 특성

소개

이탈리아 르네상스 회화에 나타난 Make-up의 특성

목차

서 론
1. 연구목적과 의의
2. 연구범위와 방법
II. 르네상스와 Make-up
1. 역사.문화적 배경
2. 르네상스시대 회화와 Make-up
3. 인물화
III. 르네상스 시대의 인체미론
Ⅳ. 작가별 회화 작품에 나타난 Make-up 분석
V. 결 론

본문내용

프랑스어로 재생을 뜻하는 말로 이탈리아에서 나 타난 고전고대문화의 부활과 이를 발판으로 하는 근대 문화 창조를 지칭하는 용어이다. 중세유럽, 특히 교황권의 온상이라 할 수 있는 이탈리아에서 교회가 발휘한 영향력은 세세한 일상생활과 관습까지도 좌우할 정도로 절대적이었기 때문에 회화와 make-up 도 그 종교적 특성과 통계에서 벗어날 수 없었다. 또한 make-up의 중세 기독교에서는 순결과 정숙이 여성에게 요구하는 최고의 덕목이었으며 여성이 신체나 얼굴의 아름다움을 표현하고 치장하는 행위는 엄격히 금지되었다. 따라서 인위적으로 신체에 변화를 주는 make-up과 같은 행위는 음란한 짓일뿐 아니라 교만의 죄를 짓는 일이었다.그러나 중세 말기에 원거리 교역이 활발해짐에 따라 화장품의 사용 및 제조법이 유럽사회에 전해지고 왕족이나 고위층 인사가 아니면 만져보지 못했던 향료와 make-up재료를 보다 많은 사람들이 구할 수 있게 됨으로서 아름다워지고자 하는 여성들의 본능적인 욕구가 꿈틀대기 시작했다.

참고자료

· 김춘득, 동서양 미용문화사/ 1998
· 다카사나 슈지 저, 명화를 보는눈 / 2002
· 안상성, 초상화란 무엇인가 / 1998
· 이주현, 화사와 모델 2003 Ⅴ