토네 비겔란드 장신구의 유닛구조와 표현 - 1970~90년대를 중심으로 (Unit Structure and Expression of Tone Vigeland Jewelry - focusing on 1970s~90s)

서지정보

· 발행기관 : 한국기초조형학회
· 수록지 정보 : 기초조형학연구 / 21권 / 5호 / 165 ~ 176페이지
· 저자명 : 박지은, 강연미

초록

본 연구의 목적은 유닛 구조를 활용한 토네 비겔란드의 작품세계를 살펴보고 이를 바탕으로 현대 예술 장신구 분야에서 작가의 의식이 공예 표현과 어떻게 상호 작용이 되는지 살펴보고 이해의 폭을 넓히는 데 있다. 연구 방법으로는 먼저 유닛의 표현 특징인 대비와 반복의 이론적 고찰과 현대 예술 장신구에서 표현된 유닛 활용 사례를 선행 연구하였다. 다음으로 비겔란드의 작품집과 다양한 문헌 연구를 통해 1970년대부터 1990년대 중반까지 비겔란드 장신구의 유닛 형태와 구조를 연구하고 그 안에내포된 의미와 표현 양상을 분석하였다. 토네 비겔란드의 유닛은 1970년대 본격적으로 구체화되어 착용을 전재로 몸의 윤곽과 움직임에 따른 유연한 흐름을 만드는데 효과적으로 적용되었다. 그는 금속공예의 재료와 기법을 토대로 유닛 형태와 체인 메일링을 비롯한 연결 방식을 연구하며, 장신구에 강렬한 힘과 부드러움의 대비 효과를 동시에 반영하였다. 비겔란드 유닛의 조형적 특징은 정적인 것과동적인 것, 원시미와 세련미, 크기의 대조, 단단함과 부드러움의 대비적 표현이다. 이러한 특징은 북유럽의 거대한 자연에서 받은 시각적 영향과 여성으로서 느끼는 딜레마에서 비롯되어 비겔란드 장신구의 독창성을 만들었다. 특히 압도적인 모습의 그의 장신구는 강렬한 발언에 대한 인식과 함께 유닛 구조를 통한 섬세한 공예 표현을 보여준다. 스스로 공예 표현의 가능성을 열고자 했던 비겔란드는 공예에 대한 이해를 바탕으로 작가적 사고와 착용의 목적성을 더해 독특한 정체성을 만들었다. 토네 비겔란드의 유닛을 활용한 작품세계의 분석은 현대 예술 장신구의 표현 확장에 있어서 공예 재료와 기법이 다양한 표현과 작가 사고의 전달력에 있어서 충분한 역할을 한다는 결과를 보여준다.

영어초록

The purpose of this study is to examine the world of Tone Vigeland's works using unit structure, and based on this, examine how the artist's consciousness interacts with craft expression in the field of contemporary art jewelry and broaden understanding. As the research method, the theoretical consideration of contrast and repetition, which are the representation characteristics of unit, and the case of unit utilization expressed in modern art ornaments were first studied.
Next, from the 1970s to the mid-1990s, the unit form and structure of the Vigeland's jewelry were studied through the works of Vigeland and various literature studies, and the meaning and expression aspects contained in it were analyzed. The unit of Tone Vigeland had been adapted to lithe flow by contour and movement of the body since having been specified in 1970’s in full-scale. Based on material and metal craft techniques, she examined the unit structure and connecting method, including chain mailing, and reflected the contrast of strongness and softness simultaneously. Formative features of the Vigeland's unit are statics and dynamics, primitive aesthetics and modern sophistication, scale comparison and hardness and softness. These characteristics have resulted from the visual influences received from the great nature of Northern Europe and the dilemma felt as a woman, creating the originality of Vigeland's jewelry.
In particular, his overpowering jewelry shows his delicate craftsmanship through unit structure, along with his perception of strong remarks. Vigeland, who wanted to open up the possibility of craft expression on her own, created a unique identity by adding artist's thought and purpose of wearing based on his understanding of crafts. The analysis of the world of works utilizing the unit of Tone Vigeland shows that craft materials and techniques play a sufficient role in the transmission power of various expressions and artist thinking in the extension of expression of contemporary art jewelry.

참고자료

· 없음