k-pop 비대면 공연콘텐츠 다변화상황 고찰 (A Study on the Diversification of K-pop Non-face-to-face Performance Contents)

서지정보

· 발행기관 : 한국비평문학회
· 수록지 정보 : 비평문학 / 85호 / 271 ~ 295페이지
· 저자명 : 정진이

초록

코로나19와 함께 미디어화 된 일상이 더욱 익숙해진 관객들에게 집에서 즐기는 공연은 일시적인 대체를 넘어서 하나의 문화이자 양식으로 자리 잡아 가고 있다. 특히 비대면공연의 기술결합과의 조우는 오늘날 비대면 공연의 변화와 혁신을 창조했고, 대면 공연과 같은 현장감ㆍ몰입도ㆍ상호작용성에 대한 논의를 넘어 게임ㆍ광고 등 수많은 콘텐츠와 다양한 파생상품 기획으로 수익성이 높아지고 있다. 이에 따라 비대면공연이 대면공연과의 병행이 되거나 결합된 형태로 혼종된 하이플렉스(HyFlex)공연이라는 새로운 가치확산의 현상으로 의미를 규정하는 것을 실증하면서 지속적 확산 및 신한류 문화산업으로서의 가능성을 제시하고자 하는 것이 본고의 목적이다.
비대면 공연은 비대면 영상기술제작유형과 비대면 실감형기술제작 공연으로 구분 하고 오감을 자극하는 실감형 기술은 AR 무대 구현, 폭넓은 관람 시야 제공, 3D 모델링 등으로 몰입 수준이 향상되어 수동적 관찰자에서 능동적 참여자로 관객과의 상호작용을 넓혔다. 그리고 이러한 공연들은 앞으로 디지털네이티브 세대인 MZ세대를 기반으로 확장성을 충분히 고려하면서 창의적이고 발전적인 방향으로 관객에게 제공되어야 한다. 본고가 지금 막 시작하는 비대면 공연의 일상화에 있어서 논의를 이끌어 냈다는 점에서 일정부분 의의가 있다고 판단한다. 그러나 실감형 기술을 활용한 공연은 계속해서 발전 및 개발 중으로 아직 초기단계이기에 사례연구를 넘어 이용자를 대상으로 하는 실증연구도 필요할 것이다.

영어초록

For audiences who have become more familiar with their mediaized daily lives with COVID-19, performances enjoyed at home are becoming a culture and style beyond temporary replacement. In particular, the encounter with the technology combination of non-face-to-face performances has created changes and innovations in non-face-to-face performance contents today, and profitability is increasing with numerous contents such as games and advertisements and various derivatives planning. Accordingly, the purpose of this paper is to demonstrate that non-face-to-face performances are parallel to face-to-face performances or to define the meaning as a new phenomenon of spreading value of hybrid HyFlex performances.
Non-face-to-face performances are divided into non-face-to-face video technology production types and non-face-to-face virtual reality technology production performances, and virtual reality technologies that stimulate five senses have improved their immersion level by implementing AR stages, providing wide viewing views, and 3D modeling. In addition, these performances should be provided to the audience in a creative and developmental direction while fully considering scalability based on the MZ generation, the digital native generation.
I think that this paper has some significance in that it has led to discussions in the routinization of non-face-to-face performances that are just starting. However, performances using virtual reality technology are still in the early stages of development and growth, so empirical studies which is considering targeting users will be needed beyond case studies.

참고자료

· 없음