문화사적 렌즈로 <밤의 발레> 읽기 (A Study of Changes in the Audience’s Kinesphere from the Promenade-style Space -Play Bauhaus, a Performance Linked to the Exhibition Bauhaus Human-Space-Machine-)

서지정보

· 발행기관 : 한국무용연구학회
· 수록지 정보 : 한국무용연구 / 37권 / 1호 / 111 ~ 128페이지
· 저자명 : 김은혜, 박영애

초록

본 연구는 절대왕정의 아이콘 루이 14세의 정치 신화적 이미지를 구축하는 데 시발점이 되었던 작품 <밤의 발레>의 성공과 밤이라는 상징적인 배경의 개연성을 고찰한 것이다. <밤의 발레>의 밤은 단순히 하루의 일부분이나 어둠의 시간이라는 통념을 넘어 작품의 주요 상징 세계로 구축된 것으로, 작품 내 밤에 벌어지는 일련의 사건들과 존재들에 대한 무의식적 위험 기제들을 중첩시킴으로써 발레의 클라이막스에서 태양으로 등장하는 루이 14세의 존재감을 부각시키는 구조로 구성되어 있음을 확인하였다. 즉, <밤의 발레>의 성공에는 당대의 사람들이 공유했던 밤에 대한 짙은 문화사적 흑색의 감정들과 그에 대비되는 태양의 화려함을 상징적으로 부각하는 데 일조했던 밤의 연대가 이 작품을 정치예술로 승화시키는 데 결정적인 역할을 했던 것이다. 프랑스의 궁정 발레에서 태양이 처음이자 마지막으로 떠오른 것은 아니었다. 그러나 루이 14세 이후에 태양이라는 상징은 오롯이 그의 것으로 남겨졌다. 그리고 작품의 드러나지 않는 일면에는 관객들로 하여금 태양의 출현을 기다리게 하고 태양의 광휘를 프랑스의 빛으로 바꾸어 읽게 해준, 밤이 먼저 있었다.

영어초록

The present study examines how the audience’s kinesphere changes as a result of the space organized in a promenade-style performance. A promenade-style performance’s notable feature is that audience members can walk around while watching the performance. The audience can freely choose the space from which they want to watch a performance, and the performance is sometimes organized in a way that encourages the audience to find and understand its narrative by themselves. What should not be overlooked in this type of promenade theater is space. The way a space is organized can limit the space where people can move around, and by doing so, the author encourages the audience to move naturally in the limited space to understand and immerse themselves in the original intention of their performance. The present study investigates the creation process of Play Bauhaus, a performance linked to the exhibition Bauhaus Human-Space-Machine, co-hosted by the National Museum of Modern and Contemporary Art and the Bauhaus Dessau foundation, and examines how the audience’s kinesphere changes according to the organization of a space.

참고자료

· 없음