애니메이션의 본질적 지향점에 대한 고찰 (A Study on the Essential Direction of Animation)

서지정보

· 발행기관 : 한국애니메이션학회
· 수록지 정보 : 애니메이션연구 / 17권 / 4호 / 180 ~ 199페이지
· 저자명 : 전영돈

초록

현대는 이미지의 시대이다. 이미지를 사고 파는 것이 현대의 소비패턴이라고 할 수 있다. 공산품, 생필품모두 기능보다는 그 제품을 사용하면서 행복해하는 사용자의 이미지를 이용하여 홍보를 한다. 이제는 제품도 기능과 성능보다는 이미지를 생각하여 구매를 하게 된다는 것이다. 제품소비마저 문화의 한축을 지향하고있다. 이는 사실상 제품의 본질적인 목표와 지향점에서 벗어나는 것이라고 할 수 있다. 손에 잡히는 제품조차 이미지로 소비되고 있는 시대에 이미지로만 구성된 문화콘텐츠의 경우는 그 실체적 모습을 정의하기가 쉽지 않다.
손에 잡히는 대상은 아니지만 이미 우리의 현실 속에서 하나의 가치를 가지고 활용되고 소비되고 있다. ‘플라톤’ 은 ‘이데아론’에서 현실세계는 이데아의 모방이지만 예술은 이데아를 모방한 현실의 모방, 즉 모방의 모방이기때문에 허상으로 규정짓고 있다. 그림 속의 칼은 무엇을 자르거나 찌를 수 없기 때문이다. 그러나 시각을 달리한다면 예술도 본질적인 측면에서 이데아를 향할 수 있다. ‘프래그머티즘’에서는 어떤 것이던 가치를 지닌다면 유의미하다고 말하고 있다. 즉 예술이 누군가에게 의미를 줄 수 있다면 허상으로만 볼 수 없다는 것이다. 예술의한 분야인 애니메이션의 경우도 같은 맥락으로 볼 수 있다. 애니메이션이라는 장르의 본질과 작품 자체의 본질을 들여다 볼 수 있다. 애니메이션을 통해서 사람들이 기대하는 것, 경험을 공유하는 것이 무엇인가에 따라 허상이 될 수도 있고 이데아를 향하고 있는 이데아의 모방일 수도 있는 것이다. 본 연구는 애니메이션의 본질적인 가치가 어디에 있는지를 철학적 사유를 통해 이해하려 하였다. 애니메이션이라는 예술 장르는 현실에 존재하는 것이며 현실에 존재하는 것은 이데아의 모방이기 때문이다. 이이는 다른 말로 애니메이션은 이데아를 향할 수 있다는 것이다. 그렇기 때문에 애니메이션이 향하는 이데아, 즉 본질이 무엇인지 사유해 볼 수 있다는 것이다. 이를 통해 애니메이션에 대해 가지는 대중들의 본질적인 관점은 시각적 유희에서 출발한 환상의 예술이며, 즐거움에 닿아 있음을 알 수 있었다.

영어초록

The modern age is the age of images. Buying and selling images is a modern consumption pattern. Both industrial products and daily necessities are promoted using images of users who are happy while using the products rather than their functions. Now, products are more likely to be purchased considering the image rather than the function and performance. Even product consumption is oriented towards one axis of culture. In fact, it can be said that this is a departure from the essential goal and direction of the product. In an era where even products that can be held in hand are consumed as images, it is not easy to define the actual appearance of cultural contents composed only of images. Although it is not a tangible object, it is already used and consumed with a single value in our reality. ‘Plato’ in ‘Theory of Ideas’ defines the real world as an imitation of an idea, but art is an imitation of reality that imitates an idea, that is, as an imitation of imitation, it is defined as an illusion.
This is because the knife in the picture cannot cut or pierce anything. However, if the perspective is different, art can also be directed toward the idea in its essential aspect. In ‘Pragmatism,’ it is said that if anything has value, it is meaningful. In other words, if art can give meaning to someone, it cannot be viewed only as an illusion.
Animation, a field of art, can be viewed in the same context. You can look into the essence of the genre of animation and the essence of the work itself. Depending on what people expect and what experiences are shared through animation, it can be an illusion or an imitation of the idea that is heading towards the idea. This study tried to understand where the essential value of animation lies through philosophical thinking.
This is because the art genre of animation exists in reality, and what exists in reality is an imitation of ideas. In other words, animation can be directed towards ideas. That is why it is possible to think about what the idea of animation is, that is, what its essence is. Through this, it was found that the essential point of view of the public on animation is a fantasy art that starts from visual play, and that it touches on pleasure.

참고자료

· 없음